Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Liminal presence

00
ημέρες
05
ώρες
46
λεπτά
41
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 165
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 1,400 - € 1,700
38 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
frΠλειοδότης 0701 165 €
frΠλειοδότης 0701 155 €
atΠλειοδότης 4356 145 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 123332 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ο Konstantin 'Zmogk' Danilov παρουσιάζει Liminal presence, πρωτότυπος ακρυλικός ζωγραφιά σε καμβά 60 x 50 cm, το 2025, στην Ελλάδα, σε αποχρώσεις τιρκουάζ και πράσινο, με χειρόγραφο υπογραφή και πιστοποιητικό γνησιότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Λεπτομέρειες τεχνικής: Ακρυλικό σε καμβά 100% βαμβάκι, 300gsm.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρεχόμενο.
- Συσκευασία: συσκευασμένο με ασφάλεια σε κουτί.
- Αποστολή στις ΗΠΑ μέσω FedEx.

Στρώματα διαφανούς τιρκουάζ αποκαλύπτουν μεταβαλλόμενα σχήματα — ταυτόχρονα προφίλ ανθρώπου και κρανίου — αιωρούμενα ανάμεσα στη μνήμη και τη φαντασία. Ήρεμοι τόνοι κλίνουν προς ανησυχία, ενώ τα φωσφορίζοντα άκρα δονούνται με καταπιεσμένο συναίσθημα. Το έργο αντικατοπτρίζει τη θνητότητα και την παρουσία, αιχμαλωτίζοντας μια εύθραυστη ισορροπία ανάμεσα στην ηρεμία και την εσωτερική ταραχή.

Ο πυρήνας των ζωγραφιών εστιάζει σε ένα μόνο βασικό χρώμα που σχετίζεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Τα χρώματα στα όρια των ζωγραφιών, στα stretchers (που συχνά δεν φαίνονται από την μπροστινή όψη της ζωγραφιάς), είναι τα πιο φωτεινά τμήματα, που γίνονται με reflexive paint, και ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από τη ζωγραφιά και φαίνεται να δονούνται στην περιφέρεια της όρασής μας, αντιπροσωπεύοντας καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας μια ψυχολογική κυριαρχία και κρυμμένα στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζοντάς μας και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα είναι αντίθετα με το κύριο χρώμα ή πιο ζωντανά. Χρησιμοποιούνται φθορίζοντα χρώματα στις γραμμές αλληλεπίδρασης χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, αυξάνοντας τον κορεσμό του χρώματος και αλλάζοντας τις ιδιότητές του όταν έρχονται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.

Οι «καταστάσεις ορίου» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, κυριαρχώντας στον χώρο των χρωμάτων, συγκρίνοντας το συναισθηματικό υπόβαθρο και το χρώμα. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την άρθρωση της συναισθηματικής νοημοσύνης.

Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.

Instagram: @zmogk

Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.

Λεπτομέρειες τεχνικής: Ακρυλικό σε καμβά 100% βαμβάκι, 300gsm.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρεχόμενο.
- Συσκευασία: συσκευασμένο με ασφάλεια σε κουτί.
- Αποστολή στις ΗΠΑ μέσω FedEx.

Στρώματα διαφανούς τιρκουάζ αποκαλύπτουν μεταβαλλόμενα σχήματα — ταυτόχρονα προφίλ ανθρώπου και κρανίου — αιωρούμενα ανάμεσα στη μνήμη και τη φαντασία. Ήρεμοι τόνοι κλίνουν προς ανησυχία, ενώ τα φωσφορίζοντα άκρα δονούνται με καταπιεσμένο συναίσθημα. Το έργο αντικατοπτρίζει τη θνητότητα και την παρουσία, αιχμαλωτίζοντας μια εύθραυστη ισορροπία ανάμεσα στην ηρεμία και την εσωτερική ταραχή.

Ο πυρήνας των ζωγραφιών εστιάζει σε ένα μόνο βασικό χρώμα που σχετίζεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Τα χρώματα στα όρια των ζωγραφιών, στα stretchers (που συχνά δεν φαίνονται από την μπροστινή όψη της ζωγραφιάς), είναι τα πιο φωτεινά τμήματα, που γίνονται με reflexive paint, και ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από τη ζωγραφιά και φαίνεται να δονούνται στην περιφέρεια της όρασής μας, αντιπροσωπεύοντας καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας μια ψυχολογική κυριαρχία και κρυμμένα στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζοντάς μας και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα είναι αντίθετα με το κύριο χρώμα ή πιο ζωντανά. Χρησιμοποιούνται φθορίζοντα χρώματα στις γραμμές αλληλεπίδρασης χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, αυξάνοντας τον κορεσμό του χρώματος και αλλάζοντας τις ιδιότητές του όταν έρχονται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.

Οι «καταστάσεις ορίου» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, κυριαρχώντας στον χώρο των χρωμάτων, συγκρίνοντας το συναισθηματικό υπόβαθρο και το χρώμα. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την άρθρωση της συναισθηματικής νοημοσύνης.

Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.

Instagram: @zmogk

Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Konstantin "Zmogk" Danilov (1979)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Liminal presence
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ελλάδα
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πράσινο, Τιρκουάζ
Height
60 cm
Width
50 cm
Βάρος
1.5 kg
Style
Αφηρημένη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΕλλάδαΕπαληθεύτηκε
25
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη