Kev Munday - Vibe Together

Vibe Together από τον Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά τύπου box
120 x 90 εκ (48 x 36 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 στην εμπρός και στην πίσω όψη.
Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας που φέρει υπογραφή.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερό μαύρο μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται μέσω εμπορευματομεταφορέα με παρακολούθηση και ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες λήφθηκαν με φυσικό φως.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. Τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία μεταφορών κατά την άφιξη του αντικειμένου στη χώρα σας, εάν είστε κάτοικος της ΕΕ. Υπολογίστε αυτό όταν κάνετε προσφορά σε δημοπρασίες από πωλητή στη Βρετανία. αυτό το τέλος ποικίλλει από το 5% έως το 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος-μέλος και το ποσοστό εισαγωγής. Πρόκειται για πρόσθετο φόρο που θα πληρώσετε πάνω από την τιμή πώλησης και θα συλλεχθεί από τον μεταφορέα μόλις το αντικείμενο φτάσει στην χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρό υπογεγραμμένο σκίτσο) θα περιλαμβάνεται με αυτές τις παραγγελίες ως αποζημίωση.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να μπουν μέσα και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο καθημερινό, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όποιον αλληλεπιδρά μαζί της.

Οι πίνακες του Munday ζωντανεύονται με χαρακτήρες, τέρατα και κρυφά ευρήματα. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσια λεπτομέρεια που περιμένει να ανακαλυφθεί και να ερμηνευθεί από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό στυλ του με τις έντονες μαύρες γραμμές και τα ζωηρά χρώματα δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως είναι περισσότερο γνωστός για τους εμβληματικούς φιλο-συρρίκνους πίνακες του, καθώς ο Munday αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένα διαφορετικό αλλά συγχρόνως ισχυρό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στην ποικιλία, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Τα καλλιτεχνικά του βήματα ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκραφίτι τέχνης, αφήνοντας το σημάδι του σε αστικές επιφάνειες μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από έναν συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι και μαρκαδόρους να δίνουν ενέργεια στα έργα του. Είτε κοσμούν γκαλερί είτε αναβιώνουν δημόσιοι χώροι, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε επιβλητικούς θεσμούς όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς γκαλερί τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβάνοντας τη The Affordable Art Fair Amsterdam και το London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε Ευρώπη και Ασία, η εμβέλειά του συνεχίζει να διευρύνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για τη δημιουργία μίας πολύ λεπτομερούς άσκησης ζωγραφικής σε στυλ που φέρει την υπογραφή του, πουλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά κέντρα, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Οι δάσκαλοι και οι μαθητές συμμετέχουν με το έργο του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πίστη ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνια.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Ανάθεση από την PepsiCo για να ζωγραφίσουν τα γραφεία τους στο Ηνωμένο Βασίλειο
2025- Φωτιστή τοιχογραφία με συνεργασία του Stuart Melrose που ανατέθηκε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την εταιρεία ρούχων Boardies
2024- Έγχρωμο εκτύπωμα ‘A Space To Grow’ συμπεριλαμβανόμενος στην Έκθεση Θερινής Τεχνών της Royal Academy of Arts
2023- Δύο ζωγραφικές αναθέσεις από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλος τοιχογραφημένος πίνακας ανατέθηκε στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στην The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με την ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων σε κονσέρβες μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Η ζωγραφιά ‘Family’ περιλαμβάνεται στην Summer Exhibition της Royal Academy of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA για αφίσα χρωματισμού. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στην The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλος τοιχογραφημένος πίνακας ανατέθηκε στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Ανάθεση από την αστυνομία Hampshire για γκραφίτι σε ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Καταχώρηση σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε ‘British Artist’s To Invest In’
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την εταιρεία ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκελλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με γκάμα επίπλων εκθεθείσα στην Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να εξασφαλίσει μια φιγούρα Mickey Mouse για έκθεσή στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμμετοχή στην εισαγωγική Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακό στο Selfridges, Λονδίνο