Elena M. - "Deep blue", n.4

Το μπλε είναι ένα από τα πιο δημοφιλή χρώματα στον πλανήτη, είναι ένα συναισθηματικό χρώμα συνδεδεμένο επίσης με την ηρεμία, τη νοημοσύνη και τη αντίληψη.
Σ’ αυτή την εργασία, η ομαλή μετάβαση από το σκοτεινό στο ανοιχτό μεταδίδει το βάθος και την ηρεμία του ωκεανού. Ο ζωγράφος χρησιμοποίησε ακρυλικά χρώματα για να δημιουργήσει ένα μινιμαλιστικό στυλ που προκαλεί μια αίσθηση γαλήνης και ενδοσκόπησης. Αυgh η ζωγραφιά προσκαλεί τον θεατή να εμβαθύνει στον δικό του εσωτερικό κόσμο, φέρνοντας μια ήρεμη αλλά βαθιά ενέργεια σε οποιονδήποτε χώρο κατοικεί.
Η υφή και η ανάγλυφη επιφάνεια του έργου δίνουν βάθος και ζωντάνια σε αυτό το κομμάτι, δημιουργώντας μια μοναδική και καθηλωτική οπτική εμπειρία.

Ακρυλικό πίνακας σε καμβά χωρίς πλαίσιο, αποστέλλεται τυλιγμένος σε σωλήνα.

Παρακαλούμε λάβετε υπόψη: μπορεί να είναι δύσκολο να αποδοθούν με ακρίβεια οι διάφορες αποχρώσεις του μπλε στις φωτογραφίες. Οι ακριβείς χρώσεις μπορεί επίσης να διαφέρουν ανάλογα με την οθόνη και τον φωτισμό.

* Τεχνική: ζωγραφισμένο με ακρυλικά μπογιές επαγγελματικής ποιότητας και ορυκτή άμμο σε καμβά.
* Χρώματα: λευκό και διάφορες αποχρώσεις του μπλε.
* Διαστάσεις ζωγραφιάς: 100x80 εκ.
* Τα περιγράμματα των 3,7 εκ. δεν αποτελούν μέρος της κύριας ζωγραφιάς.
* Έτος δημιουργίας: 2026
* Κατάσταση: καινούριο, τέλεια κατάσταση.
* Τρόπος αποστολής: Ασφαλισμένο, προσεκτικά συσκευασμένο σε σωλήνα, με αριθμό εντοπισμού.
* Θα λάβετε Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.

-----------
Δημιουργώντας από το στούντιό της στη Γερμανία, η πρακτική της Elena Mosurak στη ζωγραφική είναι μια διερεύνηση του χρώματος και της υφής.
Αρχικά, οι πίνακές της βασίζονταν στον ρεαλισμό, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά. Από το 2010, το έργο της έχει εξελιχθεί από παραδοσιακά νεκροτοπία και τοπία προς αφηρημένες και ημι-αφηρημένες μορφές που επιτρέπουν στον θεατή να αναπτύξει τη δική του ερμηνεία μέσω μιας contemplative διαδικασίας. Σε ορισμένους από τους πίνακές της, της αρέσει να πλουταίνει την αναπαράσταση προσθέτοντας υφαστικές επιδράσεις, χρησιμοποιώντας ακρυλικά και λαδιώδη χρώματα, γκέσο και ορυκτή άμμο. Αυτή η τεχνική της επιτρέπει να φέρνει βάθος και ένταση στη ζωγραφιά, δημιουργώντας αντιθέσεις – ομαλό και τραχιά, λεπτό και χ粗ό, γυαλιστερό και θαμπό, φως και σκιά – φέρνει στη ζωγραφική χάρη και ισορροπία. Οι πρόσθετες αισθητικές πτυχές βοηθούν τον θεατή να αγκαλιάσει όχι μόνο οπτικά αλλά και απτική αντίληψη στην εμπειρία του, να ‘παίξει’ με τη ζωγραφιά και, ίσως, να φανταστεί τι δεν υπάρχει καν.
Τα έργα βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε Γερμανία, Ελλάδα, Αυστρία, Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία, Γαλλία, Φινλανδία, Πορτογαλία, Λιθουανία, Λουξεμβούργο, Ελβετία, Σουηδία, Ισπανία, Ρωσία, ΗΠΑ, Ηνωμένο Βασίλειο, Ταϊβάν, Σιγκαπούρη, Ιαπωνία, Αυστραλία, Κύπρος, Κίνα.