Bruno Saetti (1902-1984) - 4 acqueforti






Διηύθυνε ως Senior Specialist στη Finarte για 12 χρόνια, ειδικευμένη σε σύγχρονα έργα.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122910 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Μπρούνο Σέτι, τέσσερα αυκαφόρτιοoriginal με τίτλο 4 acqueforti, 1979, 50 x 35 cm, υπογεγραμμένα και αριθμημένα X/XX, σε εξαιρετική κατάσταση, Ιταλία, περιορισμένη έκδοση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μπρούνο Σέττι (Μπολόνια 1902 – Μπολόνια 1984), 4 αυγοτέμπες αυθεντικές. 1979. Διαστάσεις φύλλων cm 50 x 35. Όλες υπογεγραμμένες και αριθμημένες X/XX. Σε άριστη κατάσταση - μία με μια περιθωριακή πτυχίδα. Χωρίς επιφύλαξη.
Ο Μπρούνο Σαέττι (Μπολόνια, 21 Νοεμβρίου 1902 – Μπολόνια, 10 Ιουλίου 1984) ήταν Ιταλός ζωγράφος και χαράκτης.
Ολοκλήρωσε τις σπουδές του το 1924 στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Μπολόνια. Το 1927 παρουσίασε για πρώτη φορά σε μια ατομική έκθεση που διοργανώθηκε από την Società Promotrice per le Belle Arti «Francesco Francia». Το 1928 έγινε δεκτός στη Μπιενάλε της Βενετίας με το έργο «Η Κρίση του Πάρις», συμμετέχοντας στη συνέχεια σε 14 διοργανώσεις (στην έκθεση θα συμμετάσχει το 1938 με μια προσωπική αίθουσα και θα λάβει βραβεία τη δεκαετία του '50). Το 1929 κέρδισε το βραβείο Baruzzi με το έργο «Bagnanti» και εκθέστηκε στη Διεθνή Έκθεση της Βαρκελώνης, που τον καθιέρωσε στον καλλιτεχνικό χώρο. Το 1930 έγινε καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βενετίας και ανέλαβε διευθυντής από το 1950 έως το 1956. Ανάμεσα στους μαθητές του ήταν οι Giorgio Bordini, Olghina di Robilant, Federico De Rocco και Riccardo Schweizer. Το 1931 συμμετείχε για πρώτη φορά στη Τετραεθνή της Ρώμης και συνέχισε τις συμμετοχές του μέχρι το 1972.
Από το 1935 άρχισε να εξασκεί την τεχνική της τοιχογραφίας μετά από μια επίσκεψη στην Πομπηία. Ο Saetti είναι κυρίως ένας δάσκαλος της τεχνικής της τοιχογραφίας. Ανάμεσα στα πιο γνωστά του έργα, η Αγία Οικογένεια (1958, Πανεπιστήμιο του Πάδοβα), Συζήτηση με τον άγγελο (1974, τοιχογραφία σε καμβά στη Γκαλερί μοντέρνας τέχνης της Μπολόνιας). Η τεχνική που επιλέγεται για κύκλους ιερών κτιρίων, όπως στο San Martino di Lupari, στη Βασιλική του Αγίου Ευγενίου στη Ρώμη, και στην εκκλησία της Santa Maria delle Grazie στη Μπολόνια, είναι κυρίως η τοιχογραφία. Ωστόσο, ο Saetti είναι επίσης γνωστός για τη ζωγραφική σε καβαλέτο, για τους καμβάδες στους οποίους εφαρμόζεται η τοιχογραφία (όπως η Madre veneziana, 1937, Γκαλερί μοντέρνας τέχνης της Ρώμης) και, ως αισθητικό αποτέλεσμα, στις λιθογραφίες, όπου το προετοιμασμένο χαρτί αναπαράγει την τραχιά επιφάνεια του τοίχου. Πλέον ειδικός στον τομέα, καλείται από την κυβέρνηση της Ιαπωνίας να παρέμβει στο θέμα στη Συνέλευση που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο του Τόκιο το 1970.
Ασχολήθηκε επίσης με τον τομέα της γραφιστικής (σχέδια, χαράξεις, λιθογραφίες), διακοσμήσεις σε γυαλί και ψηφιδωτά. Ήταν επίσης αγιογράφος και συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις με αυτό το θέμα. Το 1961 δημιούργησε ένα ανάγλυφο, με ψηφίδες βιτρώ, στην εκκλησία του San Giovanni Battista στη Φλωρεντία (γνωστή και ως Εκκλησία της Αυτοκινητόδρομου του Ήλιου).
Το 1949-1950, κατόπιν αιτήματος του επιχειρηματία Giuseppe Verzocchi, που ήθελε να δημιουργήσει μια μεγάλη συλλογή ζωγραφικών έργων με θέμα την εργασία, δημιούργησε τη La mondina, ένα έργο που, με ένα αυτοπροσωπογραφικό του, σήμερα βρίσκεται στη Συλλογή Verzocchi, φυλασσόμενη στη Δημοτική Πινακοθήκη της Φορλί.
Συμμετείχε σε μεγάλες διεθνείς εκθέσεις, οργανωμένες από την Μπιενάλε της Βενετίας, που πραγματοποιήθηκαν στην Πράγα, στη Βαρσοβία, στο Κρακοβία, στη Βουδαπέστη, στη Βιέννη, στη Σόφια και στο Βουκουρέστι. Τελικά, πραγματοποίησε μια ομαδική έκθεση στη Βενετία το 1975 και μια στη Φλωρεντία το 1979.
Χάθηκε το 1984 σε ηλικία 82 ετών. Το μνημείο του, στον Campo Carducci της Certosa di Bologna, σχεδιάστηκε από αυτόν.
Εκθέσεις
Μετά το θάνατό του, το Palazzo Strozzi στη Φλωρεντία διοργάνωσε μια ευρεία αναδρομική έκθεση. Τα έργα του φιλοξενούνται στα κύρια ιταλικά μουσεία (μεταξύ αυτών το Museo Novecento στη Φλωρεντία και το MAMbo στη Μπολόνια) και στο εξωτερικό (Άμστερνταμ, Μαδρίτη, Βαρσοβία, Ζάγκρεμπ, Ζυρίχη, Τόκιο) και αποτελούν αντικείμενο σημαντικών εκθέσεων: αξίζει να αναφερθούν οι αναδρομικές, που οργανώθηκαν το 1974 και το 1981 στη Galleria d'arte moderna στη Μπολόνια (αφιερωμένη στην γραφική παραγωγή) και η έκθεση με μεγάλες μουσικές δημιουργίες στο Prato, στο Palazzo Pretorio (1981). Το 2002, με αφορμή τον εκατονταετηρίδα της γέννησής του, η γκαλερί "56" στη Μπολόνια του απέδωσε φόρο τιμής. Στα τέλη του 2004 και τους πρώτους μήνες του 2005, στο Palazzo Sarcinelli στην Conegliano (TV), πραγματοποιήθηκε η αναδρομική έκθεση Bruno Saetti 1902-1984 - Μεταξύ εσωστρέφειας και υπερβατικότητας, curated από τη Rossana Bossaglia.
Ποιητική
Ζωγράφος αισθησιακών γυναικείων γυμνών, μητρότητας και τοπίων, αλλά και συμβολικών μορφών όπως οι άγγελοι, ο Saetti αρνήθηκε τις γλώσσες των avant-garde, εδραιώνοντας έναν εξπρεσιονιστικό ρεαλισμό, υποστηριζόμενο από αυστηρή συνθετική αυστηρότητα.
Εργοστάσιο
Μπρούνο Σέττι (Μπολόνια 1902 – Μπολόνια 1984), 4 αυγοτέμπες αυθεντικές. 1979. Διαστάσεις φύλλων cm 50 x 35. Όλες υπογεγραμμένες και αριθμημένες X/XX. Σε άριστη κατάσταση - μία με μια περιθωριακή πτυχίδα. Χωρίς επιφύλαξη.
Ο Μπρούνο Σαέττι (Μπολόνια, 21 Νοεμβρίου 1902 – Μπολόνια, 10 Ιουλίου 1984) ήταν Ιταλός ζωγράφος και χαράκτης.
Ολοκλήρωσε τις σπουδές του το 1924 στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Μπολόνια. Το 1927 παρουσίασε για πρώτη φορά σε μια ατομική έκθεση που διοργανώθηκε από την Società Promotrice per le Belle Arti «Francesco Francia». Το 1928 έγινε δεκτός στη Μπιενάλε της Βενετίας με το έργο «Η Κρίση του Πάρις», συμμετέχοντας στη συνέχεια σε 14 διοργανώσεις (στην έκθεση θα συμμετάσχει το 1938 με μια προσωπική αίθουσα και θα λάβει βραβεία τη δεκαετία του '50). Το 1929 κέρδισε το βραβείο Baruzzi με το έργο «Bagnanti» και εκθέστηκε στη Διεθνή Έκθεση της Βαρκελώνης, που τον καθιέρωσε στον καλλιτεχνικό χώρο. Το 1930 έγινε καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βενετίας και ανέλαβε διευθυντής από το 1950 έως το 1956. Ανάμεσα στους μαθητές του ήταν οι Giorgio Bordini, Olghina di Robilant, Federico De Rocco και Riccardo Schweizer. Το 1931 συμμετείχε για πρώτη φορά στη Τετραεθνή της Ρώμης και συνέχισε τις συμμετοχές του μέχρι το 1972.
Από το 1935 άρχισε να εξασκεί την τεχνική της τοιχογραφίας μετά από μια επίσκεψη στην Πομπηία. Ο Saetti είναι κυρίως ένας δάσκαλος της τεχνικής της τοιχογραφίας. Ανάμεσα στα πιο γνωστά του έργα, η Αγία Οικογένεια (1958, Πανεπιστήμιο του Πάδοβα), Συζήτηση με τον άγγελο (1974, τοιχογραφία σε καμβά στη Γκαλερί μοντέρνας τέχνης της Μπολόνιας). Η τεχνική που επιλέγεται για κύκλους ιερών κτιρίων, όπως στο San Martino di Lupari, στη Βασιλική του Αγίου Ευγενίου στη Ρώμη, και στην εκκλησία της Santa Maria delle Grazie στη Μπολόνια, είναι κυρίως η τοιχογραφία. Ωστόσο, ο Saetti είναι επίσης γνωστός για τη ζωγραφική σε καβαλέτο, για τους καμβάδες στους οποίους εφαρμόζεται η τοιχογραφία (όπως η Madre veneziana, 1937, Γκαλερί μοντέρνας τέχνης της Ρώμης) και, ως αισθητικό αποτέλεσμα, στις λιθογραφίες, όπου το προετοιμασμένο χαρτί αναπαράγει την τραχιά επιφάνεια του τοίχου. Πλέον ειδικός στον τομέα, καλείται από την κυβέρνηση της Ιαπωνίας να παρέμβει στο θέμα στη Συνέλευση που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο του Τόκιο το 1970.
Ασχολήθηκε επίσης με τον τομέα της γραφιστικής (σχέδια, χαράξεις, λιθογραφίες), διακοσμήσεις σε γυαλί και ψηφιδωτά. Ήταν επίσης αγιογράφος και συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις με αυτό το θέμα. Το 1961 δημιούργησε ένα ανάγλυφο, με ψηφίδες βιτρώ, στην εκκλησία του San Giovanni Battista στη Φλωρεντία (γνωστή και ως Εκκλησία της Αυτοκινητόδρομου του Ήλιου).
Το 1949-1950, κατόπιν αιτήματος του επιχειρηματία Giuseppe Verzocchi, που ήθελε να δημιουργήσει μια μεγάλη συλλογή ζωγραφικών έργων με θέμα την εργασία, δημιούργησε τη La mondina, ένα έργο που, με ένα αυτοπροσωπογραφικό του, σήμερα βρίσκεται στη Συλλογή Verzocchi, φυλασσόμενη στη Δημοτική Πινακοθήκη της Φορλί.
Συμμετείχε σε μεγάλες διεθνείς εκθέσεις, οργανωμένες από την Μπιενάλε της Βενετίας, που πραγματοποιήθηκαν στην Πράγα, στη Βαρσοβία, στο Κρακοβία, στη Βουδαπέστη, στη Βιέννη, στη Σόφια και στο Βουκουρέστι. Τελικά, πραγματοποίησε μια ομαδική έκθεση στη Βενετία το 1975 και μια στη Φλωρεντία το 1979.
Χάθηκε το 1984 σε ηλικία 82 ετών. Το μνημείο του, στον Campo Carducci της Certosa di Bologna, σχεδιάστηκε από αυτόν.
Εκθέσεις
Μετά το θάνατό του, το Palazzo Strozzi στη Φλωρεντία διοργάνωσε μια ευρεία αναδρομική έκθεση. Τα έργα του φιλοξενούνται στα κύρια ιταλικά μουσεία (μεταξύ αυτών το Museo Novecento στη Φλωρεντία και το MAMbo στη Μπολόνια) και στο εξωτερικό (Άμστερνταμ, Μαδρίτη, Βαρσοβία, Ζάγκρεμπ, Ζυρίχη, Τόκιο) και αποτελούν αντικείμενο σημαντικών εκθέσεων: αξίζει να αναφερθούν οι αναδρομικές, που οργανώθηκαν το 1974 και το 1981 στη Galleria d'arte moderna στη Μπολόνια (αφιερωμένη στην γραφική παραγωγή) και η έκθεση με μεγάλες μουσικές δημιουργίες στο Prato, στο Palazzo Pretorio (1981). Το 2002, με αφορμή τον εκατονταετηρίδα της γέννησής του, η γκαλερί "56" στη Μπολόνια του απέδωσε φόρο τιμής. Στα τέλη του 2004 και τους πρώτους μήνες του 2005, στο Palazzo Sarcinelli στην Conegliano (TV), πραγματοποιήθηκε η αναδρομική έκθεση Bruno Saetti 1902-1984 - Μεταξύ εσωστρέφειας και υπερβατικότητας, curated από τη Rossana Bossaglia.
Ποιητική
Ζωγράφος αισθησιακών γυναικείων γυμνών, μητρότητας και τοπίων, αλλά και συμβολικών μορφών όπως οι άγγελοι, ο Saetti αρνήθηκε τις γλώσσες των avant-garde, εδραιώνοντας έναν εξπρεσιονιστικό ρεαλισμό, υποστηριζόμενο από αυστηρή συνθετική αυστηρότητα.
Εργοστάσιο
