Il capriccio architettonico con figure qui proposto, attribuibile all’atelier di Gennaro Greco, si inserisce con eleganza nel filone settecentesco della pittura di fantasia colta, dove l’invenzione scenografica dialoga con il gusto antiquario. La composizione accosta elementi architettonici classicheggianti – il tempietto colonnato di gusto ruinista, la statua su monumentale basamento – a un paesaggio idealizzato, attraversato da un corso d’acqua delicato che guida lo sguardo dell’osservatore nella narrazione pittorica. L’opera non rappresenta un luogo reale, ma effigia un teatro della memoria, in cui l’antico è evocato come segno di nobiltà culturale e grandezza d’altri tempi. Le rovine conservano una solennità misurata e sono immerse in una natura ordinata, dominata da alberi frondosi e da un cielo luminoso, percorso da nubi chiare e uccelli in volo. Le piccole figure, disposte con sapiente equilibrio, animano la scena senza sottrarre centralità all’architettura: conversano, passeggiano, fungendo da scala visiva e da tramite illustrativo. La tavolozza chiara, giocata su verdi teneri, azzurri atmosferici e caldi toni terrosi, contribuisce a un effetto di serena armonia. Tipica dell’atelier di Gennaro Greco appare la sintesi tra precisione del disegno e libertà immaginifica , che rende il capriccio un raffinato esempio di pittura decorativa elevata, destinata a un pubblico sensibile al fascino del passato glorioso. Il dipinto è stato rintelato e rintelaiato nel secolo scorso, contestualmente al suo restauro. Proviene da una collezione privata piemontese. A corredo dell’opera è presente una più recente e patinata cornice in omaggio. Dimensioni: 83 cm x 64 cm.