Tommaso Grella - Apollo






Πάνω από 35 χρόνια εμπειρίας· πρώην ιδιοκτήτης γκαλερί και επιμελητής στο Μουσείο Folkwang.
| 3 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126446 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
-Τίτλος της σειράς: Deus ex machina 2015-2024.
-Τίτλος του έργου: Απόλλων.
-Εκτυπώσεις σε έκδοση περιορισμένου αριθμού, μόλις δέκα αντίτυπα, αριθμημένες και υπογεγραμμένες στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη.
Το έργο είναι έτοιμο να κρεμαστεί στον τοίχο.
Μέγεθος εκτύπωσης 40x50 σατινέ
-Μέγεθος κάδρου 52 x 42 εκ., πάχος 2 εκ., χρώμα λευκό.
-Όροι τέλειου φωτογραφικού εκτυπώματος.
- Προσωπική τεχνική.
Τίτλος σειράς: Deus ex Machina 2015-2024.
Τίτλος έργου τέχνης: Apollo.
-Αντίτυπα σε περιορισμένη έκδοση, μόνο δέκα, αριθμημένα και υπογεγραμμένα στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη.
Το έργο είναι έτοιμο να κρεμαστεί στον τοίχο.
-Μέγεθος εκτύπωσης: 40x50 εκ., σατινέ φινίρισμα.
-Μέγεθος κάδρου: 42x52 εκ., βάθος 2 εκ., λευκό.
-Φωτογραφική εκτύπωση σε άριστη κατάσταση.
-Προσωπική τεχνική.
Το έργο που συζητείται προέκυψε από μια ανάγκη να αντιμετωπιστεί το θέμα της «θεότητας».
Οι θεοί και οι εκδηλώσεις τους, που ανήκουν τόσο στο ελληνικό πανθέον όσο και στην χριστιανική και μεσοανατολική παράδοση, δεν έχουν εγκαταλείψει τελείως τον σύγχρονο άνθρωπο, με έναν πιο αχνό τρόπο εμφανίζονται ακόμα σε εμάς, επικοινωνούν μέσω μύθων και θρύλων που είναι πάντα επίκαιροι, και εξακολουθούν να αποτελούν μέρος της βαθιάς εσωτερικότητάς μας.
Τα αντίγραφα-εικόνες που φωτογράφισα εγώ, με αυτήν την τεχνική που παραπέμπει στα πρώτα βήματα της φωτογραφίας, καλά αντιπροσωπεύουν την ιδέα που αναδύεται ως αρχέτυπα από το ασυνείδητό μας.
Το έργο αυτό γεννήθηκε από την ανάγκη να χειριστεί το θέμα της θεότητας.
Οι θεοί και οι εκδηλώσεις τους, που ανήκουν τόσο στον ελληνικό πάνθεον όσο και στην χριστιανική και στη Μέση Ανατολή παράδοση, δεν έχουν εντελώς εγκαταλείψει τον σύγχρονο άνθρωπο· με έναν πιο εφήμερο τρόπο εξακολουθούν να εμφανίζονται σε εμάς, επικοινωνούν μέσω διαρκώς επίκαιρων μύθων και θρύλων, παραμένουν μέρος της βαθιάς εσωτερικότητάς μας.
Τα συμβολικά αντίγραφα που φωτογράφησα εγώ με αυτήν την τεχνική που θυμίζει την αυγή της φωτογραφίας αντιπροσωπεύουν καλά την ιδέα, αναδύονται ως αρχέτυπα από το ασυνείδητό μας.
Tommaso Grella γεννήθηκε στη Roccapiemonte στις 29 Οκτωβρίου 1973· ως πολύ νεαρός αφοσίώθηκε στη φωτογραφία τέχνης και ρεπορτάζ.
Τα έργα του, τόσο φωτογραφικά όσο και ζωγραφικά, εκτίθενται σε διάφορες εκθέσεις στην Caritas diocesana di Salerno.
Ιδρυτής του συλλόγου «Bianco Fotografico» το 1996, με τον οποίο παρουσιάζει διάφορες εκδηλώσεις.
Σχεδίασε μαζί με άλλους τη «Estate in Villa», τη σειρά του 1997 «Quetzalcóatl», το 1998 «Visione Zen» και επίσης το «On Voyage» εμπνέονται από τον σπουδαίο Αμερικανό φωτογράφο Λι Φρίντλαντερ.
Το έργο 'Dream' του 1998 αντίθετως αποτελεί έναν φόρο τιμής στον κινηματογράφο, ανάμεσα σε όλους επηρεάζεται από τα έργα των: Michelangelo Antonioni, François Roland Truffaut, Federico Fellini, Terrence Frederick Malick, Quentin Tarantino, Francis Ford Coppola και Bernardo Bertolucci.
Συνεργάσου ως φωτογράφος στο περιοδικό «Sposa Magazine».
Άλλες μελλοντικές εργασίες αντλούν έμπνευση από τους μεγάλους της παγκόσμιας φωτογραφίας: Sarah Moon, Masao Yamamoto, Peter Lindbergh, Ralph Gibson, Joel-Peter Witkin, Josef Koudelka, Mimmo Jodice.
Συνεχίζει με ποικίλες ατομικές εκθέσεις και το 1999 ανοίγει ένα γκαλερί-στούντιο στην επαρχία του Σαλέρνο, εστιάζοντας στο φωτορεπορτάζ τελετών· δημοσιεύει διάφορα ημερολόγια τέχνης για την περιοχή.
Ασχολείται επιτυχώς με τη φωτογραφία διαφήμισης και βιομηχανική φωτογραφία.
Φωτογραφίζοντας ψηφιακά και σε άλλα περιοδικά του κλάδου, δημοσιεύουν τις φωτογραφίες του.
Γίνεται παθιασμένος με το web design και με τις νέες ευκαιρίες που προσφέρει το διαδίκτυο, συνδυάζοντας τις κλασικές τεχνικές φωτογραφίας με τα λογισμικά της νέας γενιάς.
Με τα χρόνια συνεχίζονται κι άλλες έρευνες· στην ενότητα του χαρτοφυλακίου, δίπλα στον τίτλο του έργου, αναφέρεται η σειρά στην οποία ανήκει.
Κεντρικός άξονας της παραγωγής του είναι η αποτύπωση μη κοινοτόμων εικόνων, ικανών να ξυπνήσουν τη συνείδηση με θέματα όπως: ο προβληματισμός για τη σχέση που πλέον έχει εξασθενίσει με τη θεότητα, η φύση που βρίσκεται μέσα μας αλλά ξεχνιέται, τα καθημερινά συναισθήματα που έχουν υποβαθμιστεί, το αλλοτριωμένο βλέμμα σε ό,τι θέλει να ονομάσει πραγματικότητα.
Η εμβύθιση σε έναν κόσμο «ονειρικό» δεν μπορεί παρά να κάνει καλό στην ύπαρξή μας, λοβοτομημένη από ηθικές και οικονομικές αξίες που δεν μας ανήκουν, ανοίγοντας πόρτες σε άλλες πραγματικότητες που καταπιέζονται από τη σύγχρονη κοινωνία, αλλά άξιες προσοχής και αξιοπρέπειας.
-Τίτλος της σειράς: Deus ex machina 2015-2024.
-Τίτλος του έργου: Απόλλων.
-Εκτυπώσεις σε έκδοση περιορισμένου αριθμού, μόλις δέκα αντίτυπα, αριθμημένες και υπογεγραμμένες στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη.
Το έργο είναι έτοιμο να κρεμαστεί στον τοίχο.
Μέγεθος εκτύπωσης 40x50 σατινέ
-Μέγεθος κάδρου 52 x 42 εκ., πάχος 2 εκ., χρώμα λευκό.
-Όροι τέλειου φωτογραφικού εκτυπώματος.
- Προσωπική τεχνική.
Τίτλος σειράς: Deus ex Machina 2015-2024.
Τίτλος έργου τέχνης: Apollo.
-Αντίτυπα σε περιορισμένη έκδοση, μόνο δέκα, αριθμημένα και υπογεγραμμένα στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη.
Το έργο είναι έτοιμο να κρεμαστεί στον τοίχο.
-Μέγεθος εκτύπωσης: 40x50 εκ., σατινέ φινίρισμα.
-Μέγεθος κάδρου: 42x52 εκ., βάθος 2 εκ., λευκό.
-Φωτογραφική εκτύπωση σε άριστη κατάσταση.
-Προσωπική τεχνική.
Το έργο που συζητείται προέκυψε από μια ανάγκη να αντιμετωπιστεί το θέμα της «θεότητας».
Οι θεοί και οι εκδηλώσεις τους, που ανήκουν τόσο στο ελληνικό πανθέον όσο και στην χριστιανική και μεσοανατολική παράδοση, δεν έχουν εγκαταλείψει τελείως τον σύγχρονο άνθρωπο, με έναν πιο αχνό τρόπο εμφανίζονται ακόμα σε εμάς, επικοινωνούν μέσω μύθων και θρύλων που είναι πάντα επίκαιροι, και εξακολουθούν να αποτελούν μέρος της βαθιάς εσωτερικότητάς μας.
Τα αντίγραφα-εικόνες που φωτογράφισα εγώ, με αυτήν την τεχνική που παραπέμπει στα πρώτα βήματα της φωτογραφίας, καλά αντιπροσωπεύουν την ιδέα που αναδύεται ως αρχέτυπα από το ασυνείδητό μας.
Το έργο αυτό γεννήθηκε από την ανάγκη να χειριστεί το θέμα της θεότητας.
Οι θεοί και οι εκδηλώσεις τους, που ανήκουν τόσο στον ελληνικό πάνθεον όσο και στην χριστιανική και στη Μέση Ανατολή παράδοση, δεν έχουν εντελώς εγκαταλείψει τον σύγχρονο άνθρωπο· με έναν πιο εφήμερο τρόπο εξακολουθούν να εμφανίζονται σε εμάς, επικοινωνούν μέσω διαρκώς επίκαιρων μύθων και θρύλων, παραμένουν μέρος της βαθιάς εσωτερικότητάς μας.
Τα συμβολικά αντίγραφα που φωτογράφησα εγώ με αυτήν την τεχνική που θυμίζει την αυγή της φωτογραφίας αντιπροσωπεύουν καλά την ιδέα, αναδύονται ως αρχέτυπα από το ασυνείδητό μας.
Tommaso Grella γεννήθηκε στη Roccapiemonte στις 29 Οκτωβρίου 1973· ως πολύ νεαρός αφοσίώθηκε στη φωτογραφία τέχνης και ρεπορτάζ.
Τα έργα του, τόσο φωτογραφικά όσο και ζωγραφικά, εκτίθενται σε διάφορες εκθέσεις στην Caritas diocesana di Salerno.
Ιδρυτής του συλλόγου «Bianco Fotografico» το 1996, με τον οποίο παρουσιάζει διάφορες εκδηλώσεις.
Σχεδίασε μαζί με άλλους τη «Estate in Villa», τη σειρά του 1997 «Quetzalcóatl», το 1998 «Visione Zen» και επίσης το «On Voyage» εμπνέονται από τον σπουδαίο Αμερικανό φωτογράφο Λι Φρίντλαντερ.
Το έργο 'Dream' του 1998 αντίθετως αποτελεί έναν φόρο τιμής στον κινηματογράφο, ανάμεσα σε όλους επηρεάζεται από τα έργα των: Michelangelo Antonioni, François Roland Truffaut, Federico Fellini, Terrence Frederick Malick, Quentin Tarantino, Francis Ford Coppola και Bernardo Bertolucci.
Συνεργάσου ως φωτογράφος στο περιοδικό «Sposa Magazine».
Άλλες μελλοντικές εργασίες αντλούν έμπνευση από τους μεγάλους της παγκόσμιας φωτογραφίας: Sarah Moon, Masao Yamamoto, Peter Lindbergh, Ralph Gibson, Joel-Peter Witkin, Josef Koudelka, Mimmo Jodice.
Συνεχίζει με ποικίλες ατομικές εκθέσεις και το 1999 ανοίγει ένα γκαλερί-στούντιο στην επαρχία του Σαλέρνο, εστιάζοντας στο φωτορεπορτάζ τελετών· δημοσιεύει διάφορα ημερολόγια τέχνης για την περιοχή.
Ασχολείται επιτυχώς με τη φωτογραφία διαφήμισης και βιομηχανική φωτογραφία.
Φωτογραφίζοντας ψηφιακά και σε άλλα περιοδικά του κλάδου, δημοσιεύουν τις φωτογραφίες του.
Γίνεται παθιασμένος με το web design και με τις νέες ευκαιρίες που προσφέρει το διαδίκτυο, συνδυάζοντας τις κλασικές τεχνικές φωτογραφίας με τα λογισμικά της νέας γενιάς.
Με τα χρόνια συνεχίζονται κι άλλες έρευνες· στην ενότητα του χαρτοφυλακίου, δίπλα στον τίτλο του έργου, αναφέρεται η σειρά στην οποία ανήκει.
Κεντρικός άξονας της παραγωγής του είναι η αποτύπωση μη κοινοτόμων εικόνων, ικανών να ξυπνήσουν τη συνείδηση με θέματα όπως: ο προβληματισμός για τη σχέση που πλέον έχει εξασθενίσει με τη θεότητα, η φύση που βρίσκεται μέσα μας αλλά ξεχνιέται, τα καθημερινά συναισθήματα που έχουν υποβαθμιστεί, το αλλοτριωμένο βλέμμα σε ό,τι θέλει να ονομάσει πραγματικότητα.
Η εμβύθιση σε έναν κόσμο «ονειρικό» δεν μπορεί παρά να κάνει καλό στην ύπαρξή μας, λοβοτομημένη από ηθικές και οικονομικές αξίες που δεν μας ανήκουν, ανοίγοντας πόρτες σε άλλες πραγματικότητες που καταπιέζονται από τη σύγχρονη κοινωνία, αλλά άξιες προσοχής και αξιοπρέπειας.
