Dikhotomy - Red Temptation - No Reserve - Unique Edition





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 125929 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η Dikhotomy παρουσιάζει Red Temptation - No Reserve - Unique Edition, εκτύπωση giclée 1/1 σε καμβά 350 g/m², 50 × 70 cm (εικόνα 40 × 60 cm με περιθώρια λευκού 5 cm), χειρόγραφα υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος και συνοδεύεται από σφραγισμένο σήμα και πιστοποιητικό γνησιότητας, δημιουργήθηκε το 2026, πορτρέτο σε στυλ μπαρόκ, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίσεις σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρογράφως στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
Το Κόκκινο Πειρασμός μεταμορφώνει μια καθημερινή χειρονομία σε ένα μικρό τελετουργικό που αιωρείται στο χρόνο. Το κλασικό, σχεδόν γλυπτικό προφίλ αντιπαρατίθεται με ένα παιχνιδιάρικο στοιχείο που εισάγει ένταση μεταξύ αθωότητας και επιθυμίας. Η σκηνή διαλογίζεται με την παράδοση των πορτρέτων στα μουσεία, ενώ την υπονομεύει μέσω μίας ελάχιστης αλλά ανησυχητικής λεπτομέρειας που στάζει αργά. Ένα περιορισμένο, κομψό και σιωπηλό έργο όπου η ηδονή δεν απεικονίζεται, αλλά υποδηλώνεται.
Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.
● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.
Κάθε κομμάτι είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης ανάμεσα στην χειροποίητη ψηφιακή επεξεργασία και τα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης (Midjourney και Recraft), που συγχωνεύουν το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα προοπτική.
Κύρια σημεία:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.
Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονιστική τέχνη, καλλιτεχνικό πορτρέτο, πορτρέτο καλών τεχνών, κλασικό πορτρέτο, εννοιολογική τέχνη, μοντέρνα εικονιστική τέχνη, συναισθηματικός ρεαλισμός, ζωγραφικός ρεαλισμός, συμβολικό πορτρέτο, οπτική ταυτότητα, περιορισμένη επιθυμία, σιωπηρή αφήγηση, εύθραστη ομορφιά, ανθρώπινη ευθραυστότητα, οικείο πορτρέτο, ψυχικό πορτρέτο, παιχνιδιάρικος συμβολισμός, στάζουν καραμέλας, κόκκινος τονισμός, κλασικό προφίλ, ζωγραφική υφή, τέχνη εμπνευσμένη από μουσεία, έργο γκαλερί, τέχνη προς συλλογή, επιμελημένο έργο τέχνης, τέχνη του δημιουργού, ζωγραφική αφήγησης, εκφραστικό πορτρέτο, δραματική σύνθεση, απαλό χιαρόσκουρο, κλασική επιρροή, μοντέρνα κλασική τέχνη, ποιητικός ρεαλισμός, ατμοσφαιρική τέχνη, οπτική ένταση, συναισθηματικό βάθος, επιθυμία και αθωότητα, γυναικείο πορτρέτο, εκτύπωση καλών τεχνών, συλλέκτες τέχνης, σύγχρονος ρεαλισμός, κλασική επανερμηνεία, εκδοτική τέχνη, οπτική αφήγηση, εννοιολικός ρεαλισμός, ήσυχη δύναμη, διακριτικό δράμα, μοντέρνο πορτρέτο, συναισθηματικό πορτρέτο, τέχνη της υπόδειξης, διεγερτική τέχνη, περιορισμένο συναίσθημα, τέχνη υψηλής μουσειακής ποιότητας, τέχνη για συλλέκτες, σύγχρονη ζωγραφική, εικονιστικός ρεαλισμός, γλυκό γλειφιτζούρι, συμβολικός ρεαλισμός, ζωγραφική επιφάνεια, επιμελημένη τέχνη καλών τεχνών, έτοιμο για γκαλερί έργο τέχνης, διαχρονικό πορτρέτο, μπαρόκ επιρροή, αναγέννηση επιρροή, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli
● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίσεις σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρογράφως στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
Το Κόκκινο Πειρασμός μεταμορφώνει μια καθημερινή χειρονομία σε ένα μικρό τελετουργικό που αιωρείται στο χρόνο. Το κλασικό, σχεδόν γλυπτικό προφίλ αντιπαρατίθεται με ένα παιχνιδιάρικο στοιχείο που εισάγει ένταση μεταξύ αθωότητας και επιθυμίας. Η σκηνή διαλογίζεται με την παράδοση των πορτρέτων στα μουσεία, ενώ την υπονομεύει μέσω μίας ελάχιστης αλλά ανησυχητικής λεπτομέρειας που στάζει αργά. Ένα περιορισμένο, κομψό και σιωπηλό έργο όπου η ηδονή δεν απεικονίζεται, αλλά υποδηλώνεται.
Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.
● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.
Κάθε κομμάτι είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης ανάμεσα στην χειροποίητη ψηφιακή επεξεργασία και τα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης (Midjourney και Recraft), που συγχωνεύουν το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα προοπτική.
Κύρια σημεία:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.
Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονιστική τέχνη, καλλιτεχνικό πορτρέτο, πορτρέτο καλών τεχνών, κλασικό πορτρέτο, εννοιολογική τέχνη, μοντέρνα εικονιστική τέχνη, συναισθηματικός ρεαλισμός, ζωγραφικός ρεαλισμός, συμβολικό πορτρέτο, οπτική ταυτότητα, περιορισμένη επιθυμία, σιωπηρή αφήγηση, εύθραστη ομορφιά, ανθρώπινη ευθραυστότητα, οικείο πορτρέτο, ψυχικό πορτρέτο, παιχνιδιάρικος συμβολισμός, στάζουν καραμέλας, κόκκινος τονισμός, κλασικό προφίλ, ζωγραφική υφή, τέχνη εμπνευσμένη από μουσεία, έργο γκαλερί, τέχνη προς συλλογή, επιμελημένο έργο τέχνης, τέχνη του δημιουργού, ζωγραφική αφήγησης, εκφραστικό πορτρέτο, δραματική σύνθεση, απαλό χιαρόσκουρο, κλασική επιρροή, μοντέρνα κλασική τέχνη, ποιητικός ρεαλισμός, ατμοσφαιρική τέχνη, οπτική ένταση, συναισθηματικό βάθος, επιθυμία και αθωότητα, γυναικείο πορτρέτο, εκτύπωση καλών τεχνών, συλλέκτες τέχνης, σύγχρονος ρεαλισμός, κλασική επανερμηνεία, εκδοτική τέχνη, οπτική αφήγηση, εννοιολικός ρεαλισμός, ήσυχη δύναμη, διακριτικό δράμα, μοντέρνο πορτρέτο, συναισθηματικό πορτρέτο, τέχνη της υπόδειξης, διεγερτική τέχνη, περιορισμένο συναίσθημα, τέχνη υψηλής μουσειακής ποιότητας, τέχνη για συλλέκτες, σύγχρονη ζωγραφική, εικονιστικός ρεαλισμός, γλυκό γλειφιτζούρι, συμβολικός ρεαλισμός, ζωγραφική επιφάνεια, επιμελημένη τέχνη καλών τεχνών, έτοιμο για γκαλερί έργο τέχνης, διαχρονικό πορτρέτο, μπαρόκ επιρροή, αναγέννηση επιρροή, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli

