Richard Prince - The Girl next door (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2000






Ίδρυσε και διηύθυνε δύο γαλλικές εκθέσεις βιβλίων· σχεδόν 20 χρόνια εμπειρίας.
| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123641 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Σπάνια ευκαιρία να αποκτήσετε αυτόν τον πολύ περιζήτητο τίτλο του Richard Prince.
σε άριστη κατάσταση.
Αυτός ο όγκος φωτογραφιών αποτελεί μια συλλογή από πιο πρόσφατα έργα του Richard Prince, αποτυπώνοντας την σύγχρονη Αμερική με ένα μείγμα από εικόνες από προπαρασκευασμένα μέσα και αυθεντικές στιγμιότυπες.
Νέο, αψεγάδιαστο, αδιάβαστο· ακόμα πρωτότυπα τυλιγμένο σε πλαστικό φιλμ του εκδότη.
Αντίγραφο Συλλέκτη
Αυτή είναι η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΑ ΤΩΝ ΚΑΛΥΤΕΡΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΛΕΥΚΩΜΑΤΩΝ από το 5Uhr30.com, Κολωνία, Γερμανία.
Από φέτος.
Ο Ρίτσαρντ Πρινς, γεννημένος το 1949, είναι Αμερικανός καλλιτέχνης Conceptual και Pop που ανέβηκε στην αναγνώριση τη δεκαετία του 1980 στο East Village, Μανχάταν. Είναι περισσότερο γνωστός για την απεικόνιση μοντέλων, επίπλων σαλονιού, ρολογιών, στυλό και κοσμημάτων χρησιμοποιώντας Rephotography και Appropriation για να αντικατοπτρίσει την αμερικανική ποπ κουλτούρα. Ο Πρινς έχει αποτελέσει αντικείμενο σημαντικών εκθέσεων ανασκόπησης, συμπεριλαμβανομένων του Whitney Museum of American Art, Νέα Υόρκη (1992), του San Francisco Museum of Modern Art (1993), του Museum Boijmans van Beuningen, Ρότερνταμ (1993), του Museum für Gegenwartskunst, Βασιλεία (2001, περιοδεία σε Kunsthalle Zürich και Kunstmuseum Wolfsburg), του Solomon R. Guggenheim Museum (2007, περιοδεία στο Walker Art Center, Μινεάπολη, 2008) και της Serpentine Gallery, Λονδίνο (2008). Ο Πρινς θεωρείται «ένας από τους πιο σεβαστούς καλλιτέχνες της γενιάς του», σύμφωνα με την The New York Times, μαζί με τις Sherrie Levine, Louise Lawler, Vikky Alexander, Cindy Sherman, Barbara Kruger και Mike Bidlo.
(Wikipedia)
Το 5Uhr30.com εγγυάται λεπτομερείς και ακριβείς περιγραφές, 100% προστασία μεταφοράς, 100% ασφάλιση μεταφοράς και φυσικά συνδυασμένη αποστολή - παγκοσμίως.
Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit. 2000. Πρώτη έκδοση, πρώτη τυπογραφική.
Ελαφρόδετο με εξώφυλλο με προστατευτικό. 150 x 220 mm. 71 σελίδες. Κείμενο: Peter Noever. Κείμενο στα Αγγλικά και Γερμανικά.
Υπέροχο βιβλίο Richard Prince - σε άριστη κατάσταση.
Ο Ρίτσαρντ Πρινς γεννήθηκε στις 6 Αυγούστου 1949, στην περιοχή του Διώρυγας του Παναμά που ελέγχεται από τις ΗΠΑ, η οποία σήμερα αποτελεί μέρος της Δημοκρατίας του Παναμά. Κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης το 2000 με τη Τζούλι Λ. Μπελκόβ, απάντησε στην ερώτηση γιατί οι γονείς του βρίσκονταν στην περιοχή, λέγοντας «εργάζονταν για την κυβέρνηση». Ο Πρινς ενδιαφέρθηκε αρχικά για την τέχνη του Αμερικανού αφηρημένου εξπρεσιονιστή Τζάκσον Πόλοκ. «Ήμουν πολύ ελκυσμένος στην ιδέα κάποιου που ήταν μόνος, αρκετά αντικοινωνικός, είδος μοναχού, κάποιος που δεν συνεργαζόταν». Ο Πρινς μεγάλωσε κατά τη διάρκεια της ακμής της καριέρας του Πόλοκ, καθιστώντας το έργο του προσιτό. Το άρθρο του περιοδικού Time το 1956 που αποκάλεσε τον Πόλοκ «Τζακ ο Ρίχτης» έκανε εφικτό το να ακολουθήσει κανείς την τέχνη ως καριέρα. Μετά το λύκειο το 1967, ο Πρινς αναχώρησε για την Ευρώπη σε ηλικία 18 ετών. Ο Πρινς έχει δηλώσει ότι η έλξή του στη Νέα Υόρκη προκλήθηκε από τη διάσημη φωτογραφία του Φραντς Κλάιν που κοιτάζει έξω από το παράθυρο του στούντιό του στη 14η Οδό. Ο Πρινς περιέγραψε τη φωτογραφία ως «έναν άνδρα ευχαριστημένο να είναι μόνος, κυνηγώντας τον έξω κόσμο από το ιερό του στούντιο».
Το 1973, ο Πρινς μετακόμισε στη Νέα Υόρκη και εντάχθηκε στον εκδοτικό οίκο Time Inc. Η δουλειά του στη βιβλιοθήκη της Time Inc. περιλάμβανε την παροχή άρθρων σε φύλλα στα διάφορα περιοδικά της εταιρείας.
Η πρώτη ατομική έκθεση του Prince πραγματοποιήθηκε τον Ιούνιο του 1980 κατά τη διάρκεια μιας φιλοξενίας στην γκαλερί CEPA στο Μπάφαλο της Νέας Υόρκης. Το σύντομο βιβλίο του Menthol Wars εκδόθηκε στο πλαίσιο της φιλοξενίας. Το 1981, ο Prince πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στη Δυτική Ακτή στην γκαλερί Jancar Kuhlenschmidt στο Λος Άντζελες. Το 1985, πέρασε τέσσερις μήνες δημιουργώντας τέχνη σε ένα ενοικιαζόμενο σπίτι στη Βενετία του Λος Άντζελες. Ο Prince είχε πολύ μικρή εμπειρία με τη φωτογραφία, αλλά έχει πει σε συνεντεύξεις ότι το μόνο που χρειαζόταν ήταν ένα θέμα, το μέσο θα ακολουθούσε, είτε αυτό ήταν χρώμα και πινέλο είτε κάμερα και φιλμ. Συνέκρινε τη νέα του μέθοδο αναζήτησης ενδιαφέρουσων διαφημίσεων με το "beachcombing". Η πρώτη του σειρά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου επικεντρώθηκε σε μοντέλα, έπιπλα σαλονιού, ρολόγια, στυλό και κοσμήματα. Η ποπ κουλτούρα έγινε το επίκεντρο του έργου του. Ο Prince περιέγραψε την εμπειρία του στην οικειοποίηση ως εξής:
Αρχικά ήταν αρκετά απερίσκεπτο. Η λογοκλοπή μιας φωτογραφίας κάποιου άλλου, η δημιουργία μιας νέας εικόνας χωρίς κόπο. Η λήψη, το βλέμμα μέσα από τον φακό και το κλικ, ένιωθαν σαν μια ακούσια διαδικασία... μια ολόκληρη νέα ιστορία χωρίς την παλιά. Ήταν απολύτως καταστροφικό για κάθε σύνδεση που είχα με το να συνθέτω πράγματα. Και φυσικά, όλο αυτό με την φυσικότητα της ικανότητας του φιλμ να προσαρμόζεται. Πάντα πίστευα ότι είχε πολύ σχέση με το να έχεις ένα κομμάτι στο στήθος σου.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1980, ο Prince, όπως και οι σύγχρονοί του Lorna Simpson και Barbara Kruger, καθώς και πολλοί από τους προδρόμους του στον Κονστουξιοναλισμό, πειραματίζονταν με εικόνα και κείμενο σε μια στρατηγική που γινόταν ολοένα και πιο δημοφιλής. Ο Prince έβαζε αστεία ανάμεσα σε καρτούν, συχνά από το The New Yorker. Όσον αφορά τις βρεθείσες φωτογραφίες, ο Prince είπε: «Ωκεανοί χωρίς surfers, cowboys χωρίς Marlboros… Ακόμα κι αν είμαι ενήμερος για τον κλασικισμό των εικόνων. Φαίνεται πως κυνηγώ εικόνες που δεν τις πιστεύω ακριβώς. Και προσπαθώ να τις παρουσιάσω ξανά, ακόμα πιο απίστευτα.»
Το 1983, στον απόηχο της νομικής διαμάχης για την ιδιοκτησία των φωτογραφιών, ο Πρινς φωτογράφισε μια από τις φωτογραφίες του Γκάρι Γκρος, της 10χρονης Μπρουκ Σιλντς να στέκεται γυμνή σε μια μπανιέρα. Την εμφάνισε, την έβαλε σε μια επιχρυσωμένη κορνίζα και την εξέθεσε χωρίς ετικέτες ή εξηγήσεις, σε μια βιτρίνα καταστήματος σε έναν τότε υποβαθμισμένο δρόμο στο Κάτω Ιστ Σάιντ του Μανχάταν.
Αργότερα, όταν μια εκτύπωση Prince of Shields συμπεριλήφθηκε στην έκθεση Spiritual America του 2009 στο Tate Modern, προκάλεσε αναστάτωση. Αφαιρέθηκε από μια έκθεση μετά από προειδοποίηση από την αστυνομία.
Ο Prince δημιούργησε μια αριθμημένη σειρά 10 εκτυπώσεων (και δύο αποδείξεις καλλιτέχνη) διαστάσεων 20 ίντσες επί 24 ίντσες (50,8 εκ. x 60,9 εκ.) της αναπαραγωγής του από τη φωτογραφία Gross/Shields. Τον Μάιο του 2014, το αντίγραφο #10 της αναπαραγωγής του Prince από τη φωτογραφία Gross δημοπρατήθηκε από τον οίκο Christie's, αποφέροντας το ποσό των 3,97 εκατομμυρίων δολαρίων. Αυτό ξεπέρασε το προηγούμενο υψηλό του για μια φωτογραφία, που ήταν 3,4 εκατομμύρια δολάρια, και είχε οριστεί από τον οίκο Sotheby’s στη Νέα Υόρκη το 2007.
(Wikipedia)
Ιστορία πωλητή
Σπάνια ευκαιρία να αποκτήσετε αυτόν τον πολύ περιζήτητο τίτλο του Richard Prince.
σε άριστη κατάσταση.
Αυτός ο όγκος φωτογραφιών αποτελεί μια συλλογή από πιο πρόσφατα έργα του Richard Prince, αποτυπώνοντας την σύγχρονη Αμερική με ένα μείγμα από εικόνες από προπαρασκευασμένα μέσα και αυθεντικές στιγμιότυπες.
Νέο, αψεγάδιαστο, αδιάβαστο· ακόμα πρωτότυπα τυλιγμένο σε πλαστικό φιλμ του εκδότη.
Αντίγραφο Συλλέκτη
Αυτή είναι η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΑ ΤΩΝ ΚΑΛΥΤΕΡΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΛΕΥΚΩΜΑΤΩΝ από το 5Uhr30.com, Κολωνία, Γερμανία.
Από φέτος.
Ο Ρίτσαρντ Πρινς, γεννημένος το 1949, είναι Αμερικανός καλλιτέχνης Conceptual και Pop που ανέβηκε στην αναγνώριση τη δεκαετία του 1980 στο East Village, Μανχάταν. Είναι περισσότερο γνωστός για την απεικόνιση μοντέλων, επίπλων σαλονιού, ρολογιών, στυλό και κοσμημάτων χρησιμοποιώντας Rephotography και Appropriation για να αντικατοπτρίσει την αμερικανική ποπ κουλτούρα. Ο Πρινς έχει αποτελέσει αντικείμενο σημαντικών εκθέσεων ανασκόπησης, συμπεριλαμβανομένων του Whitney Museum of American Art, Νέα Υόρκη (1992), του San Francisco Museum of Modern Art (1993), του Museum Boijmans van Beuningen, Ρότερνταμ (1993), του Museum für Gegenwartskunst, Βασιλεία (2001, περιοδεία σε Kunsthalle Zürich και Kunstmuseum Wolfsburg), του Solomon R. Guggenheim Museum (2007, περιοδεία στο Walker Art Center, Μινεάπολη, 2008) και της Serpentine Gallery, Λονδίνο (2008). Ο Πρινς θεωρείται «ένας από τους πιο σεβαστούς καλλιτέχνες της γενιάς του», σύμφωνα με την The New York Times, μαζί με τις Sherrie Levine, Louise Lawler, Vikky Alexander, Cindy Sherman, Barbara Kruger και Mike Bidlo.
(Wikipedia)
Το 5Uhr30.com εγγυάται λεπτομερείς και ακριβείς περιγραφές, 100% προστασία μεταφοράς, 100% ασφάλιση μεταφοράς και φυσικά συνδυασμένη αποστολή - παγκοσμίως.
Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit. 2000. Πρώτη έκδοση, πρώτη τυπογραφική.
Ελαφρόδετο με εξώφυλλο με προστατευτικό. 150 x 220 mm. 71 σελίδες. Κείμενο: Peter Noever. Κείμενο στα Αγγλικά και Γερμανικά.
Υπέροχο βιβλίο Richard Prince - σε άριστη κατάσταση.
Ο Ρίτσαρντ Πρινς γεννήθηκε στις 6 Αυγούστου 1949, στην περιοχή του Διώρυγας του Παναμά που ελέγχεται από τις ΗΠΑ, η οποία σήμερα αποτελεί μέρος της Δημοκρατίας του Παναμά. Κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης το 2000 με τη Τζούλι Λ. Μπελκόβ, απάντησε στην ερώτηση γιατί οι γονείς του βρίσκονταν στην περιοχή, λέγοντας «εργάζονταν για την κυβέρνηση». Ο Πρινς ενδιαφέρθηκε αρχικά για την τέχνη του Αμερικανού αφηρημένου εξπρεσιονιστή Τζάκσον Πόλοκ. «Ήμουν πολύ ελκυσμένος στην ιδέα κάποιου που ήταν μόνος, αρκετά αντικοινωνικός, είδος μοναχού, κάποιος που δεν συνεργαζόταν». Ο Πρινς μεγάλωσε κατά τη διάρκεια της ακμής της καριέρας του Πόλοκ, καθιστώντας το έργο του προσιτό. Το άρθρο του περιοδικού Time το 1956 που αποκάλεσε τον Πόλοκ «Τζακ ο Ρίχτης» έκανε εφικτό το να ακολουθήσει κανείς την τέχνη ως καριέρα. Μετά το λύκειο το 1967, ο Πρινς αναχώρησε για την Ευρώπη σε ηλικία 18 ετών. Ο Πρινς έχει δηλώσει ότι η έλξή του στη Νέα Υόρκη προκλήθηκε από τη διάσημη φωτογραφία του Φραντς Κλάιν που κοιτάζει έξω από το παράθυρο του στούντιό του στη 14η Οδό. Ο Πρινς περιέγραψε τη φωτογραφία ως «έναν άνδρα ευχαριστημένο να είναι μόνος, κυνηγώντας τον έξω κόσμο από το ιερό του στούντιο».
Το 1973, ο Πρινς μετακόμισε στη Νέα Υόρκη και εντάχθηκε στον εκδοτικό οίκο Time Inc. Η δουλειά του στη βιβλιοθήκη της Time Inc. περιλάμβανε την παροχή άρθρων σε φύλλα στα διάφορα περιοδικά της εταιρείας.
Η πρώτη ατομική έκθεση του Prince πραγματοποιήθηκε τον Ιούνιο του 1980 κατά τη διάρκεια μιας φιλοξενίας στην γκαλερί CEPA στο Μπάφαλο της Νέας Υόρκης. Το σύντομο βιβλίο του Menthol Wars εκδόθηκε στο πλαίσιο της φιλοξενίας. Το 1981, ο Prince πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στη Δυτική Ακτή στην γκαλερί Jancar Kuhlenschmidt στο Λος Άντζελες. Το 1985, πέρασε τέσσερις μήνες δημιουργώντας τέχνη σε ένα ενοικιαζόμενο σπίτι στη Βενετία του Λος Άντζελες. Ο Prince είχε πολύ μικρή εμπειρία με τη φωτογραφία, αλλά έχει πει σε συνεντεύξεις ότι το μόνο που χρειαζόταν ήταν ένα θέμα, το μέσο θα ακολουθούσε, είτε αυτό ήταν χρώμα και πινέλο είτε κάμερα και φιλμ. Συνέκρινε τη νέα του μέθοδο αναζήτησης ενδιαφέρουσων διαφημίσεων με το "beachcombing". Η πρώτη του σειρά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου επικεντρώθηκε σε μοντέλα, έπιπλα σαλονιού, ρολόγια, στυλό και κοσμήματα. Η ποπ κουλτούρα έγινε το επίκεντρο του έργου του. Ο Prince περιέγραψε την εμπειρία του στην οικειοποίηση ως εξής:
Αρχικά ήταν αρκετά απερίσκεπτο. Η λογοκλοπή μιας φωτογραφίας κάποιου άλλου, η δημιουργία μιας νέας εικόνας χωρίς κόπο. Η λήψη, το βλέμμα μέσα από τον φακό και το κλικ, ένιωθαν σαν μια ακούσια διαδικασία... μια ολόκληρη νέα ιστορία χωρίς την παλιά. Ήταν απολύτως καταστροφικό για κάθε σύνδεση που είχα με το να συνθέτω πράγματα. Και φυσικά, όλο αυτό με την φυσικότητα της ικανότητας του φιλμ να προσαρμόζεται. Πάντα πίστευα ότι είχε πολύ σχέση με το να έχεις ένα κομμάτι στο στήθος σου.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1980, ο Prince, όπως και οι σύγχρονοί του Lorna Simpson και Barbara Kruger, καθώς και πολλοί από τους προδρόμους του στον Κονστουξιοναλισμό, πειραματίζονταν με εικόνα και κείμενο σε μια στρατηγική που γινόταν ολοένα και πιο δημοφιλής. Ο Prince έβαζε αστεία ανάμεσα σε καρτούν, συχνά από το The New Yorker. Όσον αφορά τις βρεθείσες φωτογραφίες, ο Prince είπε: «Ωκεανοί χωρίς surfers, cowboys χωρίς Marlboros… Ακόμα κι αν είμαι ενήμερος για τον κλασικισμό των εικόνων. Φαίνεται πως κυνηγώ εικόνες που δεν τις πιστεύω ακριβώς. Και προσπαθώ να τις παρουσιάσω ξανά, ακόμα πιο απίστευτα.»
Το 1983, στον απόηχο της νομικής διαμάχης για την ιδιοκτησία των φωτογραφιών, ο Πρινς φωτογράφισε μια από τις φωτογραφίες του Γκάρι Γκρος, της 10χρονης Μπρουκ Σιλντς να στέκεται γυμνή σε μια μπανιέρα. Την εμφάνισε, την έβαλε σε μια επιχρυσωμένη κορνίζα και την εξέθεσε χωρίς ετικέτες ή εξηγήσεις, σε μια βιτρίνα καταστήματος σε έναν τότε υποβαθμισμένο δρόμο στο Κάτω Ιστ Σάιντ του Μανχάταν.
Αργότερα, όταν μια εκτύπωση Prince of Shields συμπεριλήφθηκε στην έκθεση Spiritual America του 2009 στο Tate Modern, προκάλεσε αναστάτωση. Αφαιρέθηκε από μια έκθεση μετά από προειδοποίηση από την αστυνομία.
Ο Prince δημιούργησε μια αριθμημένη σειρά 10 εκτυπώσεων (και δύο αποδείξεις καλλιτέχνη) διαστάσεων 20 ίντσες επί 24 ίντσες (50,8 εκ. x 60,9 εκ.) της αναπαραγωγής του από τη φωτογραφία Gross/Shields. Τον Μάιο του 2014, το αντίγραφο #10 της αναπαραγωγής του Prince από τη φωτογραφία Gross δημοπρατήθηκε από τον οίκο Christie's, αποφέροντας το ποσό των 3,97 εκατομμυρίων δολαρίων. Αυτό ξεπέρασε το προηγούμενο υψηλό του για μια φωτογραφία, που ήταν 3,4 εκατομμύρια δολάρια, και είχε οριστεί από τον οίκο Sotheby’s στη Νέα Υόρκη το 2007.
(Wikipedia)
Ιστορία πωλητή
Λεπτομέρειες
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- 5Uhr30.com
- Repräsentant:
- Ecki Heuser
- Adresse:
- 5Uhr30.com
Thebäerstr. 34
50823 Köln
GERMANY - Telefonnummer:
- +491728184000
- Email:
- photobooks@5Uhr30.com
- USt-IdNr.:
- DE154811593
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
