Thomas van Loon - save me

04
ημέρες
17
ώρες
49
λεπτά
27
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 100
χωρίς τιμή ασφαλείας
Catherine Mikolajczak
Ειδικός
Επιλεγμένο από Catherine Mikolajczak

Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 4,000
20 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
itΠλειοδότης 5785
100 €
nlΠλειοδότης 9825
100 €
itΠλειοδότης 5785
45 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 124437 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Γλυπτό 'save me' του Thomas van Loon, κατασκευασμένο από ξύλο και ύφασμα, καταγωγή Ολλανδία, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 22 × 30 × 10 cm, βάρος 1,3 kg, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή



Ο Thomas van Loon (γεν. 1994) είναι Ολλανδός εικαστικός καλλιτέχνης και γλύπτης που ζει και εργάζεται στην Ολλανδία. Στην γλυπτική πρακτική του ερευνά τη ανθρώπινη φιγούρα ως φορέα εσωτερικής έντασης, ευαλωτότητας και σιωπηλότητας. Το έργο του κινείται στο σταυροδρόμι της εικονογράφησης και της αφαιρετικότητας και χαρακτηρίζεται από μια λιτή, σχεδόν ασκητική μορφολογία.
Ο Van Loon εργάζεται κυρίως με υλικά όπως γύψος, ύφασμα, ξύλο και μικτά μέσα. Συνδυάζει παραδοσιακές τεχνικές γλυπτικής με μια διαισθητική, απτική προσέγγιση όπου τα ίχνη του χεριού παραμένουν ορατά. Το δέρμα των γλυπτών του δεν είναι ποτέ λείο ή τελείως στρογγυλεμένο· φέρει σημάδια, ρωγμές και ανωμαλίες που αναφέρονται στον χρόνο, στη μνήμη και στην φυσική παρουσία.

Κεντρικό σημείο στο έργο του Van Loon είναι ο άνθρωπος ως ευαίσθητο ον — περικυκλωμένος, παραμορφωμένος ή μερικώς αποκομμένος από το ίδιο του το σώμα. Οι μορφές φαίνεται μερικές φορές να είναι δεμένες, περιτυλιγμένες ή στενωμένες, όχι τόσο ως εικόνα βίας, αλλά ως μεταφορά για εσωτερικούς περιορισμούς, σιωπή και αυτοστοχασμό. Τα γλυπτά του εκπέμπουν μια παράδοξη ηρεμία: είναι ταυτόχρονα τεντωμένα και ήρεμα.
Το κεφάλι παίζει σημαντικό ρόλο στη δουλειά του, συχνά ρεαλιστικά αποδομημένο, ενώ το σώμα διαλύεται σε αφηρημένους όγκους ή υφασμάτινες καλύψεις. Αυτή η αντίθεση τονίζει το χάσμα μεταξύ σκέψης και αισθήματος, μεταξύ ταυτότητας και σωματικότητας.
Ο Van Loon εργάζεται αργά και συγκεντρωμένα. Το εργαστήριό του δεν είναι χώρος παραγωγής, αλλά ένας τόπος προσοχής και επανάληψης. Πολλές δημιουργίες προκύπτουν σε μεγαλύτερο χρονικό διάστημα, όπου προσθέτει, αφαιρεί και επανερμηνεύει υλικά. Η τύχη λαμβάνει χώρο, αλλά ποτέ δεν κυριαρχεί.


Τα γλυπτά του δεν είναι αφηγηματικά, αλλά υπαρξιακά. Προκαλούν σε σιωπή και μακρά παρατήρηση. Σε μια εποχή οπτικής αφθονίας, επιλέγει συνειδητά τον περιορισμό, την επανάληψη και τη συγκέντρωση.
Το έργο του συχνά περιγράφεται ως οικείο, σωματικό και ακινητοποιημένο, με έντονο συναισθηματικό φορτίο χωρίς ρητό συναίσθημα. Τα γλυπτά λειτουργούν ως αντικείμενα, αλλά και ως παρουσία στην περιοχή — σχεδόν ως σιωπηλοί μάρτυρες.
Ανάπτυξη και αναγνώριση
Από την αρχή της επαγγελματικής του πρακτικής, ο Thomas van Loon έχει κερδίσει αυξανόμενη προσοχή στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο. Το έργο του επαινείται για τη συνέπειά του, την ευαισθησία του στα υλικά και το βαθύ περιεχόμενο. Οι κριτικοί τέχνης επαινούν την ικανότητά του να επιτυγχάνει μέγιστη εκφραστική δύναμη με ελάχιστα μέσα.

Ο Thomas van Loon εμβαθύνει συνεχώς την πρακτική του γύρω από το ανθρώπινο σχήμα και την ένταση μεταξύ σώματος και εσωτερικού κόσμου. Το έργο του αποτελεί μια σιωπηλή, αλλά ισχυρή αντίθεση στην σύγχρονη γλυπτική — μια πρόσκληση για καθυστέρηση, προσοχή και σωματική συνείδηση.



Ο Thomas van Loon (γεν. 1994) είναι Ολλανδός εικαστικός καλλιτέχνης και γλύπτης που ζει και εργάζεται στην Ολλανδία. Στην γλυπτική πρακτική του ερευνά τη ανθρώπινη φιγούρα ως φορέα εσωτερικής έντασης, ευαλωτότητας και σιωπηλότητας. Το έργο του κινείται στο σταυροδρόμι της εικονογράφησης και της αφαιρετικότητας και χαρακτηρίζεται από μια λιτή, σχεδόν ασκητική μορφολογία.
Ο Van Loon εργάζεται κυρίως με υλικά όπως γύψος, ύφασμα, ξύλο και μικτά μέσα. Συνδυάζει παραδοσιακές τεχνικές γλυπτικής με μια διαισθητική, απτική προσέγγιση όπου τα ίχνη του χεριού παραμένουν ορατά. Το δέρμα των γλυπτών του δεν είναι ποτέ λείο ή τελείως στρογγυλεμένο· φέρει σημάδια, ρωγμές και ανωμαλίες που αναφέρονται στον χρόνο, στη μνήμη και στην φυσική παρουσία.

Κεντρικό σημείο στο έργο του Van Loon είναι ο άνθρωπος ως ευαίσθητο ον — περικυκλωμένος, παραμορφωμένος ή μερικώς αποκομμένος από το ίδιο του το σώμα. Οι μορφές φαίνεται μερικές φορές να είναι δεμένες, περιτυλιγμένες ή στενωμένες, όχι τόσο ως εικόνα βίας, αλλά ως μεταφορά για εσωτερικούς περιορισμούς, σιωπή και αυτοστοχασμό. Τα γλυπτά του εκπέμπουν μια παράδοξη ηρεμία: είναι ταυτόχρονα τεντωμένα και ήρεμα.
Το κεφάλι παίζει σημαντικό ρόλο στη δουλειά του, συχνά ρεαλιστικά αποδομημένο, ενώ το σώμα διαλύεται σε αφηρημένους όγκους ή υφασμάτινες καλύψεις. Αυτή η αντίθεση τονίζει το χάσμα μεταξύ σκέψης και αισθήματος, μεταξύ ταυτότητας και σωματικότητας.
Ο Van Loon εργάζεται αργά και συγκεντρωμένα. Το εργαστήριό του δεν είναι χώρος παραγωγής, αλλά ένας τόπος προσοχής και επανάληψης. Πολλές δημιουργίες προκύπτουν σε μεγαλύτερο χρονικό διάστημα, όπου προσθέτει, αφαιρεί και επανερμηνεύει υλικά. Η τύχη λαμβάνει χώρο, αλλά ποτέ δεν κυριαρχεί.


Τα γλυπτά του δεν είναι αφηγηματικά, αλλά υπαρξιακά. Προκαλούν σε σιωπή και μακρά παρατήρηση. Σε μια εποχή οπτικής αφθονίας, επιλέγει συνειδητά τον περιορισμό, την επανάληψη και τη συγκέντρωση.
Το έργο του συχνά περιγράφεται ως οικείο, σωματικό και ακινητοποιημένο, με έντονο συναισθηματικό φορτίο χωρίς ρητό συναίσθημα. Τα γλυπτά λειτουργούν ως αντικείμενα, αλλά και ως παρουσία στην περιοχή — σχεδόν ως σιωπηλοί μάρτυρες.
Ανάπτυξη και αναγνώριση
Από την αρχή της επαγγελματικής του πρακτικής, ο Thomas van Loon έχει κερδίσει αυξανόμενη προσοχή στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο. Το έργο του επαινείται για τη συνέπειά του, την ευαισθησία του στα υλικά και το βαθύ περιεχόμενο. Οι κριτικοί τέχνης επαινούν την ικανότητά του να επιτυγχάνει μέγιστη εκφραστική δύναμη με ελάχιστα μέσα.

Ο Thomas van Loon εμβαθύνει συνεχώς την πρακτική του γύρω από το ανθρώπινο σχήμα και την ένταση μεταξύ σώματος και εσωτερικού κόσμου. Το έργο του αποτελεί μια σιωπηλή, αλλά ισχυρή αντίθεση στην σύγχρονη γλυπτική — μια πρόσκληση για καθυστέρηση, προσοχή και σωματική συνείδηση.

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ολλανδία
Υλικό
The input 'stof' appears to be a typo or incomplete word, and without additional context, it cannot, Ξύλο
Καλλιτέχνης
Thomas van Loon
Τίτλος έργου τέχνης
save me
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
30 cm
Width
22 cm
Depth
10 cm
Βάρος
1.3 kg
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
2246
Πουλημένα αντικείμενα
97.32%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη