Benito Espinos (1748-1818), Cirkel af - Bouquet baroque dans un vase en pierre

1. TEKNISK DAGBLAD

Titel: Barokbuket i stenvase
Forfatter: Anonym mester, Benito Espinos' kreds (1748-1818)
O, en spansk maler aktiv omkring 1750 med uddannelse i senbarok flamencomodeller.
Skole / Stil: Spansk skole, blomstertradition fra den sene barok med overgang til rokoko
Kronologi: ca. 1750
Teknik: Olie på lærred
Mål: 58 × 46 cm med ramme; 50 × 37,5 cm uden ramme
Støtte: gammelt lærred på originalt kileramme.
Marco: En ekstraordinær håndværksramme, meget gammel, guldbelagt med vand og håndmalet med vegetabilske rosetter, et enestående stykke med stor dekorativ værdi.
Tilstand: God for sin alder; stabilt sprækket, dyb patina og respektfulde gamle restaureringer.

2. KOMPOSITIONEL OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE

Værket præsenterer en luksuriøs buket arrangeret i en stenkrukke, oplyst som et lille blomsteralter mod en mørk, ædel baggrund.

Roser, peoner, nelliker og tulipaner — karakteristiske for det spansk-flamencosk repertoire — veksler med vilde blomster og små insekter, hvilket skaber en pyramideformet komposition med bemærkelsesværdig teatralitet.

Lys falder over de centrale blomster, hvilket afslører et raffineret arbejde med lag og glanslag, der fremhæver de perlehvide og varme rosa nuancer, mens de intense røde og violet nuancer tilføjer følelsesmæssig dybde.

I bunden introducerer faldne petals, sommerfugle og visne blade den barokke symbolik for tidens gang, hvilket minder os om, at skønhed, selv når den er perfekt, er flygtig.

Sættet formidler en intim, from og aristokratisk atmosfære, som er karakteristisk for de spanske kabinetter fra midten af det 18. århundrede, hvor blomsterbilledet symboliserede luksus, lærdom og en åndeligt følsomhed.

3. Stil, plausibel attribution og vurdering

Datering omkring 1750 justeres efter balancen mellem den flamenciske arv fra det 17. århundrede og den kromatiske blødgøring, der forudser den spanske Rococo.

Den botaniske detaljisme, glæden ved tætte buketter og behandlingen af blomsterblade med lyse folder giver mulighed for at forbinde dette værk med det valencianske og madrilenske miljø, der kredsede omkring Benito Espinós (1748–1818), en af de store fornyere af blomstergenren i Spanien.

Selvom Espinós er noget senere, viser flere mestre fra hans tidlige kreds — aktive allerede omkring 1740–1760 og forbundet med Juan de Arellanos tradition gennem handel med kobberstik og flamske modeller — meget nærmest kompositioner: satinblomster, dybe mørke baggrunde, sommerfugle og lignende lyskvaliteter.

Der ses også ligheder med sproget hos Bartolomé Pérez hos hans sene tilhængere, især i kontrasterne af lys og teaterstemningen i værket, men med en mere let og rococostillet fremtoning, som er typisk for midten af det 18. århundrede.

Genstanden skiller sig ud på grund af sin eksklusivitet, sin fremragende generelle stand og bevarelsen af en håndlavet, malet og forgyldt ramme, hvilket øger dens historiske og museale værdi.

Kort sagt er dette et værk af stor interesse inden for det spanske blomsterstilleben ca. 1750, med en troværdig tilskrivning til det præ-espinosianske miljø, der forbinder den barokke tradition med den blomstrende elegance fra Oplysningstiden.