René Mels ( 1909-1977) - Composition abstraite lyrique vers 1950





| 4 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123077 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ρενέ Μέλς (1909–1977) παρουσιάζει Composition abstraite lyrique vers 1950, πρωτότυπη σύνθεση σε χαρτί με μείγμα τεχνικών (μολύβι και παστέλ), διαστάσεις 38 × 31 cm, υπογεγραμμένο κάτω δεξιά, χρονολογείται στα τέλη της δεκαετίας του 1950 στο Βέλγιο, σε καλή κατάσταση και πωλείται χωρίς πλαίσιο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτή η εργασία σε χαρτί του René Mels, δημιουργημένη στα τέλη της δεκαετίας του 1950, εντάσσεται σε μια φάση μεγάλης ελευθερίας στην κίνηση του καλλιτέχνη. Αντανακλά πλήρως το κλίμα της ευρωπαϊκής λυρικής αφηρημένης τέχνης μετά τον πόλεμο, όπου το χέρι, ο ρυθμός και η ζωγραφική γραφή γίνονται βασικοί φορείς της έκφρασης.
Περιγραφική φόρμα
Καλλιτέχνης: René Mels (1909–1977)
* Σχολείο: Βέλγιο
* Τίτλος: Αφηρημένη Σύνθεση
* Περίοδος: Τέλη δεκαετίας του 1950
* Τεχνική: Μικτή τεχνική σε χαρτί (ακουαρέλα, παστέλ και μελάνι)
* Διαστάσεις: 38 × 31 εκ.
* Υπογραφή: Υπογραφή κάτω δεξιά
* Πλαίσιο: Πωλείται χωρίς πλαίσιο
* Προέλευση: Ιδιωτική συλλογή
Κατάσταση διατήρησης
* Γενική κατάσταση: Καλή κατάσταση, ορατές μικρές τσακίσεις
* Σημειώσεις: Το έργο τέχνης είναι καλά διατηρημένο. Το χαρτί είναι σε καλή κατάσταση και οι χρωστικές ουσίες διατηρούν τη φρεσκάδα και την έντασή τους.
Περιγραφή του έργου
Η σύνθεση περιστρέφεται γύρω από ένα πυκνό και ζωντανό κέντρο, που σχηματίζεται από ένα συνονθύλευμα γρήγορων, επικαλυπτόμενων και νευρικών πινελιών. Η χειρονομία είναι αυθόρμητη, σχεδόν καλλιγραφική, μεταφέροντας μια άμεση και ενεργητική εκτέλεση. Οι γραμμές τέμνονται, επαναλαμβάνονται και διασκορπίζονται προς τα περιθώρια, δημιουργώντας μια έντονη αίσθηση κίνησης και βάθους.
Η παλέτα, στην οποία κυριαρχούν τα βαθιά μπλε, τα μαύρα, τα πράσινα και οι κίτρινες και πορτοκαλί ανταύγειες, φέρνει μια διακριτική χρωματική δόνηση.
Η ελαφρότητα του χάρτινου υποστρώματος ενισχύει την αμεσότητα της χειρονομίας, ενώ η στρώση των γραμμών υποδηλώνει μια χρονικότητα στη δημιουργική διαδικασία. Το έργο ανακαλεί ένα εσωτερικό τοπίο ή μια οργανική μορφή σε μεταμόρφωση, χωρίς σαφή μεταφορική αναφορά.
Καλλιτεχνικό και στυλιστικό πλαίσιο
Αυτό το έργο εμπίπτει σαφώς στο ρεύμα της ευρωπαϊκής λυρικής αφαίρεσης των τελών της δεκαετίας του 1950. Μέσω της χειρονομιακής γραφής του, της ενέργειάς του και της άμεσης σχέσης του με την κίνηση, μπορεί να συγκριθεί με την έρευνα που διεξήγαγαν ταυτόχρονα οι Ζωρζ Ματιέ και Χανς Χάρτουνγκ, σημαντικές μορφές της χειρονομιακής αφαίρεσης.
Εδώ βρίσκουμε:
* Η πρωτοκαθεδρία της χειρονομίας και η ταχύτητα εκτέλεσης
* Ένα εικονογραφικό στυλ γραφής παρόμοιο με την καλλιγραφία
* Νευρικές, ρυθμικές γραμμές που δομούν τον χώρο
* Μια σύνθεση βασισμένη στην ενέργεια και όχι στη γεωμετρία
Αυτές οι συγκρίσεις τοποθετούν το έργο σε ένα κοινό αισθητικό πλαίσιο, χωρίς καμία έννοια άμεσης μίμησης. Ο René Mels διατηρεί μια πιο εσωτερικευμένη και ποιητική προσέγγιση, όπου το χρώμα παίζει ρόλο ευαίσθητης διαμόρφωσης και ισορροπίας.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στο Herent-lez-Louvain το 1909, ο René Mels σπούδασε στις ακαδημίες του Leuven και των Βρυξελλών, και αργότερα στο La Cambre. Ήταν μέλος του κινήματος Young Belgian Painting και της ομάδας Abstract Art, παίζοντας ενεργό ρόλο στην ανανέωση της βελγικής ζωγραφικής μετά τον πόλεμο. Το έργο του εξελίχθηκε από έναν αρχικό εξπρεσιονισμό προς μια ολοένα και πιο ελεύθερη, χειρονομιακή και ενδοσκοπική αφαίρεση, πριν φτάσει, τη δεκαετία του 1970, σε μια πιο δομημένη σύνθεση. Ο René Mels πέθανε το 1977 στο Woluwe-Saint-Lambert.
Αυτό το έργο από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 αποτελεί μια ισχυρή απόδειξη της χειρονομιακής περιόδου του René Mels, η οποία εντάσσεται σαφώς στο ευρύτερο ρεύμα της ευρωπαϊκής λυρικής αφαίρεσης. Με τις εύκολα αναγνωρίσιμες αναφορές του, την υψηλή ποιότητα εκτέλεσης και τη ζωντανή εικαστική του ενέργεια, αντιπροσωπεύει ένα ελκυστικό έργο για τους συλλέκτες αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Αυτή η εργασία σε χαρτί του René Mels, δημιουργημένη στα τέλη της δεκαετίας του 1950, εντάσσεται σε μια φάση μεγάλης ελευθερίας στην κίνηση του καλλιτέχνη. Αντανακλά πλήρως το κλίμα της ευρωπαϊκής λυρικής αφηρημένης τέχνης μετά τον πόλεμο, όπου το χέρι, ο ρυθμός και η ζωγραφική γραφή γίνονται βασικοί φορείς της έκφρασης.
Περιγραφική φόρμα
Καλλιτέχνης: René Mels (1909–1977)
* Σχολείο: Βέλγιο
* Τίτλος: Αφηρημένη Σύνθεση
* Περίοδος: Τέλη δεκαετίας του 1950
* Τεχνική: Μικτή τεχνική σε χαρτί (ακουαρέλα, παστέλ και μελάνι)
* Διαστάσεις: 38 × 31 εκ.
* Υπογραφή: Υπογραφή κάτω δεξιά
* Πλαίσιο: Πωλείται χωρίς πλαίσιο
* Προέλευση: Ιδιωτική συλλογή
Κατάσταση διατήρησης
* Γενική κατάσταση: Καλή κατάσταση, ορατές μικρές τσακίσεις
* Σημειώσεις: Το έργο τέχνης είναι καλά διατηρημένο. Το χαρτί είναι σε καλή κατάσταση και οι χρωστικές ουσίες διατηρούν τη φρεσκάδα και την έντασή τους.
Περιγραφή του έργου
Η σύνθεση περιστρέφεται γύρω από ένα πυκνό και ζωντανό κέντρο, που σχηματίζεται από ένα συνονθύλευμα γρήγορων, επικαλυπτόμενων και νευρικών πινελιών. Η χειρονομία είναι αυθόρμητη, σχεδόν καλλιγραφική, μεταφέροντας μια άμεση και ενεργητική εκτέλεση. Οι γραμμές τέμνονται, επαναλαμβάνονται και διασκορπίζονται προς τα περιθώρια, δημιουργώντας μια έντονη αίσθηση κίνησης και βάθους.
Η παλέτα, στην οποία κυριαρχούν τα βαθιά μπλε, τα μαύρα, τα πράσινα και οι κίτρινες και πορτοκαλί ανταύγειες, φέρνει μια διακριτική χρωματική δόνηση.
Η ελαφρότητα του χάρτινου υποστρώματος ενισχύει την αμεσότητα της χειρονομίας, ενώ η στρώση των γραμμών υποδηλώνει μια χρονικότητα στη δημιουργική διαδικασία. Το έργο ανακαλεί ένα εσωτερικό τοπίο ή μια οργανική μορφή σε μεταμόρφωση, χωρίς σαφή μεταφορική αναφορά.
Καλλιτεχνικό και στυλιστικό πλαίσιο
Αυτό το έργο εμπίπτει σαφώς στο ρεύμα της ευρωπαϊκής λυρικής αφαίρεσης των τελών της δεκαετίας του 1950. Μέσω της χειρονομιακής γραφής του, της ενέργειάς του και της άμεσης σχέσης του με την κίνηση, μπορεί να συγκριθεί με την έρευνα που διεξήγαγαν ταυτόχρονα οι Ζωρζ Ματιέ και Χανς Χάρτουνγκ, σημαντικές μορφές της χειρονομιακής αφαίρεσης.
Εδώ βρίσκουμε:
* Η πρωτοκαθεδρία της χειρονομίας και η ταχύτητα εκτέλεσης
* Ένα εικονογραφικό στυλ γραφής παρόμοιο με την καλλιγραφία
* Νευρικές, ρυθμικές γραμμές που δομούν τον χώρο
* Μια σύνθεση βασισμένη στην ενέργεια και όχι στη γεωμετρία
Αυτές οι συγκρίσεις τοποθετούν το έργο σε ένα κοινό αισθητικό πλαίσιο, χωρίς καμία έννοια άμεσης μίμησης. Ο René Mels διατηρεί μια πιο εσωτερικευμένη και ποιητική προσέγγιση, όπου το χρώμα παίζει ρόλο ευαίσθητης διαμόρφωσης και ισορροπίας.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στο Herent-lez-Louvain το 1909, ο René Mels σπούδασε στις ακαδημίες του Leuven και των Βρυξελλών, και αργότερα στο La Cambre. Ήταν μέλος του κινήματος Young Belgian Painting και της ομάδας Abstract Art, παίζοντας ενεργό ρόλο στην ανανέωση της βελγικής ζωγραφικής μετά τον πόλεμο. Το έργο του εξελίχθηκε από έναν αρχικό εξπρεσιονισμό προς μια ολοένα και πιο ελεύθερη, χειρονομιακή και ενδοσκοπική αφαίρεση, πριν φτάσει, τη δεκαετία του 1970, σε μια πιο δομημένη σύνθεση. Ο René Mels πέθανε το 1977 στο Woluwe-Saint-Lambert.
Αυτό το έργο από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 αποτελεί μια ισχυρή απόδειξη της χειρονομιακής περιόδου του René Mels, η οποία εντάσσεται σαφώς στο ευρύτερο ρεύμα της ευρωπαϊκής λυρικής αφαίρεσης. Με τις εύκολα αναγνωρίσιμες αναφορές του, την υψηλή ποιότητα εκτέλεσης και τη ζωντανή εικαστική του ενέργεια, αντιπροσωπεύει ένα ελκυστικό έργο για τους συλλέκτες αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.

