Dikhotomy - Intimate Paradise - No Reserve - Unique Edition





| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 15 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 125991 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Dikhotomy παρουσιάζει Intimate Paradise - No Reserve - Μοναδική Έκδοση, πορτρέτο σε γκικλέ με τεχνική 2026 σε καμβά από 350 g/m² βαμβάκι, 50 × 70 εκ. με 5 εκ. λευκές μάρες, έκδοση 1/1, παραγόμενο στην Ισπανία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό γνησιότητας και σφραγισμένο σήμα.
Περιγραφή από τον πωλητή
● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίσεις σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρογράφως στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
/// "Οικείνος Παράδεισος βάζει τη λαχτάρα στην καρδιά του κήπου, όπου το μήλο παύει να είναι σύμβολο και γίνεται απτή, δελεαστική παρουσία. Η φιγούρα δεν κυριαρχεί στη σκηνή, αλλά αλληλεπιδρά με αυτήν, σαν το φρούτο να υπαγορεύει τον ρυθμό τόσο του βλέμματος όσο και της κίνησης. Ο κήπος λειτουργεί ως κλειστός, σχεδόν οικείος χώρος, όπου ο χρόνος επιβραδύνεται και ο πειρασμός γίνεται ήσυχος."///
Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.
● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.
Κάθε κομμάτι είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης ανάμεσα στην χειροποίητη ψηφιακή επεξεργασία και τα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης (Midjourney και Recraft), που συγχωνεύουν το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα προοπτική.
Κύρια σημεία:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.
Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική τέχνη, καλλιτεχνικό πορτρέτο, πορτρέτο καλών τεχνών, κλασική έμπνευση, εννοιολογική τέχνη, μοντέρνα εικονιστική τέχνη, συναισθηματικός ρεαλισμός, πινακογραφικός ρεαλισμός, συμβολική απεικόνιση, βοτανικός συμβολισμός, απαγορευμένο φρούτο, μοτίβο κήπου, φύση και σώμα, αισθησιακή αυτοσυγκράτηση, σιωπηλή επιθυμία, οικεία αφήγηση, ψυχολογικός συμβολισμός, ποιητικός ρεαλισμός, τέχνη εμπνευσμένη από μουσείο, έργο τέχνης γκαλερί, συλλεκτική τέχνη, επιμελόμενο έργο τέχνης, τέχνη του δημιουργού, πίνακας αφηγηματικός, εκφραστική σύνθεση, δραματική ηρεμία, κλασική επιρροή, μοντέρνα κλασική τέχνη, ατμοσφαιρική τέχνη, οπτική ένταση, συναισθηματικό βάθος, εξερεύνηση ταυτότητας, θηλυκή φιγούρα, εκτύπωση καλών τεχνών, συλλέκτες τέχνης, σύγχρονος ρεαλισμός, κλασική επαναπροσέγγιση, εκδοτικής τέχνης, οπτική αφήγηση, εννοιολογικός ρεαλισμός, σιωπηλή σαγήνη, διακριτικότητα αισθησιασμού, μοντέρνο πορτρέτο, εμπνευστική τέχνη, περιορισμένο συναίσθημα, τέχνη υψηλής μουσειακής ποιότητας, τέχνη για συλλέκτες, σύγχρονη ζωγραφική, εικονιστικός ρεαλισμός, συμβολικός ρεαλισμός, πινακογραφική επιφάνεια, επιμελημένη τέχνη καλών τεχνών, έτοιμο προς έκθεση έργο γκαλερί, διαχρονικές εικόνες, επιρροή της Αναγέννησης, επιρροή μπαρόκ, αλληγορική τέχνη, μυθολογική αναφορά, βοτανική τέχνη, αναφορά στον Παράδεισο, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli
● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίσεις σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρογράφως στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
/// "Οικείνος Παράδεισος βάζει τη λαχτάρα στην καρδιά του κήπου, όπου το μήλο παύει να είναι σύμβολο και γίνεται απτή, δελεαστική παρουσία. Η φιγούρα δεν κυριαρχεί στη σκηνή, αλλά αλληλεπιδρά με αυτήν, σαν το φρούτο να υπαγορεύει τον ρυθμό τόσο του βλέμματος όσο και της κίνησης. Ο κήπος λειτουργεί ως κλειστός, σχεδόν οικείος χώρος, όπου ο χρόνος επιβραδύνεται και ο πειρασμός γίνεται ήσυχος."///
Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.
● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.
Κάθε κομμάτι είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης ανάμεσα στην χειροποίητη ψηφιακή επεξεργασία και τα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης (Midjourney και Recraft), που συγχωνεύουν το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα προοπτική.
Κύρια σημεία:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.
Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική τέχνη, καλλιτεχνικό πορτρέτο, πορτρέτο καλών τεχνών, κλασική έμπνευση, εννοιολογική τέχνη, μοντέρνα εικονιστική τέχνη, συναισθηματικός ρεαλισμός, πινακογραφικός ρεαλισμός, συμβολική απεικόνιση, βοτανικός συμβολισμός, απαγορευμένο φρούτο, μοτίβο κήπου, φύση και σώμα, αισθησιακή αυτοσυγκράτηση, σιωπηλή επιθυμία, οικεία αφήγηση, ψυχολογικός συμβολισμός, ποιητικός ρεαλισμός, τέχνη εμπνευσμένη από μουσείο, έργο τέχνης γκαλερί, συλλεκτική τέχνη, επιμελόμενο έργο τέχνης, τέχνη του δημιουργού, πίνακας αφηγηματικός, εκφραστική σύνθεση, δραματική ηρεμία, κλασική επιρροή, μοντέρνα κλασική τέχνη, ατμοσφαιρική τέχνη, οπτική ένταση, συναισθηματικό βάθος, εξερεύνηση ταυτότητας, θηλυκή φιγούρα, εκτύπωση καλών τεχνών, συλλέκτες τέχνης, σύγχρονος ρεαλισμός, κλασική επαναπροσέγγιση, εκδοτικής τέχνης, οπτική αφήγηση, εννοιολογικός ρεαλισμός, σιωπηλή σαγήνη, διακριτικότητα αισθησιασμού, μοντέρνο πορτρέτο, εμπνευστική τέχνη, περιορισμένο συναίσθημα, τέχνη υψηλής μουσειακής ποιότητας, τέχνη για συλλέκτες, σύγχρονη ζωγραφική, εικονιστικός ρεαλισμός, συμβολικός ρεαλισμός, πινακογραφική επιφάνεια, επιμελημένη τέχνη καλών τεχνών, έτοιμο προς έκθεση έργο γκαλερί, διαχρονικές εικόνες, επιρροή της Αναγέννησης, επιρροή μπαρόκ, αλληγορική τέχνη, μυθολογική αναφορά, βοτανική τέχνη, αναφορά στον Παράδεισο, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli

