Clemens Briels (1946) - Perdiola Cabeza

Clemens Briels – Perdiola Cabeza
Perdiola Cabeza είναι ένα ζωντανό και εκφραστικό έργο του Clemens Briels, όπου διαφαίνεται η χαρακτηριστική του προσέγγιση του Αντιποδισμού. Ο τίτλος, ισπανικής προσφώνησης/προφοράς, ενισχύει τον παιχνιδιάρικο και διεθνή χαρακτήρα της γλώσσας του εικόνας του.

Στο έργο κεντρικά βρίσκονται ισχυρές αντιθέσεις χρωμάτων, δυναμικές μορφές και στιλιζαρισμένα στοιχεία. Ο Briels συνδυάζει φαντασία και συμβολισμό σε μια ζωντανή σύνθεση όπου αντιθέσεις —όπως κίνηση και ηρεμία, φως και σκότος— αλληλεπιδρούν σε έναν διάλογο. Όπως συνήθως στο έργο του, το έργο προσκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει τη δική του σημασία σε έναν κόσμο γεμάτο ενέργεια και φαντασία.

Clemens Briels, γεννημένος στο Σον το 1946, αποτελεί έναν καλλιτέχνη ιδιαίτερα ζητούμενο τόσο domestically όσο και στο εξωτερικό. Τα έργα του έχουν πιαστεί σε διάφορες φημισμένες συλλογές τέχνης και απέσπασε το πρώτο διαβατήριο Ολλανδού καλλιτέχνη ως “Official Olympic Artist” για τους Χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες στο Salt Lake City το 2002.

Κάτω από τα έργα τέχνης του Clemens Briels κρύβεται πάντα μια ιστορία, τα έργα του είναι μικρές ανεκδοτικές στιγμές από μια αντίθετη κοινωνία. Ο Clemens Briels ανέπτυξε ένα δικό του στυλ, ο ΑΝΤΙΠΟΔΙΣΜΟΣ: φαντάζεται προτιμότερο το αντίθετο από το στερεότυπο, το διδάξιμο. Ο θεατής έρθει αντιμέτωπος με μια άλλη, φανταστική ματιά στα καθημερινά πράγματα και έτσι συχνά βρίσκεται αντιμέτωπος με εκπλήξεις.

Ο Briels φαντάζεται τις εμπειρίες που απέκτησε στην Ανατολή, την Καραϊβική και την Βόρεια και Νότια Αμερική. Επιπλέον, η παραδοσιακή Μεσανατολική/Νότια Αμερικάνικη μουσική αποτελεί μια αστείρευτη πηγή έμπνευσης. Ο Cuban son, mambo, merengue και το souk, οι μουσικοί ήχοι με μια ελαφριά αισθησιακή νότα, τον αναγκάζουν να δημιουργήσει συναρπαστικά πίνακες.

Τα έργα τέχνης του Clemens Briels δεν συνδέονται ποτέ με τον χρόνο και μεταφέρουν παγκόσμια θέματα, κοσμοπολίτικες φαντασιώσεις της καθημερινής ζωής. Ο Clemens Briels μεταφράζει τις εμπειρίες του με τον δικό του τρόπο, στο δικό του μοναδικό φανταστικό κόσμο. Το χρώμα είναι το εργαλείο, η αφήγηση είναι το μήνυμά του. Ο καλλιτέχνης διεγείρει τη φαντασία του θεατή δείχνοντας εικόνες διαφορετικές από αυτές που αναμένεται να δει κανείς. Επειδή τα στερεότυπα μας είναι έτοιμα/διδαγμένα και όχι φαντασμαγορικές ερμηνείες του γύρω κόσμου και των γεγονότων, ο θεατής βρίσκεται συχνά προ εκπλήξεων.

Διαστάσεις έργου με πλαίσιο: 80 x 96 cm
Διαστάσεις έργου χωρίς πλαίσιο: 56 x 73 cm

Η επίσκεψη φυσικά είναι δυνατή. Επιπλέον, διατηρούμε τον δικό μας εν-house επιμελητή πλαισίων, που γιορτάζει το 85ό του επετειακό έτος. Επιπλέον, χρησιμοποιούμε συντηρητές από τον κλάδο: “Restauratoren Nederland”. Εάν θέλετε να χρησιμοποιήσετε αυτές τις υπηρεσίες, παρακαλούμε ενημερώστε μας, το ευχαριστώ.