Γερμανική σχολή (XX) - Vanitas, memento mori






Ειδική στα έργα και σχέδια παλαιών δασκάλων του 17ου αιώνα με εμπειρία σε δημοπρασίες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 125387 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Vanitas, memento mori, γερμανικός πίνακας λαδιού από την περίοδο 1930–1940, 67 × 51 εκ., μη υπογεγραμμένος, σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Γερμανική Σχολή των αρχών του εικοστού αιώνα
“Ματαιότητα, θυμήσου ότι πεθαίνεις”
Λαδι σε καμβά, από τις αρχές του εικοστού αιώνα 1920/1930 (Γερμανία)
Παρουσίαση του πίνακα:
Ο πίνακας απεικονίζει μια σκελετωμένη φιγούρα με μερικώς ενδυμασία, σε πόζα τριών τετάρτων που συνειδητά παραπέμπει στην παράδοση της κλασικής προσωπογραφίας. Ο σκελετός, τυλιγμένος σε ένα έντονο κόκκινο ύφασμα, φορεί ένα σκούρο κάλυμμα κεφαλής διακοσμημένο με ένα μεταλλικό στοιχείο και με μια αλυσίδα που κατεβαίνει κατά μήκος του προσώπου, υπενθυμίζοντας μια αόριστη αναφορά σε μορφές στρατιωτικές ή τελετουργικές.
Το έργο εντάσσεται στη μακρά παράδοση της βανίτας και του memento mori, αλλά το κάνει με ενημερωμένη γλώσσα και ζωγραφικά ελεύθερη. Ο θάνατος δεν απεικονίζεται ως βίαιο ή μακάβριο γεγονός, αλλά ως σιωπηρή και αξιοπρεπής παρουσία, σχεδόν ευγενής εξαιτίας της στάσης και της ενδυμασίας. Η οστική δομή, αποδοσμένη με ανατομική ακρίβεια αλλά χωρίς ρεαλιστικό αυτοθαυμασμό, προβάλλει μέσα από το ύφασμα σαν σώμα ακόμα «στη σκηνή», αιωρούμενο ανάμεσα στη ζωή και τη διάλυση.
Το φόντο, που κυριαρχείται από βαθιά πράσινα χρώματα και ελάχιστα υπαινικτικές μορφές ζωγραφικής, συνεισφέρει στη δημιουργία μιας ατμόσφαιρας αχρονικής. Οι πινελιές φαίνονται πιο ελεύθερες και υλικές σε σχέση με τους προηγούμενους πίνακες, υποδεικνύοντας μια αισθητική του εικοστού αιώνα ή του τέλους του 19ου αιώνα, στην οποία το ενδιαφέρον δεν είναι πλέον η πιστή αναπαραγωγή του παρελθόντος αλλά η συμβολική επεξεργασία του.
Το κόκκινο του μανδύα αποκτά μια έντονα υπαινιχτική συμβολικότητα: χρώμα εξουσίας, αίματος και πάθους, γίνεται εδώ περίβλημα ενός σώματος που έχει πια χάσει τη ζωή, ενισχύοντας τη διαφορά ανάμεσα στην εμφάνιση και την αλήθεια, ανάμεσα στην εξωτερική εξουσία και στην αναπόφευκτη πορεία προς το τέλος. Η μορφή φαίνεται να συνειδητοποιεί την κατάστασή της, όχι θύμα αλλά μάρτυρας.
Συνολικά, ο πίνακας διαμορφώνεται ως οπτική μελέτη για την ταυτότητα, τον χρόνο και την παροδικότητα, στην οποία η γλώσσα του επίσημου πορτρέτου αδειάζει και μετατρέπεται σε μια εικόνα ανησυχητικής ακινησίας. Έργο που αλληλεπιδρά εξίσου με τη συμβολική ζωγραφική και με την μπαρόκ παράδοση του memento mori, προσφέροντας στον θεατή μια σιωπηρή και βαθιά προβληματισμένη σκέψη για τη φθαρτότητα της ύπαρξης.
Διαστάσεις: 67 × 51 εκ.
Από ιδιωτική συλλογή
Κατάσταση συντήρησης: Καλή, με κανονικά ίχνη φθοράς - οι επανορθώσεις παρούσες και ορατές στο πίσω μέρος.
Η κορνίζα που βρίσκεται στη φωτογραφία χρησιμοποιήθηκε μόνο για σκοπούς επίδειξης / η κορνίζα δεν υπάρχει.
Ιδανικά για συλλογή και επένδυση.
Με πιστοποιητικό αυθεντικότητας σύμφωνα με το νόμο - Εξειδίκευση
Επαγγελματική συσκευασία και ασφαλισμένη αποστολή
Ιστορία πωλητή
Γερμανική Σχολή των αρχών του εικοστού αιώνα
“Ματαιότητα, θυμήσου ότι πεθαίνεις”
Λαδι σε καμβά, από τις αρχές του εικοστού αιώνα 1920/1930 (Γερμανία)
Παρουσίαση του πίνακα:
Ο πίνακας απεικονίζει μια σκελετωμένη φιγούρα με μερικώς ενδυμασία, σε πόζα τριών τετάρτων που συνειδητά παραπέμπει στην παράδοση της κλασικής προσωπογραφίας. Ο σκελετός, τυλιγμένος σε ένα έντονο κόκκινο ύφασμα, φορεί ένα σκούρο κάλυμμα κεφαλής διακοσμημένο με ένα μεταλλικό στοιχείο και με μια αλυσίδα που κατεβαίνει κατά μήκος του προσώπου, υπενθυμίζοντας μια αόριστη αναφορά σε μορφές στρατιωτικές ή τελετουργικές.
Το έργο εντάσσεται στη μακρά παράδοση της βανίτας και του memento mori, αλλά το κάνει με ενημερωμένη γλώσσα και ζωγραφικά ελεύθερη. Ο θάνατος δεν απεικονίζεται ως βίαιο ή μακάβριο γεγονός, αλλά ως σιωπηρή και αξιοπρεπής παρουσία, σχεδόν ευγενής εξαιτίας της στάσης και της ενδυμασίας. Η οστική δομή, αποδοσμένη με ανατομική ακρίβεια αλλά χωρίς ρεαλιστικό αυτοθαυμασμό, προβάλλει μέσα από το ύφασμα σαν σώμα ακόμα «στη σκηνή», αιωρούμενο ανάμεσα στη ζωή και τη διάλυση.
Το φόντο, που κυριαρχείται από βαθιά πράσινα χρώματα και ελάχιστα υπαινικτικές μορφές ζωγραφικής, συνεισφέρει στη δημιουργία μιας ατμόσφαιρας αχρονικής. Οι πινελιές φαίνονται πιο ελεύθερες και υλικές σε σχέση με τους προηγούμενους πίνακες, υποδεικνύοντας μια αισθητική του εικοστού αιώνα ή του τέλους του 19ου αιώνα, στην οποία το ενδιαφέρον δεν είναι πλέον η πιστή αναπαραγωγή του παρελθόντος αλλά η συμβολική επεξεργασία του.
Το κόκκινο του μανδύα αποκτά μια έντονα υπαινιχτική συμβολικότητα: χρώμα εξουσίας, αίματος και πάθους, γίνεται εδώ περίβλημα ενός σώματος που έχει πια χάσει τη ζωή, ενισχύοντας τη διαφορά ανάμεσα στην εμφάνιση και την αλήθεια, ανάμεσα στην εξωτερική εξουσία και στην αναπόφευκτη πορεία προς το τέλος. Η μορφή φαίνεται να συνειδητοποιεί την κατάστασή της, όχι θύμα αλλά μάρτυρας.
Συνολικά, ο πίνακας διαμορφώνεται ως οπτική μελέτη για την ταυτότητα, τον χρόνο και την παροδικότητα, στην οποία η γλώσσα του επίσημου πορτρέτου αδειάζει και μετατρέπεται σε μια εικόνα ανησυχητικής ακινησίας. Έργο που αλληλεπιδρά εξίσου με τη συμβολική ζωγραφική και με την μπαρόκ παράδοση του memento mori, προσφέροντας στον θεατή μια σιωπηρή και βαθιά προβληματισμένη σκέψη για τη φθαρτότητα της ύπαρξης.
Διαστάσεις: 67 × 51 εκ.
Από ιδιωτική συλλογή
Κατάσταση συντήρησης: Καλή, με κανονικά ίχνη φθοράς - οι επανορθώσεις παρούσες και ορατές στο πίσω μέρος.
Η κορνίζα που βρίσκεται στη φωτογραφία χρησιμοποιήθηκε μόνο για σκοπούς επίδειξης / η κορνίζα δεν υπάρχει.
Ιδανικά για συλλογή και επένδυση.
Με πιστοποιητικό αυθεντικότητας σύμφωνα με το νόμο - Εξειδίκευση
Επαγγελματική συσκευασία και ασφαλισμένη αποστολή
