Hiones (XX-XXI) - Red Shift (U.V. Effects)






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128055 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Hiones (XX-XXI) παρουσιάζει Red Shift (U.V. Effects), σπρέι σε καμβά από βαμβάκι, 116 cm ύψος, 90 cm πλάτος, βάρος 1,5 kg, αρχική έκδοση, χειρόγραφο υπογεγραμμένο και COA, παραχθείσα στην Πορτογαλία σε στυλ street art, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα σε σωλήνα DHL Express, πρέπει να βλέπετε με UV φως για το επιδιωκόμενο αποτέλεσμα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αντικείμενο συλλεκτών.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Αυτή η ζωγραφική πρέπει να εκτεθεί υπό φωτισμό UV για μια εμπειρία στο 100%.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Το Red Shift παρουσιάζει έναν αστικό χώρο με κατακερματισμό, διατρέχοντας από διευθύνσεις ενέργειας, φως και κίνηση.
Οι αρχιτεκτονικές μορφές εμφανίζονται ως ασταθείς δομές, μερικώς διαλυμένες από έντονες ερυθρές ροές που διακόπτουν τη σύνθεση και υπονοούν επιτάχυνση, κρούση και συνεχή μεταμόρφωση.
Το κόκκινο — κυρίαρχο και ζωντανό — λειτουργεί ως ενεργή δύναμη, μετακινώντας το βλέμμα και διαστρέφοντας την ανάγνωση του χώρου.
Αντλώντας έμπνευση από τη θεωρητική έννοια της μετάβασης προς το κόκκινο που συνδέεται με απομάκρυνση και επέκταση, το έργο προτείνει μια οπτική μεταφορά για τη σύγχρονη πόλη: ένας οργανισμός μόνιμα απομακρυσμένος από την ισορροπία, ώθηση από υπερβολή πληροφορίας, ταχύτητα και ερέθισμα. Οι διαφανείς στρώσεις και τα γραφικά στοιχεία θυμίζουν σήματα, παρεμβολές και θορύρους, σαν το ίδιο το περιβάλλον να μεταδίδει σε υπερφόρτωση.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι εικαστικός από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωντανά χρώματα και σαφείς μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει τον ισχυρό δεσμό με τον αστικό πολιτισμό. Καθ’ όλη τη διαδρομή του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνθέτει το graffiti, τη σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και το γραφιστικό design. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προξενήσει σκέψη και έμπνευση.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες φαινομενικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Αντικείμενο συλλεκτών.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Αυτή η ζωγραφική πρέπει να εκτεθεί υπό φωτισμό UV για μια εμπειρία στο 100%.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Το Red Shift παρουσιάζει έναν αστικό χώρο με κατακερματισμό, διατρέχοντας από διευθύνσεις ενέργειας, φως και κίνηση.
Οι αρχιτεκτονικές μορφές εμφανίζονται ως ασταθείς δομές, μερικώς διαλυμένες από έντονες ερυθρές ροές που διακόπτουν τη σύνθεση και υπονοούν επιτάχυνση, κρούση και συνεχή μεταμόρφωση.
Το κόκκινο — κυρίαρχο και ζωντανό — λειτουργεί ως ενεργή δύναμη, μετακινώντας το βλέμμα και διαστρέφοντας την ανάγνωση του χώρου.
Αντλώντας έμπνευση από τη θεωρητική έννοια της μετάβασης προς το κόκκινο που συνδέεται με απομάκρυνση και επέκταση, το έργο προτείνει μια οπτική μεταφορά για τη σύγχρονη πόλη: ένας οργανισμός μόνιμα απομακρυσμένος από την ισορροπία, ώθηση από υπερβολή πληροφορίας, ταχύτητα και ερέθισμα. Οι διαφανείς στρώσεις και τα γραφικά στοιχεία θυμίζουν σήματα, παρεμβολές και θορύρους, σαν το ίδιο το περιβάλλον να μεταδίδει σε υπερφόρτωση.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι εικαστικός από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωντανά χρώματα και σαφείς μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει τον ισχυρό δεσμό με τον αστικό πολιτισμό. Καθ’ όλη τη διαδρομή του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνθέτει το graffiti, τη σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και το γραφιστικό design. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προξενήσει σκέψη και έμπνευση.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες φαινομενικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
