Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 573 - XL





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127239 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική - Υπογεγραμμένο με το χέρι - 2025
Καλλιτέχνης: Alessandro Alteo
Τίτλος: Μπλε Μονόχρωμο - 573
Τεχνική: εξτροφλέξιον σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 100x70
Κατάσταση διατήρησης: Άψογη
ΕΚΠΛΗΚΤΙΚΟ ΜΕΓΑΛΟ ΚΟΜΜΑΤΙ!
Νεαρός καλλιτέχνης γεννημένος το 1997
Εστρόφλεξις σε ύφασμα.
Η αποστολή ενδέχεται να διαρκέσει μερικές επιπλέον ημέρες για να καταστεί δυνατή η προσεκτική και επαρκής συσκευασία. Επιπλέον, οι αποστολές προς την Ελβετία ενδέχεται να απαιτούν επιπλέον χρόνο λόγω της προετοιμασίας και του χειρισμού των απαραίτητων τελωνειακών εγγράφων.
Ένα πρωτότυπο έργο του Alessandro Alteo, με μια μονόχρωμη μπλε επιφάνεια που διασχίζεται από ένα ανεστραμμένο κυκλικό σχήμα, ικανό να δημιουργήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη βασίζεται στη μεγάλη παράδοση της ιταλικής εξωστρέφειας, αντλώντας έμπνευση από την μορφική κομψότητα και την πλαστική ένταση δασκάλων όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti και Giuseppe Amadio. Επίσης, ασχολείται με την υλική δύναμη του Alberto Burri και τη γλυπτική μνημειακότητα του Arnaldo Pomodoro, καθώς και με τις μονόχρωμες και αναλυτικές εξερευνήσεις του Bernard Aubertin και την ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Σε αυτό το πνεύμα, η ζωγραφική επιφάνεια μεταμορφώνεται σε ένα ζωντανό, ζωντανό σώμα, ευαίσθητο στο φως και το βλέμμα.
Μέσα σε μια μοντέρνα αφαίρεση, το Alteo κατασκευάζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγεται στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και ιδιαίτερα την Street Art και τη γραφή Graffiti. Η εικονογραφία του εμπλέκεται σε έναν ιδανικό διάλογο με καλλιτέχνες και κινήματα που κυμαίνονται από τους Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, έως την αστική κουλτούρα που συνδέεται με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday και Chanoir.
Έως τις πιο σύγχρονες κλίσεις της διεθνούς αστικής και μετα-γκράφιτι σκηνής, με φιγούρες όπως οι Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen, Fooda, Merntaio και Marion.
Ταυτόχρονα, η οπτική του ευαισθησία τροφοδοτείται από μια ποπ-πολυτελή και συλλεκτική αισθητική, όπου σύμβολα του σύγχρονου σχεδιασμού, της μόδας και του lifestyle - από τους Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada και Bulgari μέχρι τις εικόνες συλλεκτών που συνδέονται με τους Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus και Richard Mille - συνυπάρχουν με αναφορές στη μεταξοτυπία, τις εκτυπώσεις τέχνης, το βινύλιο, την αναλογική φωτογραφία, τον κινηματογράφο, τα τσίγκινα παιχνίδια και την οπτική μνήμη του εικοστού αιώνα.
Δεν υπάρχει έλλειψη καλλιεργημένων αναφορών στην ιστορία της τέχνης, από τον Μάριο Σκιφάνο μέχρι τον Ζουάν Μιρό, από τον Σαλβαδόρ Νταλί μέχρι τον Πιερ Σουλάζ, που συμβάλλουν στην ενίσχυση της εννοιολογικής και οπτικής διάστασης του έργου ανάμεσα στην αφαίρεση, την ύλη και το φως.
Το διακριτικό χαρακτηριστικό του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ αυστηρότητας γεωμετρίας και συναισθηματικού λυρισμού, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σύμβολο, οπτικό αρχετύπο και χώρος περισυλλογής.
Αυτό το έργο αντιπροσωπεύει έτσι μια γέφυρα μεταξύ της αναλυτικής και εξωστρεφούς ιταλικής εποχής και μιας αστικής και σύγχρονης ευαισθησίας, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως ένα έργο με ισχυρή ταυτότητα, οπτικό αντίκτυπο και αισθητική αναγνωρισιμότητα στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Εργασία αρχειοθετημένη στο Gigarte, με πιστοποιήσεις ελέγχου ταυτότητας!
Μικτή τεχνική - Υπογεγραμμένο με το χέρι - 2025
Καλλιτέχνης: Alessandro Alteo
Τίτλος: Μπλε Μονόχρωμο - 573
Τεχνική: εξτροφλέξιον σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 100x70
Κατάσταση διατήρησης: Άψογη
ΕΚΠΛΗΚΤΙΚΟ ΜΕΓΑΛΟ ΚΟΜΜΑΤΙ!
Νεαρός καλλιτέχνης γεννημένος το 1997
Εστρόφλεξις σε ύφασμα.
Η αποστολή ενδέχεται να διαρκέσει μερικές επιπλέον ημέρες για να καταστεί δυνατή η προσεκτική και επαρκής συσκευασία. Επιπλέον, οι αποστολές προς την Ελβετία ενδέχεται να απαιτούν επιπλέον χρόνο λόγω της προετοιμασίας και του χειρισμού των απαραίτητων τελωνειακών εγγράφων.
Ένα πρωτότυπο έργο του Alessandro Alteo, με μια μονόχρωμη μπλε επιφάνεια που διασχίζεται από ένα ανεστραμμένο κυκλικό σχήμα, ικανό να δημιουργήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη βασίζεται στη μεγάλη παράδοση της ιταλικής εξωστρέφειας, αντλώντας έμπνευση από την μορφική κομψότητα και την πλαστική ένταση δασκάλων όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti και Giuseppe Amadio. Επίσης, ασχολείται με την υλική δύναμη του Alberto Burri και τη γλυπτική μνημειακότητα του Arnaldo Pomodoro, καθώς και με τις μονόχρωμες και αναλυτικές εξερευνήσεις του Bernard Aubertin και την ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Σε αυτό το πνεύμα, η ζωγραφική επιφάνεια μεταμορφώνεται σε ένα ζωντανό, ζωντανό σώμα, ευαίσθητο στο φως και το βλέμμα.
Μέσα σε μια μοντέρνα αφαίρεση, το Alteo κατασκευάζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγεται στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και ιδιαίτερα την Street Art και τη γραφή Graffiti. Η εικονογραφία του εμπλέκεται σε έναν ιδανικό διάλογο με καλλιτέχνες και κινήματα που κυμαίνονται από τους Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, έως την αστική κουλτούρα που συνδέεται με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday και Chanoir.
Έως τις πιο σύγχρονες κλίσεις της διεθνούς αστικής και μετα-γκράφιτι σκηνής, με φιγούρες όπως οι Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen, Fooda, Merntaio και Marion.
Ταυτόχρονα, η οπτική του ευαισθησία τροφοδοτείται από μια ποπ-πολυτελή και συλλεκτική αισθητική, όπου σύμβολα του σύγχρονου σχεδιασμού, της μόδας και του lifestyle - από τους Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada και Bulgari μέχρι τις εικόνες συλλεκτών που συνδέονται με τους Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus και Richard Mille - συνυπάρχουν με αναφορές στη μεταξοτυπία, τις εκτυπώσεις τέχνης, το βινύλιο, την αναλογική φωτογραφία, τον κινηματογράφο, τα τσίγκινα παιχνίδια και την οπτική μνήμη του εικοστού αιώνα.
Δεν υπάρχει έλλειψη καλλιεργημένων αναφορών στην ιστορία της τέχνης, από τον Μάριο Σκιφάνο μέχρι τον Ζουάν Μιρό, από τον Σαλβαδόρ Νταλί μέχρι τον Πιερ Σουλάζ, που συμβάλλουν στην ενίσχυση της εννοιολογικής και οπτικής διάστασης του έργου ανάμεσα στην αφαίρεση, την ύλη και το φως.
Το διακριτικό χαρακτηριστικό του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ αυστηρότητας γεωμετρίας και συναισθηματικού λυρισμού, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σύμβολο, οπτικό αρχετύπο και χώρος περισυλλογής.
Αυτό το έργο αντιπροσωπεύει έτσι μια γέφυρα μεταξύ της αναλυτικής και εξωστρεφούς ιταλικής εποχής και μιας αστικής και σύγχρονης ευαισθησίας, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως ένα έργο με ισχυρή ταυτότητα, οπτικό αντίκτυπο και αισθητική αναγνωρισιμότητα στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Εργασία αρχειοθετημένη στο Gigarte, με πιστοποιήσεις ελέγχου ταυτότητας!
