Michael Peddio - LA MIA FORESTA





| 10 € | ||
|---|---|---|
| 9 € | ||
| 8 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128965 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αυθεντικός και μοναδικός πίνακας σε λάδι και mixed media του Michael Peddio με τίτλο LA MIA FORESTA, 2021, καμβάς από βαμβάκι, 100 × 70 × 2 cm, μη καδραρισμένος, υπογεγραμμένος στο πίσω μέρος και έτοιμος για κρέμασμα, πωληθείς απευθείας από τον καλλιτέχνη και δημοσιευμένος σε κατάλογο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Άμεσα από το Στούντιο του Michael Peddio, δίπλωμα σε καμβά από 100% φυσικό βαμβάκι και μοναδικό αντίτυπο, στερεωμένο σε ξύλινο καδράρισμα, έτοιμο να κρεμαστεί. Διαστάσεις: 100 cm ύψος, 70 cm πλάτος, πάχος 2 cm. Χωρίς κορνίζα. Υπογραφή στο πίσω μέρος. Το έργο δημοσιευμένο σε κατάλογο. Τεχνική εκτέλεσης: λάδι και μικτή τεχνική σε καμβά. Αποστολή με BRT-DHL-UPS ή παρόμοιο. Πιστοποιητικό γνησιότητας χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη περιλαμβάνεται στην αποστολή. Διαστάσεις Έργου: 100 cm x 70 cm x 2 cm.
«Η δασό μου» Έργο που ολοκληρώθηκε το 2021 και δημοσιεύθηκε σε κατάλογο, εκτέθηκε το 2022 στην πεζογραφική Γκαλερί Radium Artis στο πλαίσιο της έκθεσης «No Time No Space», επιμέλεια Alberto Navilli.
«Η δασό μου» αντιπροσωπεύει ένα από τα πιο έντονα σημεία της ζωγραφικής έρευνας του Michael Peddio. Η σύνθεση κυριαρχείται από μια ζωντανή κατακόρυφη ένταση: καυτά κόκκινα κορμούς αναδύονται όπως οργανικές και παλλόμενες παρουσίες, βυθισμένες σε μια χρωματική ατμόσφαιρα φορτισμένη με συναισθηματική ένταση. Το κόκκινο, κεντρικό χρώμα στην ποιητική του καλλιτέχνη, δεν είναι διακοσμητικό αλλά δομικό: γίνεται ενέργεια, σύγκρουση, πρωταρχική ζωτικότητα. Οι σκούρες γραμμές χαράζουν την επιφάνεια όπως νεύρα, ενώ τα όξινα πράσινα και οι βαθιές γλάσσες δημιουργούν δραματικό και δυναμικό αντίθεση.
Το έργο ανήκει στο πιο έντονο εξπρεσιονιστικό στάδιο του δημιουργού, όπου η φύση δεν απεικονίζεται αλλά επαναπροσδιορίζεται ως εσωτερικός χώρος. Η υλικότητα της ζωγραφικής είναι ζωντανή, στρωμένη, ικανή να αιχμαλωτίσει φως και βάθος ανάλογα με τη γωνία προβολής.
Διαθέσιμη έκδοση σε κατάλογο. Έργο εκτεθειμένο εντός επίσημου επιμελητικού περιεχομένου.
Ένα έργο που ενώνει δύναμη χρωμάτων, αναγνωρίσιμη στυλιστική ταυτότητα και πιστοποιημένο εκθεσιακό μονοπάτι.
Michael Peddio: Η ελεύθερη μου έκφραση δεν περιορίζεται από μια προ-καθορισμένη ιδέα, αλλά μεταφέρεται μέσω του χρώματος και των μορφών ως το μοναδικό εργαλείο, επιστροφή σε μια πρωτόγονη μορφή τέχνης. Η απουσία σχεδίου είναι για μένα προκριματικό στοιχείο αβεβαιότητας του έργου κατά τη γέννησή του. Όπως στη ζωή και ιδιαίτερα στους καιρούς που ζούμε, δεν υπάρχει βεβαιότητα εξόδου για οποιαδήποτε κατάσταση. Η ζωγραφική μου εξελίσσεται από τον λευκό καμβά σε ένα απρόβλεπτο τέλος. Για μένα υπάρχει μόνο η αποδοχή της τέχνης ως μια αβέβαιη και ανεξέλεγκτη διαδικασία.
Ο Michael Peddio κάνει τα πρώτα του βήματα από παιδί, εμπνευσμένος από τον πατέρα του, Riccardo, ζωγράφο. Η στροφή γίνεται γύρω στα 30, χάρη στη συνάντηση με τον δάσκαλο Teobaldo Cattini, ιταλό ζωγράφο του κινηματογραφικού ιταλικού κινήματος, που του ανοίγει πόρτες στη ζωγραφική. Μεγάλη πηγή έμπνευσης και δύναμης από τον πρώην πυγμάχο ζωγράφο. Το 2012 η συνάντησή του με τη ζωγράφο Barbara Nicoletto, τη σημερινή σύντροφό του, ανοίγει τις πόρτες σε μια δεύτερη ζωγραφική σεζόν και στη μελλοντική καλλιτεχνική ωριμότητα. Μεταξύ 2013 και 2014 η ζωγραφική αρχίζει να παίρνει εσωτερικό νόημα. Ο ρεαλισμός αρχίζει να αφήνει χώρο στην ενδοσκόπηση. Η εσωτερική δύναμη κυριαρχεί και ο καμβάς γίνεται ρωγμή, με τα χρόνια να περνούν, ολοένα και πιο απαλλαγμένος από φίλτρα, ολοένα και λιγότερο διστακτικός στο να αποκαλύψει το ΕΓΩ του. Δύναμη και αδυναμίες παρουσιάζονται χωρίς ντροπή. Ο άνθρωπος είναι γυμνός, χωρίς μάσκες.
Την Απριλίου του 2016 τον παρατηρεί ο κριτικός Daniel Buso και, μαζί με τη σύντροφό του Barbara Nicoletto, εκθέτουν στο: Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI στη Τρεβίζο, μια εξαιρετικά σημαντική τοποθεσία, δύσκολα προσβάσιμη σε ανερχόμενο καλλιτέχνη.
Το 2018 ο Michael Peddio φτάνει στη βύθιση ώριμότητας της ζωγραφικής. Τα έργα του είναι ελεύθερα από περιορισμούς, εκφράζουν αρμονικά και όμορφα όλη την ανελέητη πραγματικότητα που επιθυμεί να αποκαλυφθεί από τον καλλιτέχνη. Αναζητούμε δύναμη και αρμονία. Αναζητούμε θετικότητα ακόμα και μέσα στη τραγωδία. Αναζητούμε ομορφιά.
Από το 2018 και μετά βλέπουμε τον καλλιτέχνη να συνεργάζεται με τη Galleria REART, να ανοίγει στον κόσμο της τέχνης και να αλληλεπιδρά με άλλους καλλιτέχνες του εθνικού περιβάλλοντος. Τον βλέπουμε να εκθέτει και να επιμελεί εκθέσεις. Ιδρύει μαζί με τη Barbara Nicoletto και τον Giorgio Ferretti το κίνημα των Cromatisti. Συγκεντρώνονται σε ένα Factory, έναν χώρο συνάντησης και εργασίας.
Το 2020 η συνάντηση με την Angela Lazzaretti, ιδιοκτήτρια της Radium Artis Gallery, αποτελεί για τον Michael Peddio μια μεγάλη πηγή επαφής με τον κόσμο της τέχνης σε εθνικό επίπεδο. Η έκθεση στη Pietrasanta, στον χώρο Radium Artis Gallery, ήταν το επίσημο ντεμπούτο στη «μεσαία τέχνη», στα 46 του, δίνοντάς του την ορατότητα που οι ζωγραφιές του αξίζουν.
Το 2021 η συνάντηση με τον κριτικό και επιμελητή Alberto Navilli ανοίγει ένα πρόσθετο εξελικτικό βήμα που βλέπει την τέχνη του να μεγαλώνει συνεχώς σε μια πορεία εξαίρετης επινοητικότητας χωρίς συμβιβασμούς.
Σημαντικότερες εκθέσεις για ζωγραφικά έργα:
2007 - Torre Orologio – Ομαδική έκθεση - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, ομαδική έκθεση στην Camogli, Αrt Gallery
2014 - Έκθεση Ατομική στην Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, ομαδική της κοινότητας Camogli - Λιγουρία
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Ατομική, δήμος Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI, Treviso
2017 - Galleria REART, χριστουγεννιάτικη ομαδική
2018 - Reggia di Rivalta, ομαδική στο Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Ομαδική στην Villa Castello La Tenuta di Caccia, Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova για Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario για Leonardo, Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma, στην γκαλερί REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, στην Galleria REART, Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Ατομική
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
Βιβλιογραφία
2019 – CHRONOS Κατάλογος Έργων επιμέλεια και κριτική του Δρ. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI επιμέλεια Δρ Alberto Navilli
2024 - EXIT – Κατάλογος Έκθεσης – Modena
Άμεσα από το Στούντιο του Michael Peddio, δίπλωμα σε καμβά από 100% φυσικό βαμβάκι και μοναδικό αντίτυπο, στερεωμένο σε ξύλινο καδράρισμα, έτοιμο να κρεμαστεί. Διαστάσεις: 100 cm ύψος, 70 cm πλάτος, πάχος 2 cm. Χωρίς κορνίζα. Υπογραφή στο πίσω μέρος. Το έργο δημοσιευμένο σε κατάλογο. Τεχνική εκτέλεσης: λάδι και μικτή τεχνική σε καμβά. Αποστολή με BRT-DHL-UPS ή παρόμοιο. Πιστοποιητικό γνησιότητας χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη περιλαμβάνεται στην αποστολή. Διαστάσεις Έργου: 100 cm x 70 cm x 2 cm.
«Η δασό μου» Έργο που ολοκληρώθηκε το 2021 και δημοσιεύθηκε σε κατάλογο, εκτέθηκε το 2022 στην πεζογραφική Γκαλερί Radium Artis στο πλαίσιο της έκθεσης «No Time No Space», επιμέλεια Alberto Navilli.
«Η δασό μου» αντιπροσωπεύει ένα από τα πιο έντονα σημεία της ζωγραφικής έρευνας του Michael Peddio. Η σύνθεση κυριαρχείται από μια ζωντανή κατακόρυφη ένταση: καυτά κόκκινα κορμούς αναδύονται όπως οργανικές και παλλόμενες παρουσίες, βυθισμένες σε μια χρωματική ατμόσφαιρα φορτισμένη με συναισθηματική ένταση. Το κόκκινο, κεντρικό χρώμα στην ποιητική του καλλιτέχνη, δεν είναι διακοσμητικό αλλά δομικό: γίνεται ενέργεια, σύγκρουση, πρωταρχική ζωτικότητα. Οι σκούρες γραμμές χαράζουν την επιφάνεια όπως νεύρα, ενώ τα όξινα πράσινα και οι βαθιές γλάσσες δημιουργούν δραματικό και δυναμικό αντίθεση.
Το έργο ανήκει στο πιο έντονο εξπρεσιονιστικό στάδιο του δημιουργού, όπου η φύση δεν απεικονίζεται αλλά επαναπροσδιορίζεται ως εσωτερικός χώρος. Η υλικότητα της ζωγραφικής είναι ζωντανή, στρωμένη, ικανή να αιχμαλωτίσει φως και βάθος ανάλογα με τη γωνία προβολής.
Διαθέσιμη έκδοση σε κατάλογο. Έργο εκτεθειμένο εντός επίσημου επιμελητικού περιεχομένου.
Ένα έργο που ενώνει δύναμη χρωμάτων, αναγνωρίσιμη στυλιστική ταυτότητα και πιστοποιημένο εκθεσιακό μονοπάτι.
Michael Peddio: Η ελεύθερη μου έκφραση δεν περιορίζεται από μια προ-καθορισμένη ιδέα, αλλά μεταφέρεται μέσω του χρώματος και των μορφών ως το μοναδικό εργαλείο, επιστροφή σε μια πρωτόγονη μορφή τέχνης. Η απουσία σχεδίου είναι για μένα προκριματικό στοιχείο αβεβαιότητας του έργου κατά τη γέννησή του. Όπως στη ζωή και ιδιαίτερα στους καιρούς που ζούμε, δεν υπάρχει βεβαιότητα εξόδου για οποιαδήποτε κατάσταση. Η ζωγραφική μου εξελίσσεται από τον λευκό καμβά σε ένα απρόβλεπτο τέλος. Για μένα υπάρχει μόνο η αποδοχή της τέχνης ως μια αβέβαιη και ανεξέλεγκτη διαδικασία.
Ο Michael Peddio κάνει τα πρώτα του βήματα από παιδί, εμπνευσμένος από τον πατέρα του, Riccardo, ζωγράφο. Η στροφή γίνεται γύρω στα 30, χάρη στη συνάντηση με τον δάσκαλο Teobaldo Cattini, ιταλό ζωγράφο του κινηματογραφικού ιταλικού κινήματος, που του ανοίγει πόρτες στη ζωγραφική. Μεγάλη πηγή έμπνευσης και δύναμης από τον πρώην πυγμάχο ζωγράφο. Το 2012 η συνάντησή του με τη ζωγράφο Barbara Nicoletto, τη σημερινή σύντροφό του, ανοίγει τις πόρτες σε μια δεύτερη ζωγραφική σεζόν και στη μελλοντική καλλιτεχνική ωριμότητα. Μεταξύ 2013 και 2014 η ζωγραφική αρχίζει να παίρνει εσωτερικό νόημα. Ο ρεαλισμός αρχίζει να αφήνει χώρο στην ενδοσκόπηση. Η εσωτερική δύναμη κυριαρχεί και ο καμβάς γίνεται ρωγμή, με τα χρόνια να περνούν, ολοένα και πιο απαλλαγμένος από φίλτρα, ολοένα και λιγότερο διστακτικός στο να αποκαλύψει το ΕΓΩ του. Δύναμη και αδυναμίες παρουσιάζονται χωρίς ντροπή. Ο άνθρωπος είναι γυμνός, χωρίς μάσκες.
Την Απριλίου του 2016 τον παρατηρεί ο κριτικός Daniel Buso και, μαζί με τη σύντροφό του Barbara Nicoletto, εκθέτουν στο: Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI στη Τρεβίζο, μια εξαιρετικά σημαντική τοποθεσία, δύσκολα προσβάσιμη σε ανερχόμενο καλλιτέχνη.
Το 2018 ο Michael Peddio φτάνει στη βύθιση ώριμότητας της ζωγραφικής. Τα έργα του είναι ελεύθερα από περιορισμούς, εκφράζουν αρμονικά και όμορφα όλη την ανελέητη πραγματικότητα που επιθυμεί να αποκαλυφθεί από τον καλλιτέχνη. Αναζητούμε δύναμη και αρμονία. Αναζητούμε θετικότητα ακόμα και μέσα στη τραγωδία. Αναζητούμε ομορφιά.
Από το 2018 και μετά βλέπουμε τον καλλιτέχνη να συνεργάζεται με τη Galleria REART, να ανοίγει στον κόσμο της τέχνης και να αλληλεπιδρά με άλλους καλλιτέχνες του εθνικού περιβάλλοντος. Τον βλέπουμε να εκθέτει και να επιμελεί εκθέσεις. Ιδρύει μαζί με τη Barbara Nicoletto και τον Giorgio Ferretti το κίνημα των Cromatisti. Συγκεντρώνονται σε ένα Factory, έναν χώρο συνάντησης και εργασίας.
Το 2020 η συνάντηση με την Angela Lazzaretti, ιδιοκτήτρια της Radium Artis Gallery, αποτελεί για τον Michael Peddio μια μεγάλη πηγή επαφής με τον κόσμο της τέχνης σε εθνικό επίπεδο. Η έκθεση στη Pietrasanta, στον χώρο Radium Artis Gallery, ήταν το επίσημο ντεμπούτο στη «μεσαία τέχνη», στα 46 του, δίνοντάς του την ορατότητα που οι ζωγραφιές του αξίζουν.
Το 2021 η συνάντηση με τον κριτικό και επιμελητή Alberto Navilli ανοίγει ένα πρόσθετο εξελικτικό βήμα που βλέπει την τέχνη του να μεγαλώνει συνεχώς σε μια πορεία εξαίρετης επινοητικότητας χωρίς συμβιβασμούς.
Σημαντικότερες εκθέσεις για ζωγραφικά έργα:
2007 - Torre Orologio – Ομαδική έκθεση - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, ομαδική έκθεση στην Camogli, Αrt Gallery
2014 - Έκθεση Ατομική στην Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, ομαδική της κοινότητας Camogli - Λιγουρία
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Ατομική, δήμος Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI, Treviso
2017 - Galleria REART, χριστουγεννιάτικη ομαδική
2018 - Reggia di Rivalta, ομαδική στο Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Ομαδική στην Villa Castello La Tenuta di Caccia, Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova για Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario για Leonardo, Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma, στην γκαλερί REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, στην Galleria REART, Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Ατομική
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
Βιβλιογραφία
2019 – CHRONOS Κατάλογος Έργων επιμέλεια και κριτική του Δρ. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI επιμέλεια Δρ Alberto Navilli
2024 - EXIT – Κατάλογος Έκθεσης – Modena

