Dikhotomy - Critical Surprise - No Reserve - Unique Edition

● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίσεις σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρογράφως στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).

/// Η φιγούρα διατηρεί τη βαρύτητα της κλασικής προσωπογραφίας ενώ η τεχνολογική συσκευή εισάγει μια διακριτή ρήξη, το φωτεινό σήμα δεν παρεμβαίνει αλλά κατευθύνει ολόκληρη την ανάγνωση της σκηνής, το χέρι κοντά στα χείλη υποδηλώνει διστακτικότητα, κούραση ή εξάρτηση και ολόκληρο μετατρέπει την κληρονομημένη ομορφιά σε μια σαφή εικόνα κόπωσης, ελέγχου και εσωτερικής εποπτείας. ///

Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.

● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.

Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.

Κάθε κομμάτι είναι το αποτέλεσμα μίας δημιουργικής σύγκρουσης ανάμεσα στην χειροποίητη ψηφιακή επεξεργασία και εργαλεία που βασίζονται σε τεχνητή νοημοσύνη (midjourney και recraft), συνενώνοντας το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένη από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, η Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική.

Κύρια σημεία:

— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.

Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.

Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.

Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.


Έμπνευση: Σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική ζωγραφική, κλασικό πορτρέτο, τεχνολογική παρέμβαση, ψηφιακό άγχος, κουρασμένο σώμα, περιορισμένη χειρονομία, οπτική σιωπή, μπαρόκ αισθητική, φουτουριστική εικονογραφία, γυναικείο πορτρέτο, κλασική μετωπικότητα, συμβολικός έλεγχος, εσωτερική παρακολούθηση, τεχνολογία και σώμα, τεταμένη γαλήνη, αφηγηματική ζωγραφική, ψυχική ένταση, ψυχρή κομψότητα, εννοιολογική τέχνη, remix ιστορίας τέχνης, σύγχρονο εικονίδιο, ευρωπαϊκή αισθητική, μουσειακή τέχνη, σύγχρονη κόπωση, ανθρώπινη χειρονομία, τεχνολογικός συμβολισμός, εξαντλημένος χρόνος, απών βλέμμα, εExperience VR, ανάμειξη ποπ κουλτούρας, σύγχρονο τελετουργικό, υβριδικό πορτρέτο, συλλεκτική τέχνη, αργή ζωγραφική, άψογη επιφάνεια, εσωτερική σύγκρουση, hans holbein the younger, agnolo bronzino, anthony van dyck, georges de la tour, jean auguste dominique ingres