XTC Artist - Mc Caviar Black Red Straw






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129747 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο XTC παρουσιάζει το Mc Caviar Black Red Straw, ένα γλυπτό ύψους 25 cm από ξύλο, γυαλί και πλαστικό, φτιαγμένο στη Γαλλία το 2025, έκδοση 15/15, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, με γυάλινο θόλο και COA, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κονέ του McCaviar μαύρο και χρυσό με το κόκκινο καλαμάκι, από τον XTC.
Πιθανώς το πλέον εμβληματικό έργο του XTC μέχρι σήμερα, σε εκδοχή μαύρου και χρυσού.
Διάστρεβλωση ενός κονέ Mc Donald’s, ένα μελλοντικό αριστούργημα σε εκδοχή fast food; Όχι τόσο απίθανο!
Αυτό δεν είναι ένα κονέτ Mc Do σε χαρτόνι, έχει δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και βαφτεί από τον XTC.
Η γυάλινη καμπάνα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο 1/15 (είναι το τελευταίο της σειράς) από κάτω, συνοδεύεται από πιστοποιητικό (COA).
(Το αντίτυπο που αποστέλλεται δεν είναι απαραίτητα το φωτογραφιζόμενο).
Αποστολή με φροντίδα και παρακολούθηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art, και πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική έρευνα μετατράπηκε σε πάθος, το οποίο τελικά θα γινόταν πραγματικότητα.
Ο XTC αυτοπροσδιορίζεται ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης πλαστικών, εντασσόμενος στο κίνημα της Pop Art, μέσα από την ανατροπή των αγαθών μαζικής κατανάλωσης της εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη σκηνοθεσία τολμηρών σκηνών με εμβλήματα της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald’s, Malabar, Chupa), τα οποία τα οδηγεί σε σύγκρουση με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπου Chanel, Hermes, η σαμπάνια Veuve Clicquot ή ακόμη ο Καβιάρ) και του Street Art, θολώνοντας ακόμη περισσότερο τα όρια, ήδη λεπτά, ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Αντλεί έμπνευση μεταξύ άλλων από τον Banksy, τον Keith Haring, τον Orlinski, τον Andy Warhol, τον Obey και τη διαφήμιση και τον εθισμό γενικότερα.
Όλα τα πιθανά ελαττώματα ή ατέλειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Ιστορία πωλητή
Κονέ του McCaviar μαύρο και χρυσό με το κόκκινο καλαμάκι, από τον XTC.
Πιθανώς το πλέον εμβληματικό έργο του XTC μέχρι σήμερα, σε εκδοχή μαύρου και χρυσού.
Διάστρεβλωση ενός κονέ Mc Donald’s, ένα μελλοντικό αριστούργημα σε εκδοχή fast food; Όχι τόσο απίθανο!
Αυτό δεν είναι ένα κονέτ Mc Do σε χαρτόνι, έχει δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και βαφτεί από τον XTC.
Η γυάλινη καμπάνα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο 1/15 (είναι το τελευταίο της σειράς) από κάτω, συνοδεύεται από πιστοποιητικό (COA).
(Το αντίτυπο που αποστέλλεται δεν είναι απαραίτητα το φωτογραφιζόμενο).
Αποστολή με φροντίδα και παρακολούθηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art, και πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική έρευνα μετατράπηκε σε πάθος, το οποίο τελικά θα γινόταν πραγματικότητα.
Ο XTC αυτοπροσδιορίζεται ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης πλαστικών, εντασσόμενος στο κίνημα της Pop Art, μέσα από την ανατροπή των αγαθών μαζικής κατανάλωσης της εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη σκηνοθεσία τολμηρών σκηνών με εμβλήματα της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald’s, Malabar, Chupa), τα οποία τα οδηγεί σε σύγκρουση με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπου Chanel, Hermes, η σαμπάνια Veuve Clicquot ή ακόμη ο Καβιάρ) και του Street Art, θολώνοντας ακόμη περισσότερο τα όρια, ήδη λεπτά, ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Αντλεί έμπνευση μεταξύ άλλων από τον Banksy, τον Keith Haring, τον Orlinski, τον Andy Warhol, τον Obey και τη διαφήμιση και τον εθισμό γενικότερα.
Όλα τα πιθανά ελαττώματα ή ατέλειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
