Yasse Tabuchi (1921-2009) - Untitled






Πέρασε πέντε χρόνια ως ειδικός στην κλασική τέχνη και τρία χρόνια ως επίτροπος.
| 30 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 15 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Ιάπωνας ζωγράφος με θαλάσσια υδατογραφία, χαράκτης, λιθογράφος και κεραμίστης Yasse Tabuchi γεννήθηκε στο Kitakyūshū, στην Περιφερειακή Ενότητα Φουκουόκα, Ιαπωνία, το 1921.
Μετά τη στράτευση στη ναυτικό και στην αεροπορία κατά τα τελικά χρόνια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, σπούδασε Ιστορία της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο Των Τεχνών του Τοκόγκα από το 1946 έως το 1951, ενώ άρχισε να ζωγραφίζει. Το 1951 άφησε την οικογένειά του και τη χώρα του για τη Γαλλία, όπου έφτασε με πλοίο στο Μασσαλία. Ο νεαρός αποφασίζει να ξεκινήσει μια νέα ζωή στη Γαλλία και πηγαίνει στο Παρίσι. Το 1959, για να έχει μεγάλο χώρο δουλειάς, αγοράζει ένα αγρόκτημα στην Εσόν, στο Βωαλλάν (Vauhallan) νότια του πρωτεύουσας· θα βρίσκεται πολύ κοντά σε Foujita, ο οποίος ζει πολύ κοντά.
Ο Yasse Tabuchi συναντά τον Pierre Alechinsky, τον Asger Jorn και τους ζωγράφους της ομάδας Co-BrA· τα έργα του, αν και έντονα επηρεασμένα από τον σουρεαλισμό, πλησιάζουν την αφαιρετικότητα. Στη δεύτερη φάση της δεκαετίας του 1950, ο καλλιτέχνης ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για την λυρική αφηρημένη ζωγραφική και διερεύνησε το χρωματικό χρώμα (χρωματισμό) για να δημιουργήσει έργα με πολύ έντονους χρωματικούς αντιθέσεις· γνωρίζουμε τις στενές σχέσεις μεταξύ της λυρικής αφαιρετικής ζωγραφικής και της Ανατολικής ιερογραφίας και ιδεογραμμάτων.
Διατηρώντας μεταβλητές σχέσεις με τη ζωή, παίζοντας με τις αποχρώσεις των ουρανών, του νερού, του ανέμου, των λόφων, των πλατειών και των απρόσμενων γραφικών, εργαζόμενος με περιζήτητα υλικά, πρόθυμος σε σκοτεινές αναγνώσεις σε φως φόντο ή αντίθετα σε χρωμουργία (χρωματισμό) βίαιων λευκών σε σκοτεινό φόντο, καταλαμβάνει την επιφάνεια του καμβά, κυλώντας τον εαυτό του μέχρι να την καταλάβει πλήρως. Μετά από αυτήν την περίοδο, ο Yasse Tabuchi «ξαναρχίζει» από τον Μatisse, ή μάλλον από ό,τι ο Henri Matisse πήρε ο ίδιος από τους Ιάπωνες του 19ου αιώνα, για να ζωγραφίσει, Μετά τη βία των στοιχείων, τη χαρά της ζωής, το να είναι κανείς στον κόσμο και το να κοιτάζει όλα όσα ζουν γύρω σου· στα έργα αποκαλύπτεται η ριζική μεταβολή του ψυχικού κλίματος.
Ο καλλιτέχνης δημιούργησε πολλά αρχιτεκτονικά διακοσμητικά, μεταξύ των οποίων θα πρέπει να αναφερθεί το σημαντικό σύνολο αιθουσών του Philips Cultural Centre στο Άιντχόβεν (Ολλανδία) και το τεράστιο κεραμικό τοίχο του Μουσείου Τέχνης του 20ου Αιώνα στο Ikeda, Ιαπωνία.
Το έργο του καλλιτέχνη έχει παρουσιαστεί σε πολυάριθμες ατομικές εκθέσεις από το 1955 (Παρίσι, Βρυξέλλες, Μιλάνο, Κοπεγχάγη, Μάλμο, Τόκιο κ.ά.) και σε ομαδικές εκθέσεις (Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles, Μπιεννάλε Τόκιο, Μπιεννάλε Σάο Πάολο κ.ά.).
Ο Yasse Tabuchi πέθανε στο Vauhallan το 2009, σε ηλικία 88 ετών.
Ιστορία πωλητή
Ο Ιάπωνας ζωγράφος με θαλάσσια υδατογραφία, χαράκτης, λιθογράφος και κεραμίστης Yasse Tabuchi γεννήθηκε στο Kitakyūshū, στην Περιφερειακή Ενότητα Φουκουόκα, Ιαπωνία, το 1921.
Μετά τη στράτευση στη ναυτικό και στην αεροπορία κατά τα τελικά χρόνια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, σπούδασε Ιστορία της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο Των Τεχνών του Τοκόγκα από το 1946 έως το 1951, ενώ άρχισε να ζωγραφίζει. Το 1951 άφησε την οικογένειά του και τη χώρα του για τη Γαλλία, όπου έφτασε με πλοίο στο Μασσαλία. Ο νεαρός αποφασίζει να ξεκινήσει μια νέα ζωή στη Γαλλία και πηγαίνει στο Παρίσι. Το 1959, για να έχει μεγάλο χώρο δουλειάς, αγοράζει ένα αγρόκτημα στην Εσόν, στο Βωαλλάν (Vauhallan) νότια του πρωτεύουσας· θα βρίσκεται πολύ κοντά σε Foujita, ο οποίος ζει πολύ κοντά.
Ο Yasse Tabuchi συναντά τον Pierre Alechinsky, τον Asger Jorn και τους ζωγράφους της ομάδας Co-BrA· τα έργα του, αν και έντονα επηρεασμένα από τον σουρεαλισμό, πλησιάζουν την αφαιρετικότητα. Στη δεύτερη φάση της δεκαετίας του 1950, ο καλλιτέχνης ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για την λυρική αφηρημένη ζωγραφική και διερεύνησε το χρωματικό χρώμα (χρωματισμό) για να δημιουργήσει έργα με πολύ έντονους χρωματικούς αντιθέσεις· γνωρίζουμε τις στενές σχέσεις μεταξύ της λυρικής αφαιρετικής ζωγραφικής και της Ανατολικής ιερογραφίας και ιδεογραμμάτων.
Διατηρώντας μεταβλητές σχέσεις με τη ζωή, παίζοντας με τις αποχρώσεις των ουρανών, του νερού, του ανέμου, των λόφων, των πλατειών και των απρόσμενων γραφικών, εργαζόμενος με περιζήτητα υλικά, πρόθυμος σε σκοτεινές αναγνώσεις σε φως φόντο ή αντίθετα σε χρωμουργία (χρωματισμό) βίαιων λευκών σε σκοτεινό φόντο, καταλαμβάνει την επιφάνεια του καμβά, κυλώντας τον εαυτό του μέχρι να την καταλάβει πλήρως. Μετά από αυτήν την περίοδο, ο Yasse Tabuchi «ξαναρχίζει» από τον Μatisse, ή μάλλον από ό,τι ο Henri Matisse πήρε ο ίδιος από τους Ιάπωνες του 19ου αιώνα, για να ζωγραφίσει, Μετά τη βία των στοιχείων, τη χαρά της ζωής, το να είναι κανείς στον κόσμο και το να κοιτάζει όλα όσα ζουν γύρω σου· στα έργα αποκαλύπτεται η ριζική μεταβολή του ψυχικού κλίματος.
Ο καλλιτέχνης δημιούργησε πολλά αρχιτεκτονικά διακοσμητικά, μεταξύ των οποίων θα πρέπει να αναφερθεί το σημαντικό σύνολο αιθουσών του Philips Cultural Centre στο Άιντχόβεν (Ολλανδία) και το τεράστιο κεραμικό τοίχο του Μουσείου Τέχνης του 20ου Αιώνα στο Ikeda, Ιαπωνία.
Το έργο του καλλιτέχνη έχει παρουσιαστεί σε πολυάριθμες ατομικές εκθέσεις από το 1955 (Παρίσι, Βρυξέλλες, Μιλάνο, Κοπεγχάγη, Μάλμο, Τόκιο κ.ά.) και σε ομαδικές εκθέσεις (Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles, Μπιεννάλε Τόκιο, Μπιεννάλε Σάο Πάολο κ.ά.).
Ο Yasse Tabuchi πέθανε στο Vauhallan το 2009, σε ηλικία 88 ετών.
