Ine Agresta - Todo, Nada #1

Λεπτομέρειες έργου τέχνης
Αρχικό έργο τέχνης, υπογεγραμμένο και χρονολογημένο στο πίσω μέρος.
Ακρυλικά χρώματα και κέντημα με βαμβακερή κλωστή πάνω σε μη λευκασμένο βαμβακερό καμβά.
Διατίθεται μαζί με πιστοποιητικό γνησιότητας που φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη.
Σε τελάρο τέντωσης και έτοιμο για κρέμασμα.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι τα χρώματα του πίνακα ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς ανάλογα με την οθόνη ή τη συσκευή που χρησιμοποιείται για την προβολή των εικόνων.

TODO, NADA είναι μια σειρά για τις στιγμές που τα συναισθήματα χτυπούν τόσο δυνατά που οι λέξεις δεν επαρκούν. Πρόκειται για τον τρόπο με τον οποίο τα συναισθήματα μπορούν να γίνουν τόσο μεγάλα ώστε να σε καταβάλλουν, αλλά και για το πώς η σιωπή μπορεί να έχει τόση σημασία όση και οι λέξεις.

Μερικές φορές η αγάπη δεν χρειάζεται να ακουστεί για να γίνει πραγματική. Μερικές φορές όσα δεν λέγονται είναι εξίσου γεμάτα με όσα λέγονται.

Αυτή η σειρά προέρχεται από τη δική μου εμπειρία, από το να κάθομαι σε αυτόν τον χώρο ανάμεσα σε όλα και τίποτα, όπου τα συναισθήματα υπάρχουν ακόμη και όταν οι λέξεις δεν υπάρχουν.

Πληροφορίες παραγγελίας και αποστολής
Όλες οι παραγγελίες αποστέλλονται εντός 3 ημερών μετά την επιβεβαίωση πληρωμής. Οι αποστολές διαχειρίζονται από αξιόπιστες courier υπηρεσίες — UPS, DHL, TNT ή FedEx — και είναι πλήρως ασφαλισμένες. Θα λάβετε έναν αριθμό παρακολούθησης για να παρακολουθείτε το πακέτο σας καθ' όλη τη διάρκεια της διαδρομής του.
Παρακαλούμε τραβήξτε μια φωτογραφία του πακέτου σας κατά την παράδοση προτού το ανοίξετε. Αυτό το βήμα είναι απαραίτητο σε περίπτωση που χρειαστεί να υποβληθεί αξίωση στην εταιρεία μεταφορών για οποιαδήποτε ζημιά.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Η Ine Agresta (1988) είναι μια Ουρουγουανή καλλιτέχνιδα που ζει στο Sønderborg της Δανίας, και η τέχνη της είναι ο τρόπος της να κατανοεί τους ανθρώπους, τη συμπεριφορά τους και πώς λειτουργεί ο κόσμος, ώστε να κατανοεί καλύτερα τον εαυτό της. Μεγαλώνοντας περιτριγυρισμένη από περιέργεια και υλικά, πάντα δημιουργούσε και παρατηρούσε, ένα πνεύμα που την οδήγησε στη μόδα και το υφαντουργικό σχέδιο στο Μοντεβιδέο, όπου το ενδιαφέρον της για τα ρούχα ως γλώσσα ταυτότητας της έφερε πρώιμη εθνική αναγνώριση. Ο δρόμος της έχει επιμελώς διασχίσει παραδόσεις χειροτεχνίας της Ουρουγουάης, ένα πλήρως χρηματοδοτούμενο μεταπτυχιακό στην Θεωρία της Τέχνης στο Πεκίνο και χρόνο ζωής στη Γροιλανδία, όπου τα απέραντα τοπία αναδιαμόρφωσαν την αίσθηση του χρώματος και της παρουσίας της. Σήμερα, ζώντας στη Δανία, το έργο της είναι ζωηρό και συναισθηματικά καθαρό, αναμειγνύοντας αρχετυπικές ιδέες με προσωπικές ιστορίες για να εξερευνήσει τι μας συνδέει και τι την ορίζει.

Κατοικίες
2023
Yuln International Art Town, Dodo Art Museum. Yulin, China.
2023
Πανεπιστήμιο Κεραμικής Τζινγκντζεν. Τζιάνξι, Κίνα.

Επιλεγμένες εκθέσεις
2025
Ομαδική έκθεση χρώματος και σουρεαλισμού, Γκαλερί Τέχνης JiangXiSheng, NanChang, Κίνα.
2025
MELLEM RUMMENE Ομαδική έκθεση, KunstPunkt. Augustenborg, Δανία.
2024
Πρώτη Ομαδική Έκθεση Γυναικών, KunstPunkt. Augustenborg, Δανία.
2023
Θα ήθελα να δηλώσω την ομαδική έκθεση τέχνης, KunstPunkt. Augustenborg, Δανία.
2023
Ομαδική έκθεση, LA FRANJA και RUTA, Dodo Art Museum. Yulin, Κίνα.
2023
Ομαδική έκθεση QVINDFOLK, KunstPunkt. Augustenborg, Δανία.
2022
Μοιραζόμαστε Ομαδική Έκθεση Ομορφιάς, Tianzhu Art Center. Ξιαν, Κίνα.

Εκπαίδευση
2020
Μεταπτυχιακό στην Θεωρία της Τέχνης, Πανεπιστήμιο Beijing Jiaotong. Πεκίνο, Κίνα.
2015
Πτυχίο Υφασμάτων και Σχεδίου Μόδας, Escuela Universitaria Centro De Diseño. Μοντεβιδέο, Ουρουγουάη.