Kev Munday - Face The Stars

Face The Stars από τον Kev Munday
Επιχρωματισμένο έργο τέχνης σε καμβά κουτί
60 x 60 CM (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 από την ανάποδη.
Πλήρες με ένα πιστοποιητικό γνησιότητας με την υπογραφή του.
Άριστη κατάσταση.
Σπρέι, ακρυλικά, μαρκαδόρος και γυαλιστική μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο να κρεμαστεί.
Αποστολή μέσω παρακολουθούμενου και ασφαλισμένου κούριερ, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν σε φυσικό φως.

---

Παρακαλώ σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι εισαγωγικοί δασμοί θα πρέπει να πληρωθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία κούριερ κατά την άφιξη του αντικειμένου στη χώρα σας, αν ζείτε στην ΕΕ. Λάβετε αυτό υπόψη κατά την κατάθεση προσφοράς για στη प्रक्रिया από έναν πωλητή του ΗΒ. αυτό το τέλος κυμαίνεται από 5% έως 21% της τελικής τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος μέλος. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να καταβληθεί επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον κούριερ μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρός υπογεγραμμένος σχεδιασμός) θα συμπεριλαμβάνεται με αυτές τις παραγγελίες για να αντισταθμίσει.

- - About The Artist - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανές, ουτοπικές κόσμες και παροτρύνει τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά του καθημερινού, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτήν.

Τα έργα του Munday είναι ζωντανά με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές απροσδόκητες εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονες μαύρες γραμμές και έντολα χρωματικά μπλοκ δημιουργεί ένα ηλεκτρισμένο οπτικό αποτύπωμα. Ίσως είναι περισσότερο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες με πλήθος ανθρώπων, ο Μάντει captures ένα πέλαγος μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό αλλά συνιστά ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Το καλλιτεχνικό ταξίδι του Munday ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως εφηβικός γκραφίτι καλλιτέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικές περιοχές μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μία υπόδειξη από συνάδελφο καλλιτέχνη οδήγησε στην πειραματισμό με τον καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο κομμάτι της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι και γραμμές μαρκαδόρου να δίνουν στην δουλειά του ωμή ενέργεια. Είτε διακοσμεί γκαλερί ή αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Η δουλειά του έχει εκτεθεί σε διάφορα διακεκριμένα ιδρύματα όπως το The Royal Academy of Arts, The Arnolfini και The Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις και εκδηλώσεις τέχνης, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλεια του Munday συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για τη δημοσιοποίηση ενός εξαιρετικά λεπτομερούς σχεδίου χρωματισμού με το στυλ του, που πωλήθηκε σε παγκόσμιο επίπεδο πάνω από 30.000 αντίτυπα. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά κέντρα, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και φοιτητές συμμετέχουν με το έργο του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας τη πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωή.

- - Βραβεύσεις, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Φωτιζόμενη τοιχογραφία σε συνεργασία με τον Stuart Melrose σε ανάγνωση, Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την μάρκα ένδυσης Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ που περιλαμβάνεται στην Έκθεση Καλοκαιριού της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες σε ανάθεση από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχρεί
2023- Μεγάλη τοιχογραφία σε ανάθεση στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίς & Σεούλ
2022- Προσκεκλημένος ζωντανής ζωγραφικής στο The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με την ζυθοποιία Tooth & Claw για μια σειρά σχεδίων κονιάκ
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Πίνακας ‘Family’ συμπεριλαμβάνεται στην The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Συνεργασία με IKEA σε ένα βιβλί με χρωματολόγιο. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκεκλημένος για ζωντανή ζωγραφική και έκθεση στην The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκεκλημένος για ζωντανό ζωγραφισμό στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη τοιχογραφία σε ανάθεση στο Ντύσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Ανατέθηκε από την αστυνομία του Hampshire να γκραφιτάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Δυαδική έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφορά σε άρθρο The Telegraph ως ένας από τους πέντε «Βρετανούς Καλλιτέχνες για Επένδυση»
2015- Έκθεση στο The Other Art Fair στο The Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Ταξίδια σε πολλά κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος για συμμετοχή στην πρώτη London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία γκάμα επίπλων που εκτέθηκε στη The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να εξατομικεύσει ένα Mickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπερίληψη στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκθέτοντας στα Selfridges, Λονδίνο