Idiolidis Arias (1989) - "Ophelia"

Αυτή η εργασία, ζωγραφισμένη με λάδι σε καμβά, προσφέρει μια σύγχρονη ερμηνεία του χαρακτήρα της Οφηλίας, μιας κεντρικής φιγούρας στη τραγωδία του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, το Χάμλετ. Μακριά από μια αφηγηματική ή εικονογραφική αναπαράσταση, η ζωγραφιά δομείται ως μια συμβολική και συναισθηματική ερμηνεία που εξερευνά την εσωτερική διάσταση του χαρακτήρα, τοποθετώντας την σε μια κατάσταση αναστολής ανάμεσα στη ζωή, τη μνήμη και τη διάλυση. Η μορφή της Οφηλίας φαίνεται να επιπλέει στο νερό, το σώμα της παραδομένο σε μια κατάσταση ηρεμίας που υποδηλώνει εγκατάλειψη παρά βία. Η στάση της, με το πρόσωπό της στραμμένο προς τα πάνω και τα μάτια κλειστά, δημιουργεί μια στιγμή σιωπηλής μετάβασης, στην οποία η δραματική ένταση του κειμένου του Σαίξπηρ μετατρέπεται σε μια στοχαστική εμπειρία. Η σκηνή δεν απεικονίζει τη στιγμή του θανάτου, αλλά ένα συναισθηματικό κατώφλι όπου ο χαρακτήρας φαίνεται να αποσύρεται από τον εξωτερικό κόσμο για να κατοικήσει σε ένα οικείο και ποιητικό πεδίο.
Το νερό, που αποδίδεται μέσω επικαλυπτόμενων στρώσεων και ρευστών πινελιών, αποκτά έναν θεμελιώδη συμβολικό χαρακτήρα. Περισσότερο από ένα φυσικό τοπίο, λειτουργεί ως μεταφορά για το ασυνείδητο, το αθέατο και την συναισθηματική ευθραυστότητα. Η υδάτινη επιφάνεια καλύπτει το σώμα χωρίς βία, ενισχύοντας την αίσθηση της ρευστότητας και της σταδιακής θολότητας των ορίων μεταξύ σώματος και περιβάλλοντος. Το μπουκέτο λουλουδιών που ακουμπά η Οφηλία στα χέρια της αναφέρεται άμεσα στη συμβολική γλώσσα που υπάρχει στο λογοτεχνικό έργο. Σε αυτό το εικαστικό πλαίσιο, τα λουλούδια λειτουργούν ως σύμβολο μνήμης και ευθραυστότητας, φορείς μιας εφήμερης ομορφιάς που αντιπαραβάλλεται με την χρωματική πυκνότητα του περιβάλλοντος. Η παρουσία τους εισάγει μια οπτική ένταση ανάμεσα σε αυτό που είναι ζωντανό και σε αυτό που σβήνει, υπογραμμίζοντας την τραγική κατάσταση της ηρωίδας.
Από τεχνική άποψη, η χρήση λαδιού σε καμβά επιτρέπει μια πλούσια και οργανική κατασκευή υφής και φωτός. Οι ορατές πινελιές, το impasto και οι γλάσσο δημιουργούν μια περιβάλλουσα ατμόσφαιρα που αντανακλά την ψυχολογική κατάσταση του χαρακτήρα. Το έργο αποκαλύπτεται με συγκρατημένη χειρονομία, αποφεύγοντας υπερβολική περιγραφή υπέρ της υπόνοιας και του συναισθηματικού αντίκτυπου. Συνολικά, η εργασία εντάσσεται σε μια εικονική παράδοση με συμβολικές ρίζες, εμπλέκοντας σε διάλογο με ιστορικές απεικονίσεις της Ophelia από μια σύγχρονη προοπτική. Το έργο δεν επιδιώκει να εικονογραφήσει το κείμενο του Shakespeare, αλλά να το μεταφράσει σε μια εσωτερική οπτική γλώσσα, όπου η γυναικεία μορφή γίνεται αρχέτυπο ευαλωτότητας, σιωπής και απώλειας. Είναι μια εικόνα αιωρούμενη στο χρόνο, που προσκαλεί τον θεατή σε αργή, στοχαστική περισυλλογή.
Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Το έργο τέχνης βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση και σε άριστη οπτική ποιότητα, έτοιμο προς αποστολή μετά την αγορά.
Διάσταση του πίνακα 100 × 65 εκ., με βάθος 3 εκ. (39 × 25,5 ίντσες)
Στην πίσω όψη του κομματιού μπορείτε να βρείτε πληροφορίες για το έργο.
Η αποστολή θα πραγματοποιείται μέσω UPS, FedEx και DHL, προς όλα τα μέρη του κόσμου.
Το έργο θα τυλιχτεί σε ρολό και θα προστατευτεί με πολλές στρώσεις συσκευασίας, φυσαλίδες νάιλον, και μέσα σε θήκη από χαρτόνι ή πλαστικό, σε μορφή σωλήνα.
Μόλις το έργο έχει πληρωθεί, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και την παράδοση στη μεταφορική εταιρεία.
Το τεμάχιο θα πρέπει να φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.