SKE - Born to Be Badass - Iris Ed

Περιορισμένη έκδοση του έργου «Born to Be Badass - Iris Ed» του καλλιτέχνη SKE, που αποτελεί μέρος της νέας συλλογής του καλλιτέχνη με τίτλο «Rough SKEtch».
- Εκδότης: Atelier MONTMARTRE FineArt.
Εκτύπωση FineArt σε χαρτί τέχνης Hahnemühle ποιότητας μουσείου. Μέγεθος ISO A3 (42x29,7 εκ.) εύκολο στο πλαίσιο.
Αριθμός έκδοσης: 02/10
- Έργο δημιουργήθηκε και σχεδιάστηκε σε γραφική ταμπλέτα και Photoshop, χωρίς τη χρήση τεχνητής νοημοσύνης. Θέμα: Μπεντέν Σκιτσάκι Ο Μικρός Σπιρού.
Συλλογή «Χαλαρό Σκίτσο»
Αυτή η αιωρούμενη στιγμή ανάμεσα στην ιδέα και την έκρηξη.
Η στιγμή που η γραμμή ακόμα διστάζει… πριν μετατραπεί σε οπτικό χτύπημα.

Με αυτή τη σειρά, η SKE ανανεώνει τους ήρωες των comics, τις εικονικές εικόνες του χαρτιού και τις θρυλικές σκιαγραφίες της παιδικής της ηλικίας, αλλά με τον δικό της τρόπο: άγρια, ζωντανή, remix.

Κάθε κομμάτι της συλλογής αποκαλύπτει έναν χαρακτήρα σε πλήρη μεταμόρφωση.
Από τη μία πλευρά, το αρχικό σκίτσο, σχεδιασμένο με το χέρι σαν μια ξεχασμένη αρχειοθέτηση.
Από την άλλη, μια έγχρωμη, ολοκληρωμένη έκδοση, με μια πινελιά από το αστικό στυλ και την ενέργεια του Street art.

Θραύση, επικάλυψη εποχών, αυτονόητη αντίθεση ανάμεσα στην γραφική αθωότητα και την σύγχρονη ματιά…
Το ακατέργαστο σκίτσο θολώνει τις γραμμές ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, το χαρτί και τον δρόμο, τη νοσταλγία και την πρόκληση.

- BIO ARTISTE :
Ο SKE είναι ένας αυτοδίδακτος και πολυπράγμων Γάλλος καλλιτέχνης που έχει επηρεαστεί από τον πολιτισμό των δεκαετιών 80/90, εμπνέοντας τη μεγάλη πλειοψηφία των καλλιτεχνικών του έργων.

Αναζητά συνεχώς νέες τεχνικές: ακρυλική ζωγραφική, κολάζ, σφραγίδα, γκράφιτι, αστικές εγκαταστάσεις και ψηφιακή τέχνη. Οι δυναμικές και εκφραστικές συνθέσεις του, συχνά με διπλή ερμηνεία, συνδυάζουν την άγρια ενέργεια του street art και την οπτική επίδραση του pop art.

Μετά από μια εξαιρετική χρονιά το 2025, η αξία του SKE γνωρίζει μια αξιοσημείωτη άνοδο. Νικητής του πρώτου βραβείου στον διαγωνισμό Urban Master (2023), και στη συνέχεια ανακηρυγμένος ως Revelation της χρονιάς στο Challenge Color Jam (2025).
Ο SKE επιλέχθηκε ως «Καλλιτέχνης του μήνα» από την galerie Opulence τον Οκτώβριο, και επίσης είχε δημοσίευση σε ένα αμερικανικό περιοδικό τέχνης, επιβεβαιώνοντας την αναγνώρισή του σε διεθνές επίπεδο.

Τα έργα του έχουν ήδη εκτεθεί σε σημαντικούς χώρους στην Ευρώπη, τις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ασία, εδραιώνοντας τη θέση του στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή. Ταυτόχρονα, ο SKE εδραιώνεται και στην αγορά της ψηφιακής τέχνης, μια σημαντική τάση των τελευταίων δύο ετών, ενισχύοντας την απήχηση των δημιουργιών του στους συλλέκτες.

Εικόνες της δημοφιλούς κουλτούρας, τολμηρά γραφικά και παιχνίδια υφών χαρακτηρίζουν ένα στυλ πλέον απαραίτητο.

Ο SKE είναι αναμφίβολα ένας καλλιτέχνης που αξίζει να ακολουθήσεις, να ξεκινήσεις ή να εμπλουτίσεις μια συλλογή με ένα ανερχόμενο αστέρι.

Καλλιτέχνης από τη μία πλευρά & Βραβευμένος – Ποπ Αρτ & Σύγχρονη Street Art

Ένα σύμπαν ανάμεσα στην κληρονομιά και τη μοντέρνα τέχνη

Το έργο του SKE εντάσσεται σε μια εξέχουσα γενεαλογία. Στη γραφή του διακρίνεται η οπτική αποτελεσματικότητα του Keith Haring και του Andy Warhol, ενώ ενσωματώνει και την υπονόμευση των Banksy ή του πρωτοπόρου Blek le Rat. Τα έργα του δημιουργούν μια γέφυρα ανάμεσα στις εποχές: αναθεωρούν τα κλασικά, χωρίς δισταγμό να αποδομήσουν τη Μόνα Λίζα του Da Vinci, το Κορίτσι του Vermeer, το Μεγάλο Κύμα του Hokusai ή τις αποδομημένες μορφές του Picasso, προκειμένου να τα αντιπαραθέσουν σε μια σύγχρονη αστική αισθητική κοντά σε καλλιτέχνες όπως Mr Brainwash ή Kaws.

ΠΟΠ ΚΟΥΛΤΟΥΡΑ & ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ

Βαθιά ριζωμένο στη συλλογική φαντασία, το SKE χειρίζεται τις εικονικές εικόνες της παιδικής μας ηλικίας. Παρουσιάζει τον κόσμο της Disney με χαρακτήρες όπως ο Mickey ή ο Pinocchio, και την συμβολική φιλαργυρία του Picsou. Η επιρροή του gaming, των κόμικς και των Comics είναι παρούσα παντού: από τον κόσμο της Nintendo και το θρυλικό Gameboy, μέχρι τα πλάσματα του Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), περνώντας από τους υπερήρωες της Marvel. Το SKE συλλαμβάνει αυτές τις αναμνήσεις με τον τρόπο ενός Daniel Arsham ή ενός Takashi Murakami.

ΛΟΥΞ, ΧΥΜΩΔΙΑ & ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΣΥΜΠΕΡΙΦΟΡΑ
Σε ένα στυλ που θυμίζει μερικές φορές τον Alec Monopoly, ο καλλιτέχνης παίζει με τους κώδικες της επιτυχίας και του υλισμού. Το σύμβολο του Δολαρίου συναντά τα λογότυπα των γιγάντων του πολυτελούς και της μόδας. Οι καμβάδες του αιχμαλωτίζουν την αισθητική «Χυμώδεια»: συναντάμε τον κόσμο των sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) και της haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ενσωματώνει επίσης την αδρεναλίνη της αυτοκινητοβιομηχανίας (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) και την ακριβείας ωρολογοποιία (Rolex, Tag Heuer), χωρίς να ξεχνάμε τις εικονικές εικόνες μαζικής κατανάλωσης όπως η Coca Cola. Είναι μια ζωηρή τέχνη, με υφές που δουλεύονται και που θυμίζουν μερικές φορές το γυαλιστερό φινίρισμα ενός Jeff Koons ή τις πτυχώσεις ενός Richard Orlinski.

Αυτό το έργο είναι ιδανικό για να εμπλουτίσετε μια συλλογή ή να προσθέσετε μια δυναμική πινελιά στον εσωτερικό σας χώρο.