Mark Rothko - “No 7 (Or) No 11, 1949". - Δεκαετία του 1940





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131293 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μαρκ Ρόθκο: "No 7 (Or) No 11, 1949".
Onderaan in de rand staat in het klein de naam van de kunstenaar, titel van het werk en copyright.
Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση.
Ποτέ δεν έχει korun σε κάδρο και φυλάσσεται σε σκοτεινή αρχειακή αποθήκευση μεταξύ προστατευτικού χαρτιού χωρίς οξύ. Οι προβαλλόμενες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής, οι φαίνονται κορνίζες (μέγεθος) είναι ενδεικτικές και δεν περιλαμβάνονται.
Αυτό το έργο τέχνης φτειάζεται προσεκτικά σε σφιχτή συσκευασία και αποστέλλεται σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξύ.
Δεν είναι δυνατή η αποστολή στις Καναριές Νήσους.
Μαρκ Ρόθκο (1903-1970) ήταν Αμερικανός ζωγράφος που γεννήθηκε στη Ρωσία και κεντρική φιγούρα του Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού. Είναι κυρίως γνωστός ως ένας εξέχων εκπρόσωπος του κινήματος Color Field, όπου εκτεταμένα πεδία φωτεινών χρωμάτων χρησιμοποιήθηκαν για να προκαλέσουν βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές αντιδράσεις. Ο Ρόθκο προσπάθησε να προχωρήσει πέρα από τα παραδοσιακά θέματα, με στόχο τις άμεσες συναντήσεις ανάμεσα στον θεατή και τους πίνακες, οι οποίες, κατά τα λόγια του, προσέφεραν «τις βασικές ανθρώπινες συναισθηματικές καταστάσεις: τραγωδία, έκσταση, πτώση».
Η καλλιτεχνική του πορεία ξεκίνησε με επιρροές φανταστικού και σουρεαλιστικού χαρακτήρα, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχε αναπτύξει το χαρακτηριστικό του ύφος: πίνακες μεγάλης μορφής με απαλές οριακές επιφάνειες χρώματος που υφαίνονται, φαίνονται να επιπλέουν πάνω σε ήρετα, ελαφρώς διαμορφωμένα υπόβαθρα. Αυτά τα μελετητικά έργα προσκαλούσαν σε μακροχρόνια περισυλλογή και συνήθως τοποθετούνταν σε περιβάλλοντα που έμοιαζαν με κατευόμενες εκκλησίες.
Οι ζωγραφιές του Ρόθκο ανήκουν στα πιο πολύτιμα έργα της μοντέρνας τέχνης. Μερικά έχουν πουληθεί σε δημοπρασίες άνω των 80 εκατομμυρίων δολαρίων, ενώ ένα έργο σε ιδιωτική πώληση απέφερε πάνω από 186 εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τη σπανιότητά τους και τη πολιτιστική τους σημασία. Συλλέκτες και ιδρύματα τα θεωρούν αριστουργήματα της αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Καλλιτέχνης συγκρίσιμης σημασίας: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, μεταξύ άλλων.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΜαρκ Ρόθκο: "No 7 (Or) No 11, 1949".
Onderaan in de rand staat in het klein de naam van de kunstenaar, titel van het werk en copyright.
Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση.
Ποτέ δεν έχει korun σε κάδρο και φυλάσσεται σε σκοτεινή αρχειακή αποθήκευση μεταξύ προστατευτικού χαρτιού χωρίς οξύ. Οι προβαλλόμενες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής, οι φαίνονται κορνίζες (μέγεθος) είναι ενδεικτικές και δεν περιλαμβάνονται.
Αυτό το έργο τέχνης φτειάζεται προσεκτικά σε σφιχτή συσκευασία και αποστέλλεται σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξύ.
Δεν είναι δυνατή η αποστολή στις Καναριές Νήσους.
Μαρκ Ρόθκο (1903-1970) ήταν Αμερικανός ζωγράφος που γεννήθηκε στη Ρωσία και κεντρική φιγούρα του Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού. Είναι κυρίως γνωστός ως ένας εξέχων εκπρόσωπος του κινήματος Color Field, όπου εκτεταμένα πεδία φωτεινών χρωμάτων χρησιμοποιήθηκαν για να προκαλέσουν βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές αντιδράσεις. Ο Ρόθκο προσπάθησε να προχωρήσει πέρα από τα παραδοσιακά θέματα, με στόχο τις άμεσες συναντήσεις ανάμεσα στον θεατή και τους πίνακες, οι οποίες, κατά τα λόγια του, προσέφεραν «τις βασικές ανθρώπινες συναισθηματικές καταστάσεις: τραγωδία, έκσταση, πτώση».
Η καλλιτεχνική του πορεία ξεκίνησε με επιρροές φανταστικού και σουρεαλιστικού χαρακτήρα, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχε αναπτύξει το χαρακτηριστικό του ύφος: πίνακες μεγάλης μορφής με απαλές οριακές επιφάνειες χρώματος που υφαίνονται, φαίνονται να επιπλέουν πάνω σε ήρετα, ελαφρώς διαμορφωμένα υπόβαθρα. Αυτά τα μελετητικά έργα προσκαλούσαν σε μακροχρόνια περισυλλογή και συνήθως τοποθετούνταν σε περιβάλλοντα που έμοιαζαν με κατευόμενες εκκλησίες.
Οι ζωγραφιές του Ρόθκο ανήκουν στα πιο πολύτιμα έργα της μοντέρνας τέχνης. Μερικά έχουν πουληθεί σε δημοπρασίες άνω των 80 εκατομμυρίων δολαρίων, ενώ ένα έργο σε ιδιωτική πώληση απέφερε πάνω από 186 εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τη σπανιότητά τους και τη πολιτιστική τους σημασία. Συλλέκτες και ιδρύματα τα θεωρούν αριστουργήματα της αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Καλλιτέχνης συγκρίσιμης σημασίας: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, μεταξύ άλλων.
