Kev Munday - Symbiotic

Symbiotic by Kev Munday
Ανάγλυφη χειροτεχνία ζωγραφισμένη με το χέρι σε καμβά κουτί.
100 x 120 CM (40 x 48 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 στο προσκήνιο και στην επιστροφή.
Ολοκληρωμένο με Υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, στυλό-βαφή και γυαλιστερή μαύρη μελάνι πάνω σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο προς ανάρτηση.
Αποστολή μέσω κούριερ με παρακολούθηση και ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν σε днев光.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία κούριερ όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν βρίσκεστε εντός ΕΕ. Παρακαλούμε ληφθεί υπόψη αυτό κατά την επιλογή από τα πακέτα από πωλητή του Ηνωμένου Βασιλείου. αυτό το τέλος ποικίλει από 5% έως 21% της τελικής τιμής πώλησης ανάλογα με κάθε κράτος-μέλος εισαγωγής. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τελικής τιμής και θα συλλέγεται από την κούριερ μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρός υπογεγραμμένος σχεδιασμός) θα συμπεριλαμβάνεται με αυτές τις παραγγελίες για να αντισταθμίσει.

- - Για τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο συνηθισμένο, μετατρέποντάς το σε κάτι ασυνήθιστα. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτήν.
Τα έργα του Munday είναι ζωντανά με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά‑έκπληξη. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με βεβαίως μαύρες γραμμές και ζωντανά χρώματα δημιουργεί έναν ηλεκτρισμένο οπτικό αντίκτυπο. Ίσως είναι καλύτερα γνωστός για τα εικονικά πλήθη ζωγραφικής του· ο Munday αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένας διακριτός αλλά ταυτόχρονα μια ισχυρή συλλογικότητα. Το έργο του αποτελεί μια ζωντανή απόδοση της ποικιλομορφίας, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.
Η καλλιτεχνική πορεία του Munday ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκραφιτέν, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια συμβουλή από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστες στην πρακτική του σήμερα, με αερογραφίες και γραμμές μαρκαδόρου να ενσωματώνονται στην εργασία του με ακατέργαστη ενέργεια. Είτε διακοσμεί γκαλερί ή αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.
Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει live σε διεθνείς τέχνης εκθέσεις και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένης της Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχησή του continues να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019, συνεργάστηκε με την IKEA για να κυκλοφορήσει μια εξαιρετικά λεπτομερή αφίσα χρωματισμού σε το δικό του στυλ, με πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του εκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δασκάλες και μαθητές αλληλεπιδρούν με την τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, επαναλαμβάνοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι απλώς για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνεμα.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Ανάθεση από την PepsiCo για ζωγραφική στα γραφεία τους στο Ηνωμένο Βασίλειο
2025- Αναρτήθηκε σε άρθρο των The Daily Mail 'Πώς να εντοπίσεις τον επόμενο Banksy ή Hockney - με μόλις £500'
2025- Φωτεινή τοιχογραφία σε συνεργασία με Stuart Melrose που ανάθεσε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την ένδυση Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ συμπεριλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές ανατέθηκαν από μέλος της Βahraini Royal family
2023- Μεγάλο ψηφιδωτό που ζητήθηκε σε Αϊγοντιν στη Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera στο νέο χώρο takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με τη ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στην KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφική ‘Family’ συμπεριλαμβανόμενη στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε αφίσα χρωματισμού. Πάνω από 30.000 αντίτυπα πουλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκτεθεί στην Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για τη London Fashion Week
2018- Μεγάλο ψηφιδωτό που ανατέθηκε στη Ντόυσκελφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Ανάθεση από την Αστυνομία Hampshire για να γκραφιτάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας τους
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερθεί σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από πέντε ‘Βρετανούς artist που αξίζει να επενδύσετε’
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Bristol
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Πορεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την επωνυμία ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με τη σειρά επίπλων που παρουσιάστηκε στην Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από Disney Asia να προσωποποιήσουν ένα Mickey Mouse χαρακτήρα για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στα 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμμετοχή στη Διεθνή Πώληση Urban Art Dreweatts, εκθεσιακή στο Selfridges, Λονδίνο