StefanoArt - Molten Cathedral XL





| 27 € | ||
|---|---|---|
| 22 € | ||
| 17 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128965 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Molten Cathedral XL είναι πρωτότυπος ακρυλικός πίνακας του 2026 του StefanoArt, χέρι υπογεγραμμένος, σε καμβά υψηλής ποιότητας, διαστάσεις 140 cm ύψος, 100 cm πλάτος, 0,1 cm βάθος, βάρος 4 kg, αποστέλλεται τυλιγμένος σε ανθεκτικό σωλήνα από την Ιταλία, με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 140 × 100 × 0,1 εκ. (Ύψος × Πλάτος × Βάθος)
Αποστέλλεται τυλιγμένο σε ανθεκτικό σωλήνα
- 100% χειροποίητο με το χέρι· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Τα πλαίσια δεν περιλαμβάνονται (οι άκρες έχουν ολοκληρωθεί)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο οπίσθιο μέρος
- Περιλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας προτού πληρώσετε· εάν χρειαστεί να τη μεταβάλετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική τεχνική με σκεύος παλέτας και impasto συνδυάζει τον εντυπωσιασμό με την αποσύνδεση, ζωγραφίζοντας το σύγχρονο Τοπίο στον χώρο του συναισθήματος. Δουλεύει με στρωμένα λάδια και χτίζει τοπόφυτες φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι ράχες αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που χαράσσονται αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον βασισμένος σε μια μικρή πόλη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και από την αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: αναμειγνύει πυκνά χρώματα, απλώνει και σηκώνει το χρώμα, και αφήνει το μαχαίρι να χαράζει και να γλιστρά ώστε ο χρόνος να μένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· οι λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 140 × 100 × 0,1 εκ. (Ύψος × Πλάτος × Βάθος)
Αποστέλλεται τυλιγμένο σε ανθεκτικό σωλήνα
- 100% χειροποίητο με το χέρι· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Τα πλαίσια δεν περιλαμβάνονται (οι άκρες έχουν ολοκληρωθεί)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο οπίσθιο μέρος
- Περιλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας προτού πληρώσετε· εάν χρειαστεί να τη μεταβάλετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική τεχνική με σκεύος παλέτας και impasto συνδυάζει τον εντυπωσιασμό με την αποσύνδεση, ζωγραφίζοντας το σύγχρονο Τοπίο στον χώρο του συναισθήματος. Δουλεύει με στρωμένα λάδια και χτίζει τοπόφυτες φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι ράχες αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που χαράσσονται αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον βασισμένος σε μια μικρή πόλη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και από την αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: αναμειγνύει πυκνά χρώματα, απλώνει και σηκώνει το χρώμα, και αφήνει το μαχαίρι να χαράζει και να γλιστρά ώστε ο χρόνος να μένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· οι λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.

