Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - "Borderline state #027"

- Λεπτομέρειες τεχνικής: Ακρυλικό χρώμα σε βαμβακερό καμβά
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας παρεχόμενο.
Η παράδοση έγινε σε ξύλινες κορνίζες. Ακριβής συσκευασία σε κουτί.
Αποστολή στις ΗΠΑ μέσω FedEX.

Σε αυτόν τον πίνακα από τη σειρά «Borderline States», ασχολούμαι με το θέμα της εσωτερικής αρμονίας και της ευθραυστότητάς της. Το κύριο γαλάζιο χρώμα συμβολίζει την ηρεμία, την ισορροπία και τον βαθύ διαλογισμό, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα ηρεμίας. Ωστόσο, μια πορτοκαλί απόχρωση είναι μόλις ορατή μέσα από το μπλε πέπλο, σαν ένα σύννεφο από κάτι αόριστο και ανησυχητικό.
Οι άκρες του πίνακα διαθέτουν έντονα χρώματα που δημιουργούν αντίθεση: έντονο κίτρινο πάνω και κάτω, πορτοκαλί αριστερά και πορφυρό με ελαφριές πινελιές βιολετί δεξιά. Αυτά τα χρώματα συμβολίζουν συναισθήματα που βρίσκονται στα όρια της συνείδησης — έμπνευση (κίτρινο), δημιουργική ενέργεια (πορτοκαλί), πάθος και άγχος (πορφυρό και βιολετί). Οι αντανακλάσεις τους στους τοίχους γύρω από τον καμβά τονίζουν πόσο εύκολα οι εσωτερικές παρορμήσεις ή τα εξωτερικά γεγονότα μπορούν να διαταράξουν τη συναισθηματική μας ισορροπία.

Ο πυρήνας των ζωγραφιών εστιάζει σε ένα μόνο βασικό χρώμα που σχετίζεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Τα χρώματα στα όρια των ζωγραφιών, στα stretchers (που συχνά δεν φαίνονται από την μπροστινή όψη της ζωγραφιάς), είναι τα πιο φωτεινά τμήματα, που γίνονται με reflexive paint, και ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από τη ζωγραφιά και φαίνεται να δονούνται στην περιφέρεια της όρασής μας, αντιπροσωπεύοντας καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας μια ψυχολογική κυριαρχία και κρυμμένα στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζοντάς μας και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα είναι αντίθετα με το κύριο χρώμα ή πιο ζωντανά. Χρησιμοποιούνται φθορίζοντα χρώματα στις γραμμές αλληλεπίδρασης χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, αυξάνοντας τον κορεσμό του χρώματος και αλλάζοντας τις ιδιότητές του όταν έρχονται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.

Οι «καταστάσεις ορίου» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, κυριαρχώντας στον χώρο των χρωμάτων, συγκρίνοντας το συναισθηματικό υπόβαθρο και το χρώμα. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την άρθρωση της συναισθηματικής νοημοσύνης.

Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.

Instagram: @zmogk

Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.