Margarita Sáez (1947) - Ejes internos

Pictura Subastas παρουσιάζει αυτήν τη θαυμάσια καλλιτεχνική δημιουργία που ανήκει στη Margarita Sáez, η οποία απεικονίζει τον άνθρωπο τοποθετημένο στο κέντρο των δικών του σκέψεων και εσωτερικών δυνάμεων, περιτριγυρισμένος από σύμβολα που υπενθυμίζουν την πολυπλοκότητα του νου και της ύπαρξης. Η ζωγραφιά ξεχωρίζει για την εξαιρετική τεχνική της και την υψηλή εικαστική ποιότητα που μεταδίδει.

· Διαστάσεις με κάδρο: 46×35×3 εκ.
Διαστάσεις χωρίς πλαίσιο: 35x25 εκ.
· Τεχνική μικτή, χειρόγραφο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο κάτω δεξί μέρος, Μαργαρίτα Σάεθ.
Το αντικείμενο βρίσκεται σε καλή κατάσταση συντήρησης.
Το έργο πωλείται με όμορφο πλαίσιο με προστατευτικό γυαλί (περιλαμβάνεται στη δημοπρασία ως δώρο).

Το έργο προέρχεται από μια αποκλειστική ιδιωτική συλλογή στη Γιρόνα.

Σημαντική σημείωση: οι φωτογραφίες που περιλαμβάνονται αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής του λοτ.

Ο πίνακας θα συσκευαστεί επαγγελματικά από έναν ειδικευμένο εμπειρογνώμονα της IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), χρησιμοποιώντας υλικά υψηλής ποιότητας για να διασφαλιστεί η προστασία του. Το κόστος αποστολής καλύπτει τόσο το κόστος της επαγγελματικής συσκευασίας όσο και τη μεταφορά.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω Correos, GLS ή NACEX με παρακολούθηση. Αποστολές διαθέσιμες σε διεθνές επίπεδο.

------------------------------------------------------------------

Αυτός ο πίνακας παρουσιάζει μια σχηματική ανθρώπινη φιγούρα που βρίσκεται στο κέντρο της σύνθεσης, κατασκευασμένη από απλοποιημένες μορφές και προτεινόμενα περιγράμματα περισσότερο παρά ορισμένα. Το σώμα εμφανίζεται μπροστά, σχεδόν ιερατικό, σαν ένα σύμβολο παρά μια ρεαλιστική αναπαράσταση, και βρίσκεται περιτριγυρισμένο από ένα χώρο γεμάτο σημάδια, βέλη και κυκλικές μορφές που φαίνονται να επιπλέουν γύρω του. Από την πρώτη ματιά, το έργο μεταδίδει μια αίσθηση βαθιάς περισυλλογής, σαν ο χαρακτήρας να βρίσκεται απορροφημένος σε μια νοητική ή πνευματική διαδικασία.
Η κεντρική φιγούρα στερείται ατομικών χαρακτηριστικών και η ταυτότητά της θολώνει στην αφαίρεση. Το πρόσωπο υπαινίζεται ελάχιστα, γεγονός που ενισχύει την ιδέα της ανωνυμίας και της οικουμενικότητας. Ο κορμός, σημαδεμένος από ήπιες αντιθέσεις φωτός και σκιάς, υποδηλώνει όγκο χωρίς την ανάγκη ανατομικής ακρίβειας. Αυτή η απλοποίηση μετατρέπει το σώμα σε σημείο σύνδεσης ανάμεσα στο ανθρώπινο και το συμβολικό, λειτουργώντας ως άξονας γύρω από τον οποίο οργανώνεται ολόκληρος οπτικός λόγος.
Το φόντο είναι γεμάτο με γραφικά στοιχεία που θυμίζουν σχηματικά σχέδια, διαγράμματα ή διαισθητικές σημειώσεις. Τα βέλη που δείχνουν προς πολλές κατευθύνσεις, ανολοκλήρωτοι κύκλοι και επαναλαμβανόμενα σημάδια δημιουργούν μια αίσθηση διαρκούς διανοητικής κίνησης. Αυτά τα σημεία δεν φαίνονται να υπακούουν σε μια κυριολεκτική λογική, αλλά σε μια συναισθηματική ή εννοιολογική λογική, σαν να αντιπροσωπεύουν σκέψεις, παρορμήσεις ή αόρατες δυνάμεις που περιβάλλουν και διαπερνούν τον χαρακτήρα.
Η γενική ατμόσφαιρα είναι ενδοσκοπική και λίγο αινιγματική, κυριαρχείται από μια ήπια και σβησμένη παλέτα που περιβάλλει τη σκηνή σε κλίμα σιωπής και μυστηρίου. Δεν υπάρχει ορισμένος χώρος ούτε αναγνωρίσιμος χρόνος· όλα φαίνονται να αιωρούνται σε ένα μεσαίο επίπεδο μεταξύ του εσωτερικού και του εξωτερικού. Αυτή η ασαφήνεια ενισχύει τη συμβολική ανάγνωση του πίνακα, προσκαλώντας τον θεατή να προβάλει τη δική του ερμηνεία πάνω στα σημάδια και τη μορφή.
Η σύνθεση υποδηλώνει μια σταθερή σχέση ανάμεσα στην ανθρώπινη ύπαρξη και τις δυνάμεις που την καθορίζουν, είτε νοητικές, συναισθηματικές ή υπαρξιακές. Η μορφή δεν αλληλεπιδρά φυσικά με τα σύμβολα, αλλά φαίνεται να επηρεάζεται από αυτά, σαν να βρισκόταν στο κέντρο μια συνεχούς ροής ιδεών ή ενεργειών. Το έργο δεν προσφέρει σαφείς απαντήσεις, αλλά θέτει ανοιχτά ερωτήματα για την ταυτότητα, τη συνείδηση και την κατεύθυνση της σκέψης.
Συνολικά, ο πίνακας παρουσιάζεται ως οπτική προβολή της ανθρώπινης ύπαρξης και του εσωτερικού της κόσμου, χρησιμοποιώντας την αφαίρεση και το σύμβολο για να συνθέσει μια εικόνα βαθιά συγκινητική και ανοιχτή σε πολλαπλές αναγνώσεις.