Yuni R. P (XX) - Espectro Oceánico

Ζωγραφιά που εκτελέστηκε από τον καλλιτέχνη Yuni R. P με τεχνική λάδι πάνω σε καμβά, δουλεμένη εξ ολοκλήρου με σπατουλά.
Διαστάσεις της εργασίας: 53 x 73 εκ., αντίστοιχες με τη ζωγραφιά, με περιθώριο λευκό περιμετρικά για καλύτερη τοποθέτηση ή κάδρο.
Οι πίνακες, μόλις πωληθούν, αποστέλλονται εντός το πολύ τριών ημερών σε ολόκληρο τον κόσμο. Κάθε κομμάτι συσκευάζεται με προσοχή, προστατεύεται με χαρτί και φουσκάλες πλαστικού και αποστέλλεται σε σωλήνα από σκληρό χαρτόνι υψηλής αντοχής, εξασφαλίζοντας τη σωστή διατήρησή του κατά τη μεταφορά.

Ο Yuni R. P είναι ένας νέος καλλιτέχνης με στιβαρή επαγγελματική μόρφωση που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στην Αβάνα, Κούβα. Το έργο του διακρίνεται για μια πολύ προσωπική εκφραστική γλώσσα, αναπτυσσόμενη σχεδόν αποκλειστικά μέσα από τη χρήση της σπάτουλας, εργαλείου με το οποίο οικοδομεί συνθέσεις μεγάλης οπτικής δύναμης και έντονης εκφραστικότητας.

Η ζωγραφική του χαρακτηρίζεται από πλούσιο παχύστρωμα, χαλαρές πινελιές και μια έντοναχρωματική παλέτα, όπου το φως και η κίνηση διαβιβάζονται συνεχώς. Στην ιμπρεσιονιστική προσέγγισή του διαφαίνεται σαφής επιρροή του Joaquín Sorolla, ειδικά στον τρόπο προσέγγισης της φωτεινότητας, της δυναμικότητας και της δόνησης του χρώματος, πάντα μέσα από μια σύγχρονη και βαθιά προσωπική ματιά.

Οι θεματικές που αγγίζει προέρχονται από συναισθηματική σύνδεση με τη φύση και το τοπίο: θαλάσσια σκηνές, ιστιοφόρα, πανίδες, πανίδες και λουλούδια, καθώς και πόλεις που καλούν τη νοσταλγία, συνθέτουν ένα ζωγραφικό σύμπαν γεμάτο νοσταλγία και θαυμασμό για την κλασική τέχνη. Τα έργα του δεν αποζητούν την κυριολεκτική περιγραφή, αλλά την αφύπνιση αισθήσεων, αφυπνίζοντας στον θεατή έντονα συναισθήματα και λησμονημένες μνήμες.

Οι ζωγραφιές του Υuni έχουν μια άμεση και περιβάλλουσα παρουσία· είναι έργα που πρέπει να θαυμάζονται ζωντανά, καθώς η φωτογραφία δεν καταφέρνει να αποδώσει πλήρως τον πλούτο του παχιώματος, το βάθος του χρώματος ούτε την ενέργεια της ζωγραφικής κίνησης. Η σπάτουλα του επιτρέπει να οικοδομεί ζωηρές επιφάνειες, με στρώσεις χρώματος που μεταδίδουν συνοχή, κίνηση και μια σχεδόν απτική εκφραστικότητα.

Το έργο του είναι, στην ουσία, μια γιορτή του χρώματος, της ύλης και του συναισθήματος: ένα έργο που καλεί το θεατή να σταματήσει, να παρατηρήσει και να νιώσει.

Αυτή η θαλασσογραφία εντάσσεται σε στυλ νεοϊμπρεσιονιστικό με πινελιές εξπρεσιονιστικές, όπου η δυναμικότητα της σκηνής υπερισχύει του ρεαλιστικού φιγούρα. Εκτελεσμένο αριστοτεχνικά σε λάδι, η τεχνική ξεχωρίζει για τη χρήση έντονης σπατουλικής μάχαιρας που δημιουργεί παχύ στρώμα (impasto), δίνοντας στις κορυφογραμμές των κυμάτων και στη σάλπιγγα ενός πανιριού μια σχεδόν γλυπτική ποιότητα. Η σύνθεση χρησιμοποιεί παλέτα ζωντανών και κορεσμένων χρωμάτων, με βιολέτες και βαθιά blues για τη θάλασσα που αντιπαρατίθενται δραματικά στα έντονα κίτρινα και πορτοκαλί του ουρανού. Ο ζωγράφος επιδιώκει να μεταδώσει μια αίσθηση ευφορίας, ελευθερίας και αρμονικής συνύπαρξης, αποτυπώνοντας τη θεμελιώδη δύναμη της φύσης και το ανθρώπινο πνεύμα στην αναζήτηση απέραντων οριζόντων, καταφέρνοντας ο θεατής να αισθανθεί τη μαζική κίνηση και τον κρότο του νερού που χτυπά τα κωπήλατα σκάφη.