StefanoArt - Lavender Bay Vista





| 5 € | ||
|---|---|---|
| 3 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129542 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει Lavender Bay Vista, αρχικό έργο λαδιού σε καμβά υψηλής ποιότητας σε τοπίο ιμπρεσιονιστικό στυλ, 100 × 75 × 2,5 cm, χειρογράφως υπογεγραμμένο με την υπογραφή στο πίσω μέρος, χρονολογία 2026, Ιταλία, τεντωμένο σε ξύλο με COA και σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2.5 cm (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για να κρεμαστεί!
- 100% χειροποίητη ζωγραφική· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες ολοκληρωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο ανάποδο
- Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού κούριερ
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι οίκοι αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας προτού πληρώσετε· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με τη Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η τεχνική σπάτουλας με σβώλους παλέτας φέρει την ίχνυση της εμπειρίας κοντινή με τη μορφή της αφαίρεσης, μεταφέροντας το μοντέρνο τοπίο στη σφαίρα του συναισθήματος. Εργαζόμενος σε στρώσεις λαδιού, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—οι βαθμίδες αγκαλιάζουν τον ήλιο, τα γρραμμισμένα περάσματα αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον με βάση ένα μικρό χωριό στη ύπαιθρο, αντλεί εξίσου από τη δυναμική της πόλης και την ησυχία της υπαίθρου. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, τοποθέτηση και ανάδειξη πινελιών, και άφημα της λεπίδας να χαράζει και να γλιστράει ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικούς τήνιους.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στην ανάμνηση και τον τόπο. Μετατρέπει την ανάμνηση σε κίνηση και τα μέρη σε αίσθηση, καλώντας τους θεατές να παραμείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στη μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2.5 cm (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για να κρεμαστεί!
- 100% χειροποίητη ζωγραφική· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες ολοκληρωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο ανάποδο
- Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού κούριερ
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι οίκοι αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας προτού πληρώσετε· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με τη Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η τεχνική σπάτουλας με σβώλους παλέτας φέρει την ίχνυση της εμπειρίας κοντινή με τη μορφή της αφαίρεσης, μεταφέροντας το μοντέρνο τοπίο στη σφαίρα του συναισθήματος. Εργαζόμενος σε στρώσεις λαδιού, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—οι βαθμίδες αγκαλιάζουν τον ήλιο, τα γρραμμισμένα περάσματα αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον με βάση ένα μικρό χωριό στη ύπαιθρο, αντλεί εξίσου από τη δυναμική της πόλης και την ησυχία της υπαίθρου. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, τοποθέτηση και ανάδειξη πινελιών, και άφημα της λεπίδας να χαράζει και να γλιστράει ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικούς τήνιους.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στην ανάμνηση και τον τόπο. Μετατρέπει την ανάμνηση σε κίνηση και τα μέρη σε αίσθηση, καλώντας τους θεατές να παραμείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στη μεταβαλλόμενη απόσταση.

