Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - "State #018"






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και ηγήθηκε της σύγχρονης και σύγχρονης μεταπολεμικής τέχνης στο Bonhams.
| 100 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123113 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Κωνσταντίνος «Zmogk» Ντανιλοφ παρουσιάζει το 'State #018', αυθενική ακρυλική ζωγραφιά του 2024 σε καμβά βαμβακερό (60 × 80 εκ.), χειρόγραφα υπογεγραμμένη από τον καλλιτέχνη, βερνικωμένη και σε εξαιρετική κατάσταση, καταγωγής από την Ελλάδα και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
- Λεπτομέρειες τεχνικής: ακρυλικό χρώμα και μελάνια σε βαμβακερό καμβά. Βερνικωμένο.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρεχόμενο.
Η παράδοση επεκτάθηκε σε ξύλινες ράβδους στήριξης μέσα σε ξύλινο κιβώτιο.
Σε αυτό το έργο από τη σειρά Borderline States, εξερευνώ την αίσθηση της ενέργειας και της εσωτερικής φωτεινότητας. Το κυρίαρχο κίτρινο ακτινοβολεί αγνή ζωντάνια, ωστόσο μια αχνή λευκή κηλίδα απαλύνει την έντασή του — σαν να κοιτάς τον ήλιο μέσα από ένα πέπλο. Προκαλεί μια εύθραυστη ισορροπία μεταξύ σαφήνειας και διάλυσης, παρουσίας και εξαφάνισης.
Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.
Ο πυρήνας των ζωγραφικών έργων από τη σειρά «Borderline states» εστιάζει σε ένα μόνο βασικό χρώμα που σχετίζεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Το χρώμα στα όρια των ζωγραφιών, στα στηρίγματα (που συχνά δεν φαίνονται από την μπροστινή όψη της ζωγραφιάς), είναι τα πιο φωτεινά θραύσματα, που γίνονται με ανακλαστική μπογιά, και ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από τη ζωγραφιά και φαίνεται να δονείται στην περιφέρεια της όρασής μας. Αντιπροσωπεύουν καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας μια ψυχολογική κυρίαρχη κατάσταση που κρύβεται στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζει εμάς και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα είναι αντίθετα με το κυρίαρχο χρώμα ή πιο ζωηρά. Χρησιμοποιούνται φωσφορίζουσες μπογιές στις γραμμές αλληλεπίδρασης των χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, να αυξήσουν τον κορεσμό του χρώματος και να αλλάξουν τις ιδιότητές του όταν έρχονται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.
Οι «καταστάσεις ορίου» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, κυριαρχώντας στον χώρο των χρωμάτων, συγκρίνοντας το συναισθηματικό υπόβαθρο και το χρώμα. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την άρθρωση της συναισθηματικής νοημοσύνης.
Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.
Instagram: @zmogk
- Λεπτομέρειες τεχνικής: ακρυλικό χρώμα και μελάνια σε βαμβακερό καμβά. Βερνικωμένο.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρεχόμενο.
Η παράδοση επεκτάθηκε σε ξύλινες ράβδους στήριξης μέσα σε ξύλινο κιβώτιο.
Σε αυτό το έργο από τη σειρά Borderline States, εξερευνώ την αίσθηση της ενέργειας και της εσωτερικής φωτεινότητας. Το κυρίαρχο κίτρινο ακτινοβολεί αγνή ζωντάνια, ωστόσο μια αχνή λευκή κηλίδα απαλύνει την έντασή του — σαν να κοιτάς τον ήλιο μέσα από ένα πέπλο. Προκαλεί μια εύθραυστη ισορροπία μεταξύ σαφήνειας και διάλυσης, παρουσίας και εξαφάνισης.
Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.
Ο πυρήνας των ζωγραφικών έργων από τη σειρά «Borderline states» εστιάζει σε ένα μόνο βασικό χρώμα που σχετίζεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Το χρώμα στα όρια των ζωγραφιών, στα στηρίγματα (που συχνά δεν φαίνονται από την μπροστινή όψη της ζωγραφιάς), είναι τα πιο φωτεινά θραύσματα, που γίνονται με ανακλαστική μπογιά, και ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από τη ζωγραφιά και φαίνεται να δονείται στην περιφέρεια της όρασής μας. Αντιπροσωπεύουν καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας μια ψυχολογική κυρίαρχη κατάσταση που κρύβεται στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζει εμάς και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα είναι αντίθετα με το κυρίαρχο χρώμα ή πιο ζωηρά. Χρησιμοποιούνται φωσφορίζουσες μπογιές στις γραμμές αλληλεπίδρασης των χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, να αυξήσουν τον κορεσμό του χρώματος και να αλλάξουν τις ιδιότητές του όταν έρχονται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.
Οι «καταστάσεις ορίου» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, κυριαρχώντας στον χώρο των χρωμάτων, συγκρίνοντας το συναισθηματικό υπόβαθρο και το χρώμα. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την άρθρωση της συναισθηματικής νοημοσύνης.
Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.
Instagram: @zmogk
