StefanoArt - Willow Mirror Pond





| 22 € | ||
|---|---|---|
| 13 € | ||
| 12 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει Willow Mirror Pond, πρωτότυπο πίνακα σε ελαιογραφία με τοπίο σε ιμπρεσιονιστικό στυλ, 2026, διαστάσεις 100 × 75 cm (βάθος 2,5 cm), χειρόγραφη υπογραφή στο πίσω μέρος, τεντωμένος σε ξύλο και έτοιμος για κρέμασμα, περιλαμβάνεται COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2.5 cm (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για ανάρτηση!
- 100% χειροποίητη ζωγραφική· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικά λάδια σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο οπίσθιο μέρος
- Πιστοποιητικό Αθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα ακίνητα αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ένας ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης του οποίου η υπογραφή παλέτας-μαρκάματος με μαχαίρι impasto φέρνει το εντυπωσιακό σε αφηρημένο, μετατοπίζοντας το σύγχρονο τοπίο στο πεδίο του συναισθήματος. Δουλεύοντας σε στρώσεις λαδιών, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—ραχιαίοι αγκαλιάζουν τον ήλιο, γραμμένες ρέουσες επιφάνειες αναπνέουν, και ορίζοντες υποδεικνύονται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος το Μιλάνο και πλέον με βάση σε μια μικρή πόλη στην ύπαιθρο, αντλεί εξίσου από τη δυναμική της πόλης και τη σιωπή της υπαίθρου. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, τοποθέτηση και ανάληψη του χρώματος, και άφησμα του μαχαιριού να χαράσσει και να γλιστρά ώστε ο χρόνος να παραμείνει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι αστικές γραμμές χαλαρώνουν σε κίνηση· οι βοσκότοποι μετατρέπονται σε χρωματικά κύματα.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να παραμείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τους ίδιους τους στον μεταβαλλόμενο απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2.5 cm (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για ανάρτηση!
- 100% χειροποίητη ζωγραφική· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικά λάδια σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο οπίσθιο μέρος
- Πιστοποιητικό Αθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα ακίνητα αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ένας ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης του οποίου η υπογραφή παλέτας-μαρκάματος με μαχαίρι impasto φέρνει το εντυπωσιακό σε αφηρημένο, μετατοπίζοντας το σύγχρονο τοπίο στο πεδίο του συναισθήματος. Δουλεύοντας σε στρώσεις λαδιών, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—ραχιαίοι αγκαλιάζουν τον ήλιο, γραμμένες ρέουσες επιφάνειες αναπνέουν, και ορίζοντες υποδεικνύονται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος το Μιλάνο και πλέον με βάση σε μια μικρή πόλη στην ύπαιθρο, αντλεί εξίσου από τη δυναμική της πόλης και τη σιωπή της υπαίθρου. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, τοποθέτηση και ανάληψη του χρώματος, και άφησμα του μαχαιριού να χαράσσει και να γλιστρά ώστε ο χρόνος να παραμείνει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι αστικές γραμμές χαλαρώνουν σε κίνηση· οι βοσκότοποι μετατρέπονται σε χρωματικά κύματα.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να παραμείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τους ίδιους τους στον μεταβαλλόμενο απόσταση.

