Ay-O (1931 - Inu

Inu 犬（いぬ）｜Ay-O 靉嘔（あいおう）

Το «Inu (Dog)» είναι μια ζωηρή εκτύπωση σε μεταξοτυπία από τον Ay-O, έναν από τους πιο διεθνώς αναγνωρισμένους Ιάπωνες καλλιτέχνες της avant-garde, ο οποίος εορτάζεται παγκοσμίως για την εμβληματική έκφραση του ουράνιου τόξου.

Το έργο του Ay-O ορίζεται από την ικανότητά του να περικλείει οικεία μοτίβα σε λαμπερά ζώνες ουράνιου τόξου, μετατρέποντάς τα σε καθολικά θετικά εικονίδια που μιλούν άμεσα στις αισθήσεις του θεατή. Αντί να βασίζεται μόνο σε αφήγηση ή συμβολισμό, η τέχνη του λειτουργεί σε ένα ενστικτώδες επίπεδο—εξαρχής προκαλώντας χαρά, ζωτικότητα και συναισθηματική ανταπόκριση. Αυτή η άμεση οπτική επίδραση είναι ακριβώς αυτό που έχει εξασφαλίσει τη διαρκή παγκόσμια φήμη του.

Το μοτίβο αυτού του έργου είναι ένας σκύλος που πιστεύεται ότι εμπνεύστηκε από το Akita, μια παραδοσιακή ιαπωνική φυλή που συνδέεται με την πίστη, τη δύναμη και την αφοσίωση. Απεικονίζεται με έντονες, ρυθμικές, ουράνιες αποχρώσεις, το σχήμα μεταδίδει τόσο αξιοπρέπεια όσο και ζεστασιά, συγχωνεύοντας πολιτισμικό συμβολισμό με την αδιαμφισβήτητη σύγχρονη γλώσσα του Ay-O. Το αποτέλεσμα είναι ένα έργο που αισθάνεται ταυτόχρονα παιχνιδιάρικο, ισχυρό και βαθιά επιβεβαιωτικό.

Παραγωγό σε στενή συνεργασία με εξαιρετικά ικανότατους master τυπογράφους, αυτό το σιλκσρίμ δείχνει εξαιρετική διαφάνεια, κορεσμό και τεχνική λεπτομέρεια. Τα στρωμένα χρώματα δημιουργούν μια διακριτική αίσθηση δόνησης και βάθους, ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των ώριμων έργων του Ay-O από τα τέλη του 20ού αιώνα.

Αυτό το αντίγραφο υπογράφεται με μολύβι από τον καλλιτέχνη και αριθμείται 190/190, σηματοδοτώντας την τελική εκτύπωση της έκδοσης. Το γεγονός ότι είναι ο τελευταίος αριθμός προσδίδει μια ιδιαίτερη αίσθηση ολοκλήρωσης και αξίας για τους συλλέκτες, αντιπροσωπεύοντας το αποκορύφωμα ολόκληρης της διαδικασίας εκτύπωσης.

Ένα συναρπαστικό παράδειγμα μεταπολεμικής ιαπωνικής σύγχρονης τέχνης, αυτό το έργο ενσωματώνει τη φιλοσοφία του Ay-O για το χρώμα ως καθολική γλώσσα ευτυχίας και ειρήνης, καθιστώντας το μια εξαιρετική αγορά τόσο για έμπειρους συλλέκτες όσο και για όσους αναζητούν μια ισχυρή, εμπνευσμένη δήλωση.

---
Προφίλ καλλιτέχνη
Γεννήθηκε το 1931 στο Νομό Ιμπαράκι, Ιαπωνία.
Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο του Τόκιο, Σχολή Τεχνών το 1954.
Το 1958, μετακόμισα στη Νέα Υόρκη.
1963 Εκτέθηκε στη γκαλερί Gordons Fifth Avenue, Νέα Υόρκη.
Το 1964, το πρώτο «Rainbow Happening» στο Carnegie Recital Hall, Νέα Υόρκη
Έκθεση του 1966 στη Zwirner Gallery, Κολωνία.
1977 εκδήλωση «Rainbow Laundry» στο Παγκόσμιο Εμπορικό Κέντρο, Νέα Υόρκη.
Εκδήλωση 300 μέτρων το 1987, «Ουράνιο Τόξο Πύργος του Eiffel», Παρίσι.
Έκθεση το 1991 στην Emily Harvey Gallery, Νέα Υόρκη (επίσης το 1993 και το 1996)
1992 «Σειρά Rainbow Happening» στο Νέο Μουσείο, Νέα Υόρκη.
Εκθεσιακή ατομική έκθεση το 1994 «Some Hanging Pieces No.10» στο Μουσείο Fridericianum, Γερμανία.

---
Αξεσουάρ


---
Διαστάσεις & Βάρος
Μέγεθος εικόνας 31,5 × 45,3 εκ.
Συνολικό μέγεθος συμπεριλαμβανομένων των αξεσουάρ 31,5 × 45,3 × 0,1 cm.
Βάρος 39 γρ.

---
Τεχνική & Κατάσταση
Εκτύπωση σιλικόνης σε χαρτί.
Υπογεγραμμένο με μολύβι
Edition 190/190
Ημερομηνία 1999
Κατάσταση άριστη

---
Αποστολή
Αποστολή μέσω Japan Post EMS από την Ιαπωνία.
Τα αντικείμενα συσκευάζονται με ασφάλεια για να εξασφαλιστεί η ασφαλής διεθνής παράδοση.

Παρακαλώ σημειώστε ότι μπορώ να αποστείλω μόνο σε χώρες όπου είναι διαθέσιμη η παράδοση EMS από την Ιαπωνία.

Για τους προσφέροντες στις Ηνωμένες Πολιτείες:
Παρακαλούμε να είστε ενήμεροι ότι ενδέχεται να επιβληθούν πρόσθετοι δασμοί ή τέλη εισαγωγής από τις ΗΠΑ Customs.
και τα ποσά μπορεί να είναι σημαντικά υψηλά ανάλογα με το αντικείμενο και τους τρέχοντες κανονισμούς.
Εάν επιλέξετε να κάνετε μια προσφορά, παρακαλούμε να το κάνετε με πλήρη κατανόηση των πιθανών δασμών.

Οι εισαγωγικοί δασμοί, ο ΦΠΑ και τα τελωνειακά τέλη βαρύνουν αποκλειστικά τον αγοραστή.