XTC Artist - Mc Dollars red Boxed






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 124842 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο XTC παρουσιάζει το Mc Dollars red Boxed, ένα γλυπτικό έργο του 2026 από πλαστικό και ξύλο, διαστάσεων 27 × 27 × 6 εκ., υπογεγραμμένο και αριθμημένο 9/20, σε μαύρο κουτί με γυαλί πλαστικό, με COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κόκκινο και κίτρινο Cornet de McDollars σε μαύρο πλαίσιο για μια παρουσίαση τοίχου από XTC.
Παραχάραξη του καλαμακίου Mc Donald's, δεν είναι ένα χαρτονόμισμα Mc Do σε χαρτόνι, έχει δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και έχει βαφτεί και γυαλιστεί εξ ολοκλήρου από την XTC με ψεύτικα χαρτονομίσματα.
Το κάδρο αποτελεί μέρος του έργου. Διατίθεται με πλαστικό τζάμι· μπορείτε να το παρουσιάσετε με ή χωρίς, όπως στην πρώτη και τη δεύτερη φωτογραφία.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος με βαθμολογία έως 20, παρέχεται πιστοποιητικό (COA).
Το αντίγραφο που αποστέλλεται δεν είναι απαραίτητα αυτό στη φωτογραφία, αλλά θα είναι παρόμοιο.
Προσεκτική αποστολή και παρακολούθηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art και, πιο πρόσφατα, το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε πάθος, το οποίο έπρεπε να γίνει πραγματικότητα.
Το XTC ορίζεται ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης εικαστικών, που ανήκει στο κίνημα Pop Art, μέσω της ανατροπής των σύγχρονων προϊόντων μαζικής κατανάλωσης.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσω της τολμηρής σκηνικής παρουσίασης των εικονιδίων της δημοφιλούς κατανάλωσης (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), που συγκρούονται με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπως Chanel, Hermes, το σαμπάνια Veuve Clicquot ή ακόμα και το χαβιάρι) και της street art, θολώνοντας ακόμα περισσότερο τα ήδη λεπτά όρια μεταξύ αυτών των κόσμων.
Εκφράζει την τέχνη του μέσω της γλυπτικής, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Εμπνέεται, μεταξύ άλλων, από τους Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και από τη διαφήμιση και τους εθισμούς γενικότερα.
Οποιαδήποτε ελαττώματα ή ατέλειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Ιστορία πωλητή
Κόκκινο και κίτρινο Cornet de McDollars σε μαύρο πλαίσιο για μια παρουσίαση τοίχου από XTC.
Παραχάραξη του καλαμακίου Mc Donald's, δεν είναι ένα χαρτονόμισμα Mc Do σε χαρτόνι, έχει δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και έχει βαφτεί και γυαλιστεί εξ ολοκλήρου από την XTC με ψεύτικα χαρτονομίσματα.
Το κάδρο αποτελεί μέρος του έργου. Διατίθεται με πλαστικό τζάμι· μπορείτε να το παρουσιάσετε με ή χωρίς, όπως στην πρώτη και τη δεύτερη φωτογραφία.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος με βαθμολογία έως 20, παρέχεται πιστοποιητικό (COA).
Το αντίγραφο που αποστέλλεται δεν είναι απαραίτητα αυτό στη φωτογραφία, αλλά θα είναι παρόμοιο.
Προσεκτική αποστολή και παρακολούθηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art και, πιο πρόσφατα, το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε πάθος, το οποίο έπρεπε να γίνει πραγματικότητα.
Το XTC ορίζεται ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης εικαστικών, που ανήκει στο κίνημα Pop Art, μέσω της ανατροπής των σύγχρονων προϊόντων μαζικής κατανάλωσης.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσω της τολμηρής σκηνικής παρουσίασης των εικονιδίων της δημοφιλούς κατανάλωσης (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), που συγκρούονται με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπως Chanel, Hermes, το σαμπάνια Veuve Clicquot ή ακόμα και το χαβιάρι) και της street art, θολώνοντας ακόμα περισσότερο τα ήδη λεπτά όρια μεταξύ αυτών των κόσμων.
Εκφράζει την τέχνη του μέσω της γλυπτικής, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Εμπνέεται, μεταξύ άλλων, από τους Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και από τη διαφήμιση και τους εθισμούς γενικότερα.
Οποιαδήποτε ελαττώματα ή ατέλειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
