Henri Matisse (1869-1954) (after) - "Le Gouter (Golfe de St. Tropez), 1904" - (70x90cm)

- Henri Matisse (efter), autoriseret offsetlitografi på glat, tungt papir (ca. 300 gsm).

Underskrevet på pladen.

Stempel på bagsiden

Udgået vare. Lukket udgave, kun tilgængelig på sekundærmarkedet (auktioner, forhandlere, gallerier osv.).

- 1987. Ophavsret Spadem/Paris.

- Størrelse: 70 x 90 cm.

- Tilstand: meget god. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.

Henri Matisse, en mester i farve og form, er kendt som en af de mest indflydelsesrige skikkelser inden for 1900-tallets kunst, sammen med ikoner som Pablo Picasso og Vincent van Gogh. Hans værker er berømte for deres livlige farver og enkle, udtryksfulde former, hvilket markerede et stort skift i udviklingen af moderne kunst. Født i 1869 i Le Cateau-Cambrésis, Frankrig, begyndte Matisse oprindeligt at studere jura, før han skiftede til maleri, studerede under William-Adolphe Bouguereau og derefter omfavnede en stil, der skulle føre ham til at blive leder af Fauvism-bevægelsen.

Gennem sin karriere eksperimenterede Matisse med farver og former, hvilket resulterede i en rig produktion af værker, der spænder fra frodige interiører og portrætter til abstrakte collager, og som har påvirket designere og indrettere med deres brug af dristige farver og flydende former. Hans værker er ofte eftertragtede på markedet, hvor betydningsfulde stykker ofte opnår millioner ved auktioner, hvilket understreger hans status som en fast bestanddel i kunstsamlinger verden over, tilsvarende luksusmærker som Tiffany inden for deres markedskategori.

Et af Matisse's bemærkelsesværdige værker fra hans Fauve-periode er 'Le Gouter' fra 1904, hvilket eksemplificerer hans radikale anvendelse af farve og penselstrøg. Maleriet skildrer et fredeligt kystlandskab, hvor himlen og vandet er gengivet i dristige streger af pink, gul og blå, hvilket skaber en dynamisk og livlig scene. Dette kunstværk er ikke blot et maleri; det er en erklæring i maleriets kunst, hvor Matisse bevæger sig væk fra traditionelle fremstillinger for at fremkalde følelser udelukkende gennem farve og form.

"Le Gouter" er særligt betydningsfuldt for samlere og entusiaster, der værdsætter tidlige modernistiske værker. Dets reproduktion kan være eftertragtet af dem, der er interesserede i krydsfeltet mellem kunst og indretning, og appellerer til dem, der samler genstande, der forbedrer æstetiske og følelsesmæssige aspekter af hjemmet eller kontormiljøet. Dette maleri passer godt ind i samlinger, der også indeholder værker af andre store som Monet eller Rothko, kendt for deres unikke tilgange til farve og lys.

Matisse's kunstværker fortsætter med at kræve høje priser ved auktioner, hvilket afspejler hans uformindskede ry inden for kunstfællesskabet. For eksempel giver værker som 'Le Gouter' et øjebliksbillede af Matisses overgangsperiode til Fauvism og er essentielle for enhver seriøs samling af moderne kunst, hvilket resonerer med dem, der tiltrækkes af luksus, prestige og historisk værdi i kunstanskaffelse.

Dette værk tjener ikke blot som en visuel fryd, men også som et fyrtårn for designere og samlere, der understreger værdien af farveteori og komposition i moderne indretning. Det er et eksemplarisk stykke for dem, der beskæftiger sig med indretning, samlerobjekter og det tidløse luksusmarked, som søger elementer, der bringer livskraft og historisk dybde til deres omgivelser.

Kunstnere af lignende betydning: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blandt andre.