Edward Hopper - “Gas, 1940”. 40 x 30 cm.

Edward Hopper: “Gas, 1940”.

Ποτέ δεν εκτέθηκε σε δημόσιο οφθαλμό και διατηρείται σε ένα σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευμένο ουδέτερης οξέος χαρτί. Οι εμφανιζόμενες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης τυγχάνει προσεκτικής και σταθερής συσκευασίας και αποστολής σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξύ.
Δεν μπορείτε να αποσταλεί στα Κανάρια Νησιά.

Edward Hopper ήταν Αμερικανός ζωγράφος ο οποίος θεωρείται ευρέως ως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα του καθημερινού βίου.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου δέχτηκε την επίδραση του γαλλικού Ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολόγηση προσέγγιση. Τη δεκαετία του ’20 είχε εγκαθιδρύσει το ωριμό στυλ του: γεωμετρική σαφήνεια, έντονες αντιθέσεις φωτός και σκιάς, και μια επιφυλακτική παλέτα που μετέφερε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.

Οι ζωγραφιές του Hopper απεικονίζουν συχνά αστικά εσωτερικά, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γειτονιές, τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να σταματά. Οι φιγούρες του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης, ακόμη και μέσα σε οικεία περιβάλλοντα. Μέσα από αυτή τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper δημιούργησε μια δυνατή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.

Η προσεκτική του διαχείριση του φωτός, φυσικό ή τεχνητό, δεν λειτουργεί απλώς ως φωτισμός αλλά ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του ενσωματώνει τον ρεαλισμό και το συμβολισμό και προσφέρει λεπτές κοινωνικές κριτικές για την αστική αποξένωση στις αρχές του 20ού αιώνα.

Στην τέχνη της αγοράς, τα έργα του Edward Hopper ανήκουν στα πλέον περιζήτητα όλων των Αμερικανών ζωγράφων. Τα σημαντικά του λαδιών έργα διατηρούνται σε πρωτεύουσες ιδρύματα όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως βγαίνουν προς πώληση. Όταν γίνεται, ζητούνται εξαιρετικές τιμές: το έργο του “Chop Suey” του 1934 πωλήθηκε το 2018 αντί 91,9 εκατομμύρια δολάρια, επιτυγχάνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το “Hotel Room” εκτιμώνται σε επίπεδα πολλών εκατομμυρίων δολαρίων, που αντικατοπτρίζουν τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτισμική επίδραση του Hopper.

Σήμερα, η επιρροή του Hopper εκτείνεται πέρα από τη ζωγραφική, και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.

Αντίστοιμοι καλλιτέχνες είναι: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, κ.ά.