Dikhotomy - Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition

● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίσεις σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρογράφως στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).

Ένα ήρεμο νεαρό κορίτσι διαταράσσει την εικονική επισημότητα παραδίδοντας σε μια πράξη τόσο κοινή όσο και ακαταμάχητη. Η ακόμα λιωμένη πίτσα σπάει το ιστορικό χρόνο, μετατρέποντας το κλασικό πορτρέτο σε μια σκηνή σύγχρονης επιθυμίας. Η παράδοση παρακολουθεί σιωπηλά καθώς η καθημερινή ευχαρίστηση διεκδικεί τον χώρο της μέσα στο μουσείο.

Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.

● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.

Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.

Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων που υποστηρίζονται από την Τεχνητή Νοημοσύνη (midroadney και recraft), συνδυάζοντας το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ αρτ και την αστική τέχνη, το Dikhotomy είναι μια σκόπιμη παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική γωνία.

Κύρια σημεία:

— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.

Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.

Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.

Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.


Έμπνευση: κλασική τέχνη, πορτρέτο γυναίκας, ιστορικός πίνακας, παλαιοί δάσκαλοι, αισθητική της Αναγέννησης, ρομαντική αισθητική, ακαδημαϊκή αισθητική, ρεαλιστικό πορτρέτο, γυναικεία μορφή, νεαρή γυναίκα, πορσελάνινο δέρμα, ευαίσθητη χειρονομία, άμεση ματιά, ήρεμη έκφραση, ψηλός γιακάς, λευκή δαντέλα, αντίκα ρούχα, ιστορική μόδα, ζωγραφική υπόβαθρο, ουδέτερο φόντο, απαλό φως, διαχυτικό φωτισμό, κεντρική σύνθεση, οπτική ισορροπία, υφή λαδιού, λάδι σε καμβά, απαλές πινελιές, οικεία σκηνή, καθημερινή πράξη, φαγητό στην τέχνη, γαστρονομία στην τέχνη, πίτσα, κομμάτι πίτσας, λιωμένο τυρί, τεντωμένη μοτσαρέλα, ιταλική κουζίνα, δάγκωμα, φαγητό, πράξη του φαγητού, γαστρονομική απόλαυση, αισθητική ευχαρίστηση, οπτική ειρωνεία, καλλιτεχνικό χιούμορ, λεπτό σαρκασμό, αντίθεση εποχών, πολιτισμική σύγκρουση, τροποποιημένη τέχνη, καλλιτεχνική appropriation, κλασική ερμηνεία, χρονική διάλογος, διακριτικός σουρεαλισμός, παράλογη σκηνή, κλασική ομορφιά, γυναικεία εικονογραφία, σύγχρονη τέχνη, οπτική αφήγηση, κομψή πρόκληση, αισθητική χειρονομία, διακριτικό ερωτισμό, ποπ κουλτούρα, εικονική τέχνη, ειρωνικό πορτρέτο, παρεμβατικό πορτρέτο, εννοιολογική τέχνη, υβριδική τέχνη, οπτική ένταση, γαστρονομική λεπτομέρεια, καθημερινό φαγητό, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya