Jannis Markopoulos - JM-P-2016

00
ημέρες
14
ώρες
16
λεπτά
45
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 180
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Catherine Mikolajczak
Ειδικός
Επιλεγμένο από Catherine Mikolajczak

Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
5 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
DEΠλειοδότης 3973
180 €
DEΠλειοδότης 3973
120 €
DEΠλειοδότης 3973
110 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 127145 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Πρωτότυπος πίνακας λαδιού του Jannis Markopoulos, με τίτλο JM-P-2016, 2020, πορτρέτο σύγχρονης τεχνοτροπίας, ύψος 100 cm, πλάτος 140 cm, υπογεγραμμένος Handsigniert με πιστοποιητικό αυθεντικότητας, παραχθείς απευθείας από τον καλλιτέχνη και πωληθείς από Direkt vom Künstler.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Η έννοια του έργου

Σε αυτό το έργο ο Ρέμπραντ φαν Ράιν καλείται νοητικά στο παρόν και συνεχίζει να σκέφτεται ως ένας σύγχρονος καλλιτέχνης. Η εργασία βασίζεται στην καλλιτεχνική πεποίθηση ότι ο Ρέμπραντ ζει σήμερα, παρακολουθεί τον κόσμο μας και απεικονίζει ξανά τον εαυτό του – με τα μέσα, τη συνείδηση και τον τελειομανισμό του 21ου αιώνα – σε νέο πορτρέτο.

Το αυτοπορτρέτο δεν πρέπει να νοηθεί ως αντίγραφο ή στυλιστική απομίμηση, αλλά ως μεταμόρφωση: η ενδοσκοπική ματιά του Ρέμπραντ, η ενασχόλησή του με την ταυτότητα, την παροδικότητα και την αυτοανασκόπηση μεταφέρονται σε ένα σημερινό πλαίσιο. Η ζωγραφική συνδέει το βάθος και τη σοβαρότητα των παλιών δασκάλων με την ακρίβεια, το τεχνικό αίτημα και την ευαισθησία της εποχής μας.

Το έργο θέτει το ερώτημα περί συγγραφικότητας και χρονικότητας:
Τι θα έβλεπε σήμερα ένας καλλιτέχνης όπως ο Ρέμπραντ;
Πώς θα παρουσιαζόταν ο ίδιος, εάν βρισκόταν αντιμέτωπος με τη γνώση, τις εμπειρίες και τον οπτικό λόγο της εποχής μας;

Ο καλλιτέχνης ισχυρίζεται συνειδητά ότι ο Ρέμπραντ ο ίδιος έχει ζωγραφίσει αυτό το αυτοπορτρέτο – ωστόσο όχι με ιστορική έννοια, αλλά ως πνευματική και καλλιτεχνική συνέχεια. Με τον τρόπο αυτό δημιουργείται ένα πεδίο έντασης ανάμεσα σε παρελθόν και παρόν, πρωτότυπο και ερμηνεία, μύθο και σύγχρονη πραγματικότητα.

Μοναδικότητα και Αυθεντικότητα

Η εικόνα είναι ένα πρωτότυπο έργο, που δημιουργήθηκε το 2020.
Δεν υπάρχουν άλλες εκδόσεις, αναπαραγωγές ή πολλαπλά αντίγραφα.

Η χειρόγραφη υπογραφή βρίσκεται στην πίσω όψη του έργου, στην επάνω δεξιά γωνία.
Το έργο τέχνης προέρχεται απευθείας από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από ένα πιστοποιητικό γνησιότητας, το οποίο έχει επίσης υπογράψει ο ίδιος ο καλλιτέχνης με το χέρι.

Καλλιτεχνική δήλωση

Αυτό το έργο θεωρεί τον εαυτό του διάλογο διαχρονικό που καλύπτει αιώνες. Συνδέει ιστορική μεγαλοπρέπεια με σύγχρονο τελειομανισμό και προσκαλεί τον θεατή να αντιληφθεί την τέχνη όχι ως ένα κλειστό κεφάλαιο, αλλά ως ζωντανή, συνεχώς εξελισσόμενη διαδικασία.

Βιογραφικό: ο Γιάννης Μαρκόπουλος είναι πολυμέσος καλλιτέχνης.
Ο Μαρκόπουλος έχει λάβει μέρος σε 124 σημαντικές εκθέσεις και σε 11 μπιενάλες.
Όπως και με τους πίνακές του, οι εγκαταστάσεις του μπορούν να αποτελούνται από μικρά αντικείμενα καθώς και από ένα περιβάλλον σε διαστάσεις δωματίου. Του
Τεράστιες υπαίθριες εγκαταστάσεις έχουν κερδίσει την προσοχή ενός διεθνούς κοινού τέχνης.
The Pendulum 1991. Η εγκατάσταση The Pendulum “Living Pictures” φέρει αναφορές και στους δύο Edgar Allen.
Poe καθώς και Foucault.
«The Binding» βραβεύτηκε το 1996· έδεσε ένα σπίτι σε σχήμα πυραμίδας, το οποίο επρόκειτο να γίνει.
κατεδαφισμένη μέχρι τη γη με 52.000 μέτρα κόκκινου σκοινιού. Έργο που ασχολείται με τον χρόνο και τον χώρο, την κίνηση και την ακινησία, την πρόοδο και την παράδοση, καθώς και με το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον.
Μολυσμένη αρθρίτιδα στην Εθνική Πινακοθήκη του Λα Πας, Βολιβία, Μπιενάλε 2013. Οξεία φλεγμονή ενός ή περισσοτέρων
Αρθρώσεις που προκαλούνται από λοίμωξη στις αρθρώσεις. Η πυώδης αρθρίτιδα μπορεί να ακολουθήσει ορισμένες βακτηριακές λοιμώξεις. Ψυχή, Πνεύμα και
Ο εγκέφαλος γίνεται πρησμένος, ζεστός, επώδυνος και γεμάτος από κιτς πύον της σύγχρονης τέχνης, που διαβρώνει τη διανοητική τους ικανότητα.
χόνδρος, προκαλώντας μόνιμη βλάβη εάν δεν αντιμετωπιστεί εγκαίρως με χορήγηση αντίδοτου. Αυτή η εγκατάσταση ήταν μια
Συνεργασία μεταξύ του Γιάννη Μαρκόπουλου και των ντόπιων κατοίκων στο χωριό Τιτικασέα.
Idyll Installation παρουσιάστηκε στο Liverpool Biennial 2004, 4 Mediations Biennale Poznań Πολωνία 2014.
Το 2015 το Mana Contemporary βραβεύτηκε με το δεύτερο βραβείο στο Νιου Τζέρσεϊ – Τζέρσεϊ Σίτι, ΗΠΑ.
Μπιενάλε της Βενετίας 2017-57η Διεθνής Έκθεση Τέχνης VIVA ARTE VIVA Εθνική Συμμετοχή.
2017 Επισκέπτης καθηγητής Ακαδημία Αλμπέρτινα Καλών Τεχνών Τορίνο
Άλλη παράσταση Markopoulos-Performance κέντρισε το ενδιαφέρον του καλλιτεχνικού κόσμου στο Βερολίνο. Η εγκατάσταση “Anthropos”
από τη ψυχολογική σειρά έργων «Living Pictures» (εγκαταστάσεις με ανθρώπους) έδειξε ένα ζωντανό
άνθρωπος μέσα σε ένα κλουβί του Ζωολογικού Κήπου του Βερολίνου. Εδώ ο καλλιτέχνης μεταφέρει τα συναισθήματα των διαφορετικών ανθρώπινων σχέσεων
εντός της κοινωνίας μιας μεγάλης πόλης, όπου ο λεγόμενος επόμενος άνθρωπος μερικές φορές φαίνεται να είναι περισσότερο παράξενος
και πιθανώς ένα ζώο που προκαλεί φόβο.
Markopoulos Performances πραγματοποιούνται στη Neuenationalgalerie Berlin και Alte National galerie.Lion
Feininger,Paul Gauguin - Το Χαμένο Παράδεισο, και αριστουργήματα από το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, New
York στην Neue Nationalgalerie του Βερολίνου με την παράσταση Les Bourgeois de Calais.
Γκόγια, ο προφήτης της Μοντέρνας Alte Nationalgalerie.
Στον Círculo de Bellas Artes (Μαδρίτη) σε συνδυασμό δύο εκθέσεων.
Το αποκορύφωμα ήταν η επίσημη συμμετοχή στη Βενετία Μπιενάλε του 2017 με το General Concept Essence.
Οι συγκρούσεις του 21ου αιώνα είναι αδιαμφισβήτητα αντανάκλαση της βαθιάς κρίσης του ανθρωπισμού και συνεπώς
των εννοιών που έχουν στηρίξει το τρέχον πολιτιστικό παράδειγμα, το οποίο κυριαρχείται από τη μοντέρνα σκέψη και τον θετικισμό.

https://www.instagram.com/markopoulos.studio/

Η έννοια του έργου

Σε αυτό το έργο ο Ρέμπραντ φαν Ράιν καλείται νοητικά στο παρόν και συνεχίζει να σκέφτεται ως ένας σύγχρονος καλλιτέχνης. Η εργασία βασίζεται στην καλλιτεχνική πεποίθηση ότι ο Ρέμπραντ ζει σήμερα, παρακολουθεί τον κόσμο μας και απεικονίζει ξανά τον εαυτό του – με τα μέσα, τη συνείδηση και τον τελειομανισμό του 21ου αιώνα – σε νέο πορτρέτο.

Το αυτοπορτρέτο δεν πρέπει να νοηθεί ως αντίγραφο ή στυλιστική απομίμηση, αλλά ως μεταμόρφωση: η ενδοσκοπική ματιά του Ρέμπραντ, η ενασχόλησή του με την ταυτότητα, την παροδικότητα και την αυτοανασκόπηση μεταφέρονται σε ένα σημερινό πλαίσιο. Η ζωγραφική συνδέει το βάθος και τη σοβαρότητα των παλιών δασκάλων με την ακρίβεια, το τεχνικό αίτημα και την ευαισθησία της εποχής μας.

Το έργο θέτει το ερώτημα περί συγγραφικότητας και χρονικότητας:
Τι θα έβλεπε σήμερα ένας καλλιτέχνης όπως ο Ρέμπραντ;
Πώς θα παρουσιαζόταν ο ίδιος, εάν βρισκόταν αντιμέτωπος με τη γνώση, τις εμπειρίες και τον οπτικό λόγο της εποχής μας;

Ο καλλιτέχνης ισχυρίζεται συνειδητά ότι ο Ρέμπραντ ο ίδιος έχει ζωγραφίσει αυτό το αυτοπορτρέτο – ωστόσο όχι με ιστορική έννοια, αλλά ως πνευματική και καλλιτεχνική συνέχεια. Με τον τρόπο αυτό δημιουργείται ένα πεδίο έντασης ανάμεσα σε παρελθόν και παρόν, πρωτότυπο και ερμηνεία, μύθο και σύγχρονη πραγματικότητα.

Μοναδικότητα και Αυθεντικότητα

Η εικόνα είναι ένα πρωτότυπο έργο, που δημιουργήθηκε το 2020.
Δεν υπάρχουν άλλες εκδόσεις, αναπαραγωγές ή πολλαπλά αντίγραφα.

Η χειρόγραφη υπογραφή βρίσκεται στην πίσω όψη του έργου, στην επάνω δεξιά γωνία.
Το έργο τέχνης προέρχεται απευθείας από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από ένα πιστοποιητικό γνησιότητας, το οποίο έχει επίσης υπογράψει ο ίδιος ο καλλιτέχνης με το χέρι.

Καλλιτεχνική δήλωση

Αυτό το έργο θεωρεί τον εαυτό του διάλογο διαχρονικό που καλύπτει αιώνες. Συνδέει ιστορική μεγαλοπρέπεια με σύγχρονο τελειομανισμό και προσκαλεί τον θεατή να αντιληφθεί την τέχνη όχι ως ένα κλειστό κεφάλαιο, αλλά ως ζωντανή, συνεχώς εξελισσόμενη διαδικασία.

Βιογραφικό: ο Γιάννης Μαρκόπουλος είναι πολυμέσος καλλιτέχνης.
Ο Μαρκόπουλος έχει λάβει μέρος σε 124 σημαντικές εκθέσεις και σε 11 μπιενάλες.
Όπως και με τους πίνακές του, οι εγκαταστάσεις του μπορούν να αποτελούνται από μικρά αντικείμενα καθώς και από ένα περιβάλλον σε διαστάσεις δωματίου. Του
Τεράστιες υπαίθριες εγκαταστάσεις έχουν κερδίσει την προσοχή ενός διεθνούς κοινού τέχνης.
The Pendulum 1991. Η εγκατάσταση The Pendulum “Living Pictures” φέρει αναφορές και στους δύο Edgar Allen.
Poe καθώς και Foucault.
«The Binding» βραβεύτηκε το 1996· έδεσε ένα σπίτι σε σχήμα πυραμίδας, το οποίο επρόκειτο να γίνει.
κατεδαφισμένη μέχρι τη γη με 52.000 μέτρα κόκκινου σκοινιού. Έργο που ασχολείται με τον χρόνο και τον χώρο, την κίνηση και την ακινησία, την πρόοδο και την παράδοση, καθώς και με το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον.
Μολυσμένη αρθρίτιδα στην Εθνική Πινακοθήκη του Λα Πας, Βολιβία, Μπιενάλε 2013. Οξεία φλεγμονή ενός ή περισσοτέρων
Αρθρώσεις που προκαλούνται από λοίμωξη στις αρθρώσεις. Η πυώδης αρθρίτιδα μπορεί να ακολουθήσει ορισμένες βακτηριακές λοιμώξεις. Ψυχή, Πνεύμα και
Ο εγκέφαλος γίνεται πρησμένος, ζεστός, επώδυνος και γεμάτος από κιτς πύον της σύγχρονης τέχνης, που διαβρώνει τη διανοητική τους ικανότητα.
χόνδρος, προκαλώντας μόνιμη βλάβη εάν δεν αντιμετωπιστεί εγκαίρως με χορήγηση αντίδοτου. Αυτή η εγκατάσταση ήταν μια
Συνεργασία μεταξύ του Γιάννη Μαρκόπουλου και των ντόπιων κατοίκων στο χωριό Τιτικασέα.
Idyll Installation παρουσιάστηκε στο Liverpool Biennial 2004, 4 Mediations Biennale Poznań Πολωνία 2014.
Το 2015 το Mana Contemporary βραβεύτηκε με το δεύτερο βραβείο στο Νιου Τζέρσεϊ – Τζέρσεϊ Σίτι, ΗΠΑ.
Μπιενάλε της Βενετίας 2017-57η Διεθνής Έκθεση Τέχνης VIVA ARTE VIVA Εθνική Συμμετοχή.
2017 Επισκέπτης καθηγητής Ακαδημία Αλμπέρτινα Καλών Τεχνών Τορίνο
Άλλη παράσταση Markopoulos-Performance κέντρισε το ενδιαφέρον του καλλιτεχνικού κόσμου στο Βερολίνο. Η εγκατάσταση “Anthropos”
από τη ψυχολογική σειρά έργων «Living Pictures» (εγκαταστάσεις με ανθρώπους) έδειξε ένα ζωντανό
άνθρωπος μέσα σε ένα κλουβί του Ζωολογικού Κήπου του Βερολίνου. Εδώ ο καλλιτέχνης μεταφέρει τα συναισθήματα των διαφορετικών ανθρώπινων σχέσεων
εντός της κοινωνίας μιας μεγάλης πόλης, όπου ο λεγόμενος επόμενος άνθρωπος μερικές φορές φαίνεται να είναι περισσότερο παράξενος
και πιθανώς ένα ζώο που προκαλεί φόβο.
Markopoulos Performances πραγματοποιούνται στη Neuenationalgalerie Berlin και Alte National galerie.Lion
Feininger,Paul Gauguin - Το Χαμένο Παράδεισο, και αριστουργήματα από το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, New
York στην Neue Nationalgalerie του Βερολίνου με την παράσταση Les Bourgeois de Calais.
Γκόγια, ο προφήτης της Μοντέρνας Alte Nationalgalerie.
Στον Círculo de Bellas Artes (Μαδρίτη) σε συνδυασμό δύο εκθέσεων.
Το αποκορύφωμα ήταν η επίσημη συμμετοχή στη Βενετία Μπιενάλε του 2017 με το General Concept Essence.
Οι συγκρούσεις του 21ου αιώνα είναι αδιαμφισβήτητα αντανάκλαση της βαθιάς κρίσης του ανθρωπισμού και συνεπώς
των εννοιών που έχουν στηρίξει το τρέχον πολιτιστικό παράδειγμα, το οποίο κυριαρχείται από τη μοντέρνα σκέψη και τον θετικισμό.

https://www.instagram.com/markopoulos.studio/

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Jannis Markopoulos
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
JM-P-2016
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Γερμανία
Έτος
2020
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
100 cm
Width
140 cm
Βάρος
3 kg
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη