Yuni R. P - Eclosión Escarlata

Ζωγραφιά του καλλιτέχνη Yuni R. P. με τεχνική λάδι σε καμβά, ολοκληρωτικά εργασμένη με σπάτουλα. Διαστάσεις του έργου: 53 x 73 εκ., αντιπροσωπεύουν τη ζωγραφιά, με περιμετρικό λευκό περιθώριο για καλύτερη τοποθέτηση ή κάδρο.

Τα έργα, μόλις πωληθούν, αποστέλλονται εντός το πολύ τριών ημερών σε οποιοδήποτε σημείο του κόσμου. Κάθε κομμάτι συσκευάζεται προσεκτικά, προστατεύεται με χαρτί και φουσκωτό πλαστικό, και αποστέλλεται σε σωλήνα από σκληρό χαρτόνι υψηλής αντοχής, εξασφαλίζοντας τη σωστή διατήρηση κατά τη μεταφορά.

Ο Yuni R. P είναι ένας νεαρός καλλιτέχνης με σταθερή επαγγελματική εκπαίδευση, που ζει και εργάζεται επί του παρόντος από το Ακαμπί, Κούβα. Το έργο του διακρίνεται για μια πολύ προσωπική ζωγραφική γλώσσα, σχεδόν εξ ολοκλήρου ανεπτυγμένη μέσω της χρήσης της σπάτουλας, εργαλείου με το οποίο κατασκευάζει συνθέσεις μεγάλης οπτικής δύναμης και έντονης εκφραστικότητας.

Ο πίνακάς του χαρακτηρίζεται από πλούσιο παχύ επίχρισμα, ελεύθερες πινελιές και παλέτα έντονα χρωματιστή, όπου το φως και η κίνηση διαλογίζονται συνεχώς. Στην ιμπρεσιονιστική προσέγγιση διακρίνεται σαφής επιρροή από τον Joaquín Sorolla, ειδικά στον τρόπο προσέγγισης της φωτεινότητας, της δυναμικής και της χρωματικής ζωντάνιας, πάντα από μια σύγχρονη και βαθιά προσωπική ματιά.

Οι θεματικές που προσεγγίζει προέρχονται από συναισθηματική σύνδεση με τη φύση και το τοπίο: σκηνές θαλασσινές, ιστιοφόρα, πανίδα, λουλούδια και πόλεις που καλούν σε νοσταλγία συνθέτουν ένα ζωγραφικό σύμπαν γεμάτο νοσταλγία και θαυμασμό για την κλασική τέχνη. Τα έργα του δεν επιδιώκουν την κυριολεκτική περιγραφή, αλλά την εξύμνηση αισθήσεων, προκαλώντας στον θεατή έντοντα συναισθήματα και λησμονημένες μνήμες.

Τα έργα του Yuni έχουν μια έντονη και ολοκληρωμένη παρουσία· πρόκειται για έργα που πρέπει να θαυμάζονται ζωντανά, καθώς η φωτογραφία δεν μπορεί να αποτυπώσει πλήρως το πλούτος του επίχρισματος, το βάθος του χρώματος ούτε την ενέργεια της ζωγραφικής κίνησης. Η σπάτουλα του επιτρέπει να κατασκευάζει αναζωογονημένες επιφάνειες, με στρώσεις βαφής που μεταδίδουν σταθερότητα, κίνηση και μια σχεδόν απτική εκφραστικότητα.

Το έργο του είναι στην ουσία εορτασμός του χρώματος, της ύλης και του συναισθήματος: μια ζωγραφιά που προσκαλεί να σταματήσει κανείς, να παρατηρήσει και να αισθανθεί.

Αυτό το έργο είναι μια ζωντανή σύνθεση άνθη, εκτελεσμένη με τη λαδιού σε καμβά τεχνική, όπου διακρίνεται εξαιρετικός έλεγχος επίχρισματος και ανάγλυφου. Το στυλ βρίσκεται σε μια νεοεμπρεσιανιστική τάση με εκφραστικό προσανατολισμό, όπου η πινελιά δεν ορίζει μόνο το σχήμα των λουλουδιών, αλλά προσφέρει και μια υλική φόρτιση που δίνει στο έργο μεγάλη υλική ουσία. Η χρωματική εξέλιξη είναι εξαίσια: ξεκινά από μια βάση βαθιών πράσινων και βαθιών γαλάζιων που εξελίσσεται σε μια συγκερασμένη δόση κόκκινων, κοραλλιών και λευκών, κορυφώνεται σε ένα αιθέριο φόντο σε ροζ παστέλ τόνους που υποδηλώνει ατμόσφαιρα ονείρου. Μέσα από αυτή τη επιφάνεια, ο ζωγράφος καταφέρνει να μεταδώσει αίσθηση ακμάζουσας αισιοδοξίας και την αδάμαστη δύναμη της ζωής, αποτυπώνοντας την εφήμερη αλλά ισχυρή ουσία της άνοιξης σε μια έκρηξη οπτικής ενέργειας.