Santicri - Fucking World

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές εξόδους τέχνης με διεθνή αναγνώριση. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 βρέθηκε παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη διακριτή προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Και το ίδιο έτος, συμπεριλήφθηκε μεταξύ των τριών πιο αναζητούμενων ονομάτων στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της creciente εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri-artist
Τεχνική: ΥΑΝΤΙ RESINA και Σκόνη Μάρμαρου
Διαστάσεις : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική αποτελεί έναν συνδυασμό συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Πρωτίστως, η κίνηση του χεριού που υψώνεται με τον μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τόλμης τρόπος να σταλεί ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνει έναν είδος απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τους όρους του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται πάνω στο μεσαίο δάχτυλο, προσθέτει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως ένα σάλπισμα συναγερμού για τη φθαρτότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης λέει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Με τη θαρρετή και προκλητική του στάση, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο σχηματισμό του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά σύγχρονα έργα τέχνης επιχειρούν.
ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ: ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ.

Ο καλλιτέχνης έχει εδραιωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εμβλήματα όπως οι Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές Μεγαλοπούλου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησαν να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στην προσωπική του δημιουργικότητα.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πίνακες και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω μέσα από τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους σημερινούς καιρούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."