Mark Rothko - "No. 3, 1967”. - Δεκαετία του 1960





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128581 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Mark Rothko: "No. 3, 1967”
Σε εξαιρετική κατάσταση.
Στο κάτω μέρος αυτού του έργου τέχνης αναγράφεται σε μικρή κλίμακα το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και τα στοιχεία δημοσίευσης.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και διατηρείται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό acid-free χαρτί.
Οι απεικονιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής, η απεικονιζόμενη κορνίζα(φέρον) είναι για εξυπηρέτηση και δεν συμπεριλαμβάνεται.
Αυτό το έργο τέχνης συσκευάζεται με φροντίδα και στερεώνεται σφιχτά σε προστατευτικό acid-free χαρτί και αποστέλλεται.
Δεν υπάρχει δυνατότητα αποστολής στους Νήσους Κανάριους.
Mark Rothko (1903-1970) ήταν αμερικανός ζωγράφος γεννημένος στη Ρωσία και κεντρική φιγούρα του Αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Είναι κυρίως γνωστός ως ένας από τους κύριους εκπροσώπους του κινήματος Color Field, στο οποίο ευρείες επιφάνειες φωτεινών χρωμάτων χρησιμοποιούνταν για να προκαλέσουν βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές αντιδράσεις. Ο Rothko επιδίωξε να προχωρήσει πέρα από τα παραδοσιακά θέματα, με στόχο άμεσες συναντήσεις μεταξύ θεατή και ζωγραφικών επιφανειών που, κατά τη δική του λέξη, «έκραζαν τις βασικές συναισθήσεις του ανθρώπου: τραγωδία, έκσταση, καταβύθιση».
Η καλλιτεχνική του πορεία ξεκίνησε με ρεαλιστικές και σουρεαλιστικές επιρροές, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχε αναπτύξει το χαρακτηριστικό του στυλ: μεγάλου μεγέθους καμβάδες με μαλακές, κυματιστές χρωματικές επιφάνειες που φαινομενικά漂ίζουν σε ήρεμα υπόβαθρα με μετρημένα τόνους. Αυτά τα μελετητικά έργα πρόφεραν μακροχρόνια περισυλλογή και συνήθως τοποθετούνταν σε περιβάλλοντα με αίσθηση καπέλα.
Τα έργα ζωγραφικής του Rothko ανήκουν στα πιο πολύτιμα έργα της μοντέρνας τέχνης.
Διάφορα έχουν πουληθεί σε τιμές άνω των 80 εκατομμυρίων δολαρίων σε δημοπρασίες, ενώ ένα έργο σε προαιρετική πώληση απέφερε περισσότερο από 186 εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τη σπανιότητά τους και τη πολιτισμική τους σημασία. Συλλέκτες και ίδρυματα τα θεωρούν αριστουργήματα της αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Καλλιτέχνης με παρόμοια σημασία: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, μεταξύ άλλων.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηMark Rothko: "No. 3, 1967”
Σε εξαιρετική κατάσταση.
Στο κάτω μέρος αυτού του έργου τέχνης αναγράφεται σε μικρή κλίμακα το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και τα στοιχεία δημοσίευσης.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και διατηρείται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό acid-free χαρτί.
Οι απεικονιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής, η απεικονιζόμενη κορνίζα(φέρον) είναι για εξυπηρέτηση και δεν συμπεριλαμβάνεται.
Αυτό το έργο τέχνης συσκευάζεται με φροντίδα και στερεώνεται σφιχτά σε προστατευτικό acid-free χαρτί και αποστέλλεται.
Δεν υπάρχει δυνατότητα αποστολής στους Νήσους Κανάριους.
Mark Rothko (1903-1970) ήταν αμερικανός ζωγράφος γεννημένος στη Ρωσία και κεντρική φιγούρα του Αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Είναι κυρίως γνωστός ως ένας από τους κύριους εκπροσώπους του κινήματος Color Field, στο οποίο ευρείες επιφάνειες φωτεινών χρωμάτων χρησιμοποιούνταν για να προκαλέσουν βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές αντιδράσεις. Ο Rothko επιδίωξε να προχωρήσει πέρα από τα παραδοσιακά θέματα, με στόχο άμεσες συναντήσεις μεταξύ θεατή και ζωγραφικών επιφανειών που, κατά τη δική του λέξη, «έκραζαν τις βασικές συναισθήσεις του ανθρώπου: τραγωδία, έκσταση, καταβύθιση».
Η καλλιτεχνική του πορεία ξεκίνησε με ρεαλιστικές και σουρεαλιστικές επιρροές, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχε αναπτύξει το χαρακτηριστικό του στυλ: μεγάλου μεγέθους καμβάδες με μαλακές, κυματιστές χρωματικές επιφάνειες που φαινομενικά漂ίζουν σε ήρεμα υπόβαθρα με μετρημένα τόνους. Αυτά τα μελετητικά έργα πρόφεραν μακροχρόνια περισυλλογή και συνήθως τοποθετούνταν σε περιβάλλοντα με αίσθηση καπέλα.
Τα έργα ζωγραφικής του Rothko ανήκουν στα πιο πολύτιμα έργα της μοντέρνας τέχνης.
Διάφορα έχουν πουληθεί σε τιμές άνω των 80 εκατομμυρίων δολαρίων σε δημοπρασίες, ενώ ένα έργο σε προαιρετική πώληση απέφερε περισσότερο από 186 εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τη σπανιότητά τους και τη πολιτισμική τους σημασία. Συλλέκτες και ίδρυματα τα θεωρούν αριστουργήματα της αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Καλλιτέχνης με παρόμοια σημασία: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, μεταξύ άλλων.
