Gianfranco Zenerato - THE LAST LIGHT

07
ημέρες
21
ώρες
47
λεπτά
35
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 127923 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ο Gianfranco Zenerato παρουσιάζει THE LAST LIGHT, πρωτότυπο ακρυλικό έργο του 2026 σε σύγχρονο ύφος, 42,5 × 33 εκ. μαζί με το κάδρο, κορνιζαρισμένο και πωλείται με το κάδρο απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε άριστη κατάσταση, Ιταλία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

ΙΔΑΛΙΚΟ ΓΙΑ ΕΠΕΝΔΥΣΗ
Πάνω από 180 συλλέκτες έχουν αγοράσει έργα του Gianfranco Zenerato στο Catawiki.
ΜΕΣΑ ΤΟΥΣ ΠΡΩΤΟΥΣ 5 ΕΛΑΝΑΚΤΙΚΗΣ ΣΤΑΔΙΑΣ ΣΤΟ CATAWIKI

ΠΡΟΣΘΗΚΕ ΤΗΝ ΑΝΑΔΙΚΗ ΣΟΥ ΣΤΟΛΙΝΑ ΤΗΝ ΕΚΛΕΚΤΗ ΑΥΤΟ ΤΟ ΕΙΔΙΚΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ ΔΕΙΚΤΙΚΟ!!!

198 Αντικείμενα Πωλημένα - 100% Θετικό - 75 κριτικές

www.zenerato.com

Gianfranco Zenerato (Καλλιτέχνης Επαγγελματίας - Ιταλία)

• Ενεργός από το 1990, με πάνω από 600 συμμετοχές σε εθνικές και διεθνείς εκδηλώσεις τέχνης.
• Διαπιστωθείς για την υψηλή ποιότητα των έργων, με πάνω από 500 βραβεία.
• Διαθέσιμος σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές σε Ιταλία, Ευρώπη, Αμερική και Ασία.
• Έχει εκθέσει δίπλα σε μεγάλους διδασκάλους όπως οι Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, κ.ά.
• Κριτικοί τέχνης τον έχουν κριτικάρει από τους κύριους Ιταλούς κριτικούς.

“The Last Light” απεικονίζει μια γυναικεία φιγούρα αιωρούμενη σε μια ψυχρή εποχή, όπου η πόλη πίσω της έχει γίνει θραύσματα ενός κλειστού συστήματος. Η πρωταγωνίστρια παραμένει: παρουσία και μνήμη πέρα από την κατάρρευση. Το έργο δεν διηγείται το τέλος, αλλά όσα επιμένουν όταν όλα παύουν, ορίζοντας έναν νοητικό χώρο και κρατώντας ένα θραύσμα του χρόνου μας.
Το να την κατέχεις σημαίνει να φέρνεις σπίτι όχι μόνο ένα έργο, αλλά ένα σύμβολο του παρόντος που θα γίνει ολοένα και πιο σημαντικό.

Διεθνές Αρχείο Διατήρησης - Πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον δημιουργό - Φάκελος που περιέχει την επαγγελματική πορεία του καλλιτέχνη
Έργο μοναδικό, ζωγραφισμένο χειροποίητα - συνολικές διαστάσεις μαζί με το πλαίσιο 42,5x33x5εκ. - ακρυλικό σε καμβά - 2026
Έτοιμο για κρέμασμα - Υπέροχο ξύλινο πλαίσιο υψηλής ποιότητας LARSON-JUHL RUBENS, εμπορικό σήμα διεθνώς αναγνωρισμένο για την παραγωγή εκλεπτυσμένων και ανθεκτικών καδρα.

ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΓΙΑ ΕΙΔΙΚΑ ΑΙΤΟΥΝΤΕΣ ΕΚΤΟΣ ΤΗΣ ΕΕ
Οι αποστολές προς χώρες εκτός ΕΕ είναι δυνατές, αλλά λόγω των πολύπλοκων διοικητικών διαδικασιών (υπουργικές άδειες, τελωνειακές διαδικασίες κ.λπ.) χρειάζονται επιπλέον κόστη, ήδη περιλαμβάνονται στα έξοδα αποστολής που αναφέρονται στην καταχώριση.
Για τους ίδιους λόγους, οι χρόνοι παράδοσης μπορεί να είναι μεγαλύτεροι από το κανονικό.
Ευχαριστούμε για την κατανόηση.

GIANFRANCO ZENERATO (Καλλιτέχνης Επαγγελματίας - Ιταλία)
Ενεργός από το 1990, έχει ακολουθήσει ένα καλλιτεχνικό μονοπάτι που τον οδήγησε σε πάνω από 600 εκδηλώσεις τέχνης, λαμβάνοντας εθνικές και διεθνείς διακρίσεις για την ποιότητα των έργων του. Με πάνω από 500 βραβεία, τα έργα του κοσμούν δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές σημαντικές σε Ιταλία, Ευρώπη, Αμερική και Ασία. Έχει εκθέσει δίπλα σε δασκάλους όπως οι Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò κ.ά...

Πλέον συνεργάζεται με τον γνωστό κριτικό τέχνης, τον Prof. Giammarco Puntelli.

Μερικά κείμενα κριτικής από γνωστούς ειδικούς του κλάδου:

Ο Gianfranco Zenerato ανήκει σε εκείνο το ρεύμα καλλιτεχνών των δεκαετιών του ’70, σκληροί αγγελιοφόροι προς την αδιανόητη κοινωνία. Ενώ ο Μιλανέζος Antonio Recalcati και ο Ρωμαίος Franco Mulas εξέφραζαν κοινωνική οργή, ο Zenerato φέρνει μια θλιβερή προειδοποίηση, όπου η ήττα του ανθρώπου μπορεί να σημαίνει και την είσοδο μιας κοσμικής εξιλέωσης. Πρόκειται για μια πλούσια σε συμβολικά νοήματα ματιά από σύγχρονο ζωγράφο που με ταλέντο συνδυάζει έρευνα και πειραματισμό. (Paolo Levi)

Αντιλαμβανόμαστε ότι από αυτή την εμβληματική εικόνα προκύπτει μια πρόσκληση για περισυλλογή στην ομορφιά ενός νεκρού φυσικού κόσμου, ενός άνθεος και μιας νεαρής γυναίκας. Η κλασικότητα αυτών των σιωπηλών εικόνων διακόπτει την αιωρούμενη ατμόσφαιρα ενός γκρίζου κόσμου, του σύγχρονου, που μας αποσπά από το όνειρο. (Paolo Levi)

Σε αυτό το ανησυχητικό όσο και αποκαλυπτικό οπτικό μήνυμα, ο διάλογος ανάμεσα στην χρωματική ουσία και την αρμονία των μορφών μαρτυρεί τη συναισθηματική διέγερση και την υψηλή δεξιοτεχνία ενός ευφυούς καλλιτέχνη. Ενδιαφέρουσα και καινοτόμος η συνύπαρξη ανάμεσα σε άνθη, φρούτα και τεχνολογικά αντικείμενα της σύγχρονης εποχής. (Stefania Bison)

Ο Gianfranco Zenerato αναπτύσσει αφήγηση σημάτων που αποκαλύπτουν, βήμα-βήμα, απεριόριστες δυνατότητες ενός πλούσιου φαντασιακού κόσμου, ο οποίος οργανώνεται με ακολουθίες από τις δικές του νοητικές επεξεργασίες. Οι φανταστικές του κατασκευές θα μπορούσαν, επομένως, να μπερδέψουν την κριτική κρίση όταν τον αποκαλούν σουρεαλιστή. Αυτό δεν ισχύει, διότι δεν μας προτείνει μια παράλογη και μη ρεαλιστική φαντασία, αλλά αντίθετα ζωγραφίζει μια πραγματικότητα οικεία σε εμάς, με σκοπό επικοινωνιακό και έντονα συμβολικό. (Sandro Serradifalco)

Αυτό το ζωγραφικό έργο του Gianfranco Zenerato είναι τεχνικά καλά δομημένο, λεπτομερές και πλούσιο σε πλοκή, προτείνοντας την πραγματικότητα που κατασκευάζει το μυαλό ενός οραματιστή. Τα έργα του έχουν ισχυρή σκηνική διάσταση και σε όσους διερευνήσουν αυτά τα μηνύματα απομένει να αποκρυπτογραφήσουν ποιο νόημα είχε ο δημιουργός του. Παίζει λοιπόν με σύμβολα και υπαινιγμούς και διασκεδάζει να μπερδεύει τις χωρικές ερμηνευτικές συντεταγμένες αυτού που μπορεί να είναι η πλοκή μιας ιστορίας μεταμφιεσμένης σε μη πραγματικότητα. (Salvatore Russo)

Με τον Gianfranco Zenerato έχουμε μια εξαιρετική ιδέα, μεταμορφωμένη με τεράστια ικανότητα σε μια απεικόνιση προσδοκίας, όπου η μοντέρνα εποχή συναντά έναν χρόνο που δεν υπάρχει πλέον για να ξαναβρούμε τα συναισθήματα... (Gaetana Foletto)

Ο καλλιτέχνης, ξεκινώντας από τον κλασικό παλιόκοσμό με μια γλώσσα προ-αφαίρεσης εικονικής, στο υπόβαθρο του εσωτερικού του κοσμικού ιστορικίζοντος, διασχίζει με κινητό δείκτη τη συνείδησή του ανάπτυξης, μέχρι τις ακραίες εκτυφλέσεις του παρόντος, υποτάσσοντας την τεχνίτη-τεχνική του στην ενέργεια του ονείρου, του συμβόλου και πάνω απ’ όλα του χρώματος, πλούσιου σε διαύγεια και ηχητικής καθαρότητας, για να αλληλεπιδράσει με το παρόν ακόμη και τεχνολογικό. Η μοντέρνοτητά του είναι γνήσια ψυχική και εκφραστική της εκρηκτικής του φόρτισης μεταβανταουγκαστικής σχολής τέχνης του τέλους του 20ού αιώνα και ύστερα... με διαστρωματώσεις ιερές Caravaggio... και σύγχρονη ψυχολογία προ-αναγέννησης (Rembrandt...). Ο Zenerato έχει δημιουργικές δυνατότητες εκτεταμένου ιστορικού εύρους, συνθέτοντας ποιητικά, συνθέτοντας, δονώντας την κιθάρα της ποίησης της ψυχής πάνω στις χαράξεις της ιστορίας της τέχνης σε παγκόσμιες αξίες, και στη σάρωση στην τροχιά της απέραντης φανταστικής εξέλιξης, μέσω του υπερρεαλισμού του οραματικού ονείρου, ένα ανοικτό παράθυρο συνδεδεμένο με τη λογική. Διαλογιζόμενος με το παρόν. (Prof. Alfredo Pasolino)

Πολύ ενδιαφέρουσα η έρευνά του: η φιγούρα φτάνει σε σκηνικά εφέ σε έναν χώρο όπου χτυπά μια συμβολική συχνότητα, ανατεθειμένη εναλλάξ στο όνειρο, στον μύθο ή στην καθημερινή πραγματικότητα, όλα αρμονικά συντονισμένα σε ένα υπέροχο παιχνίδι χρωμάτων.

Ο Καλλιτέχνης της ακρίβειας και της μοντέρνας εποχής
Κείμενο από Francesco Cairone

Οι πιο αυθεντικοί δημιουργοί δεν είναι αυθεντικοί επειδή προωθούν το καινούριο, αλλά επειδή παρουσιάζουν με έναν τρόπο που σου κάνει να αισθανθείς ότι δεν έχει ειπωθεί ποτέ πριν.
(Goethe)

Χρειάζεται να ξεκινήσετε από τη δυνατή φράση του Goethe για να μιλήσετε για τον πλούσιο andνοητικό ζωγραφικό έργο του Gianfranco Zenerato, και αυτό διότι μέσω αυτής της απλής φράσης αφηγείται μια μεγάλη αλήθεια: ότι πλέον στη ζωγραφική έχει γίνει οτιδήποτε, και σήμερα ο καλλιτέχνης που επιχειρεί να κερδίσει τη δική του ατομικότητα, χωρίς να επηρεάζεται από ρεύματα και δασκάλους του παρελθόντος, πρέπει να ξεπεράσει τεράστια εμπόδια, διότι όπως έλεγε και ο Giorgio Morandi «Και στον κόσμο τίποτα ή ελάχιστο δεν υπάρχει», και επομένως για να είσαι αυθεντικός πρέπει να ζωγραφίζεις λαμβάνοντας υπόψη τις κοινωνικές, τεχνολογικές και επιστημονικές εξελίξεις.

Λέγεται ότι η τέχνη είναι για όλους, αλλά όχι για όλους. Κάθε ένας έχει το δικαίωμα να συγκινείται από ένα αριστούργημα, αλλά το να ζωγραφίζει και να δημιουργεί είναι ένα δώρο που ο Θεός έχει παραχωρήσει μόνο σε λίγους εκλεκτούς, ικανούς να βλέπουν ό,τι οι άλλοι συχνά δεν αντιλαμβάνονται, και μπορούν να μετατρέψουν τα συναισθήματα που προέρχονται από μικρές πράξεις, από μια κίνηση, μια χάρη, μια ματιά, σε ζωηρούς τόνους που χρωματίζουν τη γκρίζα μοίρα του κόσμου γύρω μας. Μεταξύ αυτών των τυχερών οφείλει οπωσδήποτε να συγκαταλέγεται ο Δάσκαλος Zenerato, ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης που κάνει την ακρίβεια, τη φαντασία και τη λεπτομέρεια ένα στυλ ζωγραφικής που αν και υπενθυμίζει τους μεγάλους δασκάλους, αποδεικνύει ότι ο καλλιτέχνης αξιοποίησε τα μαθήματα της ωραίας ζωγραφικής κλέβοντας από τους μεγάλους μια αψεγάδιαστη τεχνική, παρουσιάζει μια μοναδικότητα και μια ορατή ατομικότητα που αποτυπώνεται σε κάθε δημιουργία, καθιστώντας τον μια μοναδική φιγούρα στο εθνικό καλλιτεχνικό τοπίο.
Κρεμαστοί οι κρόκοι και ωριμαμένα φρούτα, ακουμπισμένα σε ψηλούς μαρμάρινοι τοίχοι που έχουν φθαρεί από τον χρόνο και συχνά αμαυρωμένοι από ρομαντικά σχέδια δύο νέων εραστών, διαπλέκονται με αντικείμενα της σύγχρονης καθημερινότητας, όπως ένας CD-ROM, ένα ποντίκι, μια σπατουλά, τα οποία γίνονται συνδετικός κρίκος ανάμεσα σε παρελθόν, παρόν και μέλλον. Το περιβάλλον τοπίο, σχεδόν πάντα αποτυπωμένο στο λυκόφως του βράδυ, όπου το πράσινο φως χαιρετά τον ήλιο και καλωσορίζει τη σελήνη, αναδεικνύει με ακόμα μεγαλύτερη ένταση αυτό που ο Zenerato απαλλάσσει πάνω στα μαρμάρινα τραπέζια στο προσκήνιο, όπου ξεχωρίζει ένα ζωηρότερο χρώμα που κυμαίνεται από κόκκινο, κίτρινο, πράσινο και σε όλες τις θερμότερες αποχρώσεις της ουράνιας χρωματικής κλίμακας.
Και ο ουράνιος τόνος φαίνεται να υπερισχύει της καριέρας αυτού του νέου και πολλά υποσχόμενου καλλιτέχνη, ρομαντογράφο της τέχνης, γιατί δημιουργεί ένα μελλοντικό στυλ που είναι αρχικά ποιητικό και μετά ζωγραφικό, μέσω του οποίου αποτυπώνει αυτό που αισθάνεται διαπερνώντας τις ατέλειες και τις αρνητικότητες που φέρνει ο κόσμος μας.

Έχουν γράψει γι’ αυτόν ή κρίνουν τα έργα του:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall’olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino κ.ά...

Συνεργάστηκε με τις ακόλουθες γκαλερί:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler

ΙΔΑΛΙΚΟ ΓΙΑ ΕΠΕΝΔΥΣΗ
Πάνω από 180 συλλέκτες έχουν αγοράσει έργα του Gianfranco Zenerato στο Catawiki.
ΜΕΣΑ ΤΟΥΣ ΠΡΩΤΟΥΣ 5 ΕΛΑΝΑΚΤΙΚΗΣ ΣΤΑΔΙΑΣ ΣΤΟ CATAWIKI

ΠΡΟΣΘΗΚΕ ΤΗΝ ΑΝΑΔΙΚΗ ΣΟΥ ΣΤΟΛΙΝΑ ΤΗΝ ΕΚΛΕΚΤΗ ΑΥΤΟ ΤΟ ΕΙΔΙΚΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ ΔΕΙΚΤΙΚΟ!!!

198 Αντικείμενα Πωλημένα - 100% Θετικό - 75 κριτικές

www.zenerato.com

Gianfranco Zenerato (Καλλιτέχνης Επαγγελματίας - Ιταλία)

• Ενεργός από το 1990, με πάνω από 600 συμμετοχές σε εθνικές και διεθνείς εκδηλώσεις τέχνης.
• Διαπιστωθείς για την υψηλή ποιότητα των έργων, με πάνω από 500 βραβεία.
• Διαθέσιμος σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές σε Ιταλία, Ευρώπη, Αμερική και Ασία.
• Έχει εκθέσει δίπλα σε μεγάλους διδασκάλους όπως οι Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, κ.ά.
• Κριτικοί τέχνης τον έχουν κριτικάρει από τους κύριους Ιταλούς κριτικούς.

“The Last Light” απεικονίζει μια γυναικεία φιγούρα αιωρούμενη σε μια ψυχρή εποχή, όπου η πόλη πίσω της έχει γίνει θραύσματα ενός κλειστού συστήματος. Η πρωταγωνίστρια παραμένει: παρουσία και μνήμη πέρα από την κατάρρευση. Το έργο δεν διηγείται το τέλος, αλλά όσα επιμένουν όταν όλα παύουν, ορίζοντας έναν νοητικό χώρο και κρατώντας ένα θραύσμα του χρόνου μας.
Το να την κατέχεις σημαίνει να φέρνεις σπίτι όχι μόνο ένα έργο, αλλά ένα σύμβολο του παρόντος που θα γίνει ολοένα και πιο σημαντικό.

Διεθνές Αρχείο Διατήρησης - Πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον δημιουργό - Φάκελος που περιέχει την επαγγελματική πορεία του καλλιτέχνη
Έργο μοναδικό, ζωγραφισμένο χειροποίητα - συνολικές διαστάσεις μαζί με το πλαίσιο 42,5x33x5εκ. - ακρυλικό σε καμβά - 2026
Έτοιμο για κρέμασμα - Υπέροχο ξύλινο πλαίσιο υψηλής ποιότητας LARSON-JUHL RUBENS, εμπορικό σήμα διεθνώς αναγνωρισμένο για την παραγωγή εκλεπτυσμένων και ανθεκτικών καδρα.

ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΓΙΑ ΕΙΔΙΚΑ ΑΙΤΟΥΝΤΕΣ ΕΚΤΟΣ ΤΗΣ ΕΕ
Οι αποστολές προς χώρες εκτός ΕΕ είναι δυνατές, αλλά λόγω των πολύπλοκων διοικητικών διαδικασιών (υπουργικές άδειες, τελωνειακές διαδικασίες κ.λπ.) χρειάζονται επιπλέον κόστη, ήδη περιλαμβάνονται στα έξοδα αποστολής που αναφέρονται στην καταχώριση.
Για τους ίδιους λόγους, οι χρόνοι παράδοσης μπορεί να είναι μεγαλύτεροι από το κανονικό.
Ευχαριστούμε για την κατανόηση.

GIANFRANCO ZENERATO (Καλλιτέχνης Επαγγελματίας - Ιταλία)
Ενεργός από το 1990, έχει ακολουθήσει ένα καλλιτεχνικό μονοπάτι που τον οδήγησε σε πάνω από 600 εκδηλώσεις τέχνης, λαμβάνοντας εθνικές και διεθνείς διακρίσεις για την ποιότητα των έργων του. Με πάνω από 500 βραβεία, τα έργα του κοσμούν δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές σημαντικές σε Ιταλία, Ευρώπη, Αμερική και Ασία. Έχει εκθέσει δίπλα σε δασκάλους όπως οι Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò κ.ά...

Πλέον συνεργάζεται με τον γνωστό κριτικό τέχνης, τον Prof. Giammarco Puntelli.

Μερικά κείμενα κριτικής από γνωστούς ειδικούς του κλάδου:

Ο Gianfranco Zenerato ανήκει σε εκείνο το ρεύμα καλλιτεχνών των δεκαετιών του ’70, σκληροί αγγελιοφόροι προς την αδιανόητη κοινωνία. Ενώ ο Μιλανέζος Antonio Recalcati και ο Ρωμαίος Franco Mulas εξέφραζαν κοινωνική οργή, ο Zenerato φέρνει μια θλιβερή προειδοποίηση, όπου η ήττα του ανθρώπου μπορεί να σημαίνει και την είσοδο μιας κοσμικής εξιλέωσης. Πρόκειται για μια πλούσια σε συμβολικά νοήματα ματιά από σύγχρονο ζωγράφο που με ταλέντο συνδυάζει έρευνα και πειραματισμό. (Paolo Levi)

Αντιλαμβανόμαστε ότι από αυτή την εμβληματική εικόνα προκύπτει μια πρόσκληση για περισυλλογή στην ομορφιά ενός νεκρού φυσικού κόσμου, ενός άνθεος και μιας νεαρής γυναίκας. Η κλασικότητα αυτών των σιωπηλών εικόνων διακόπτει την αιωρούμενη ατμόσφαιρα ενός γκρίζου κόσμου, του σύγχρονου, που μας αποσπά από το όνειρο. (Paolo Levi)

Σε αυτό το ανησυχητικό όσο και αποκαλυπτικό οπτικό μήνυμα, ο διάλογος ανάμεσα στην χρωματική ουσία και την αρμονία των μορφών μαρτυρεί τη συναισθηματική διέγερση και την υψηλή δεξιοτεχνία ενός ευφυούς καλλιτέχνη. Ενδιαφέρουσα και καινοτόμος η συνύπαρξη ανάμεσα σε άνθη, φρούτα και τεχνολογικά αντικείμενα της σύγχρονης εποχής. (Stefania Bison)

Ο Gianfranco Zenerato αναπτύσσει αφήγηση σημάτων που αποκαλύπτουν, βήμα-βήμα, απεριόριστες δυνατότητες ενός πλούσιου φαντασιακού κόσμου, ο οποίος οργανώνεται με ακολουθίες από τις δικές του νοητικές επεξεργασίες. Οι φανταστικές του κατασκευές θα μπορούσαν, επομένως, να μπερδέψουν την κριτική κρίση όταν τον αποκαλούν σουρεαλιστή. Αυτό δεν ισχύει, διότι δεν μας προτείνει μια παράλογη και μη ρεαλιστική φαντασία, αλλά αντίθετα ζωγραφίζει μια πραγματικότητα οικεία σε εμάς, με σκοπό επικοινωνιακό και έντονα συμβολικό. (Sandro Serradifalco)

Αυτό το ζωγραφικό έργο του Gianfranco Zenerato είναι τεχνικά καλά δομημένο, λεπτομερές και πλούσιο σε πλοκή, προτείνοντας την πραγματικότητα που κατασκευάζει το μυαλό ενός οραματιστή. Τα έργα του έχουν ισχυρή σκηνική διάσταση και σε όσους διερευνήσουν αυτά τα μηνύματα απομένει να αποκρυπτογραφήσουν ποιο νόημα είχε ο δημιουργός του. Παίζει λοιπόν με σύμβολα και υπαινιγμούς και διασκεδάζει να μπερδεύει τις χωρικές ερμηνευτικές συντεταγμένες αυτού που μπορεί να είναι η πλοκή μιας ιστορίας μεταμφιεσμένης σε μη πραγματικότητα. (Salvatore Russo)

Με τον Gianfranco Zenerato έχουμε μια εξαιρετική ιδέα, μεταμορφωμένη με τεράστια ικανότητα σε μια απεικόνιση προσδοκίας, όπου η μοντέρνα εποχή συναντά έναν χρόνο που δεν υπάρχει πλέον για να ξαναβρούμε τα συναισθήματα... (Gaetana Foletto)

Ο καλλιτέχνης, ξεκινώντας από τον κλασικό παλιόκοσμό με μια γλώσσα προ-αφαίρεσης εικονικής, στο υπόβαθρο του εσωτερικού του κοσμικού ιστορικίζοντος, διασχίζει με κινητό δείκτη τη συνείδησή του ανάπτυξης, μέχρι τις ακραίες εκτυφλέσεις του παρόντος, υποτάσσοντας την τεχνίτη-τεχνική του στην ενέργεια του ονείρου, του συμβόλου και πάνω απ’ όλα του χρώματος, πλούσιου σε διαύγεια και ηχητικής καθαρότητας, για να αλληλεπιδράσει με το παρόν ακόμη και τεχνολογικό. Η μοντέρνοτητά του είναι γνήσια ψυχική και εκφραστική της εκρηκτικής του φόρτισης μεταβανταουγκαστικής σχολής τέχνης του τέλους του 20ού αιώνα και ύστερα... με διαστρωματώσεις ιερές Caravaggio... και σύγχρονη ψυχολογία προ-αναγέννησης (Rembrandt...). Ο Zenerato έχει δημιουργικές δυνατότητες εκτεταμένου ιστορικού εύρους, συνθέτοντας ποιητικά, συνθέτοντας, δονώντας την κιθάρα της ποίησης της ψυχής πάνω στις χαράξεις της ιστορίας της τέχνης σε παγκόσμιες αξίες, και στη σάρωση στην τροχιά της απέραντης φανταστικής εξέλιξης, μέσω του υπερρεαλισμού του οραματικού ονείρου, ένα ανοικτό παράθυρο συνδεδεμένο με τη λογική. Διαλογιζόμενος με το παρόν. (Prof. Alfredo Pasolino)

Πολύ ενδιαφέρουσα η έρευνά του: η φιγούρα φτάνει σε σκηνικά εφέ σε έναν χώρο όπου χτυπά μια συμβολική συχνότητα, ανατεθειμένη εναλλάξ στο όνειρο, στον μύθο ή στην καθημερινή πραγματικότητα, όλα αρμονικά συντονισμένα σε ένα υπέροχο παιχνίδι χρωμάτων.

Ο Καλλιτέχνης της ακρίβειας και της μοντέρνας εποχής
Κείμενο από Francesco Cairone

Οι πιο αυθεντικοί δημιουργοί δεν είναι αυθεντικοί επειδή προωθούν το καινούριο, αλλά επειδή παρουσιάζουν με έναν τρόπο που σου κάνει να αισθανθείς ότι δεν έχει ειπωθεί ποτέ πριν.
(Goethe)

Χρειάζεται να ξεκινήσετε από τη δυνατή φράση του Goethe για να μιλήσετε για τον πλούσιο andνοητικό ζωγραφικό έργο του Gianfranco Zenerato, και αυτό διότι μέσω αυτής της απλής φράσης αφηγείται μια μεγάλη αλήθεια: ότι πλέον στη ζωγραφική έχει γίνει οτιδήποτε, και σήμερα ο καλλιτέχνης που επιχειρεί να κερδίσει τη δική του ατομικότητα, χωρίς να επηρεάζεται από ρεύματα και δασκάλους του παρελθόντος, πρέπει να ξεπεράσει τεράστια εμπόδια, διότι όπως έλεγε και ο Giorgio Morandi «Και στον κόσμο τίποτα ή ελάχιστο δεν υπάρχει», και επομένως για να είσαι αυθεντικός πρέπει να ζωγραφίζεις λαμβάνοντας υπόψη τις κοινωνικές, τεχνολογικές και επιστημονικές εξελίξεις.

Λέγεται ότι η τέχνη είναι για όλους, αλλά όχι για όλους. Κάθε ένας έχει το δικαίωμα να συγκινείται από ένα αριστούργημα, αλλά το να ζωγραφίζει και να δημιουργεί είναι ένα δώρο που ο Θεός έχει παραχωρήσει μόνο σε λίγους εκλεκτούς, ικανούς να βλέπουν ό,τι οι άλλοι συχνά δεν αντιλαμβάνονται, και μπορούν να μετατρέψουν τα συναισθήματα που προέρχονται από μικρές πράξεις, από μια κίνηση, μια χάρη, μια ματιά, σε ζωηρούς τόνους που χρωματίζουν τη γκρίζα μοίρα του κόσμου γύρω μας. Μεταξύ αυτών των τυχερών οφείλει οπωσδήποτε να συγκαταλέγεται ο Δάσκαλος Zenerato, ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης που κάνει την ακρίβεια, τη φαντασία και τη λεπτομέρεια ένα στυλ ζωγραφικής που αν και υπενθυμίζει τους μεγάλους δασκάλους, αποδεικνύει ότι ο καλλιτέχνης αξιοποίησε τα μαθήματα της ωραίας ζωγραφικής κλέβοντας από τους μεγάλους μια αψεγάδιαστη τεχνική, παρουσιάζει μια μοναδικότητα και μια ορατή ατομικότητα που αποτυπώνεται σε κάθε δημιουργία, καθιστώντας τον μια μοναδική φιγούρα στο εθνικό καλλιτεχνικό τοπίο.
Κρεμαστοί οι κρόκοι και ωριμαμένα φρούτα, ακουμπισμένα σε ψηλούς μαρμάρινοι τοίχοι που έχουν φθαρεί από τον χρόνο και συχνά αμαυρωμένοι από ρομαντικά σχέδια δύο νέων εραστών, διαπλέκονται με αντικείμενα της σύγχρονης καθημερινότητας, όπως ένας CD-ROM, ένα ποντίκι, μια σπατουλά, τα οποία γίνονται συνδετικός κρίκος ανάμεσα σε παρελθόν, παρόν και μέλλον. Το περιβάλλον τοπίο, σχεδόν πάντα αποτυπωμένο στο λυκόφως του βράδυ, όπου το πράσινο φως χαιρετά τον ήλιο και καλωσορίζει τη σελήνη, αναδεικνύει με ακόμα μεγαλύτερη ένταση αυτό που ο Zenerato απαλλάσσει πάνω στα μαρμάρινα τραπέζια στο προσκήνιο, όπου ξεχωρίζει ένα ζωηρότερο χρώμα που κυμαίνεται από κόκκινο, κίτρινο, πράσινο και σε όλες τις θερμότερες αποχρώσεις της ουράνιας χρωματικής κλίμακας.
Και ο ουράνιος τόνος φαίνεται να υπερισχύει της καριέρας αυτού του νέου και πολλά υποσχόμενου καλλιτέχνη, ρομαντογράφο της τέχνης, γιατί δημιουργεί ένα μελλοντικό στυλ που είναι αρχικά ποιητικό και μετά ζωγραφικό, μέσω του οποίου αποτυπώνει αυτό που αισθάνεται διαπερνώντας τις ατέλειες και τις αρνητικότητες που φέρνει ο κόσμος μας.

Έχουν γράψει γι’ αυτόν ή κρίνουν τα έργα του:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall’olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino κ.ά...

Συνεργάστηκε με τις ακόλουθες γκαλερί:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Gianfranco Zenerato
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
THE LAST LIGHT
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
42.5 cm
Width
33 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
199
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη