Mark Rothko - “Untitled, 1950”. (100 x 50 cm.)





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129956 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μάρκ Ρόθκο: «Untitled, 1950».
Στο περιθώριο, μικρά γράμματα αναγράφεται το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και το copyright.
Το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξύ-ελεύθερο χαρτί. Οι εμφανιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης πακετάρεται με προσοχή στερεά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξύ-ελεύθερο χαρτί.
Δεν γίνεται αποστολή στις Καναρίους Νήσους.
Ο Μάρκ Ρόθκο (1903-1970) ήταν Αμερικανός ζωγράφος, γεννημένος στη Ρωσία, και μια κεντρική μορφή του Αφηρημένου Εκφραστισμού. Είναι κυρίως γνωστός ως εξέχων εκπρόσωπος της κίνησης Color Field, στην οποία ευρείες εκτάσεις φωτεινών χρωμάτων χρησιμοποιούνταν για να προκαλέσουν βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές αντιδράσεις.
Ο Ρόθκο προσπαθούσε να προτείνει πέρα από τα παραδοσιακά θέματα, με στόχο άμεσες συναντήσεις ανάμεσα στον θεατή και τα έργα του που, κατά τα λόγια του, «απευθύνονται στα βασικά συναισθήματα του ανθρώπου: τραγωδία, έκσταση, καταστροφή».
Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε με ρεαλιστικές/σουρεαλιστικές επιρροές, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχε αναπτύξει τον χαρακτηριστικό του στυλ: μεγάλου μεγέθους καμβάδες με απαλές, περιφερειακές επιφάνειες χρώματος που φαίνονται να επιπλέουν πάνω σε ήρεμα, διαβαθμισμένα φόντα. Αυτές οι μελετητικές δημιουργίες προσκαλούσαν σε παρατεταμένη περισυλλογή και συνήθως τοποθετούνταν σε ατμοσφαιρικά, παρεκκλησιαστικά περιβάλλοντα.
Οι ζωγραφιές του Ρόθκο ανήκουν στα πιο πολύτιμα έργα της σύγχρονης τέχνης.
Διάφορα έχουν πουληθεί σε δημοπρασίες για πάνω από 80 εκατομμύρια δολάρια, ενώ ένα έργο σε ιδιωτική πώληση απέφερε πάνω από 186 εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τη σπανιότητά τους και τη σημασία τους στον πολιτισμό. Οι συλλέκτες και τα ιδρύματα τα θεωρούν αριστουργήματα της αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Μερικοί καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως οι Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, among others.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΜάρκ Ρόθκο: «Untitled, 1950».
Στο περιθώριο, μικρά γράμματα αναγράφεται το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και το copyright.
Το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξύ-ελεύθερο χαρτί. Οι εμφανιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης πακετάρεται με προσοχή στερεά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξύ-ελεύθερο χαρτί.
Δεν γίνεται αποστολή στις Καναρίους Νήσους.
Ο Μάρκ Ρόθκο (1903-1970) ήταν Αμερικανός ζωγράφος, γεννημένος στη Ρωσία, και μια κεντρική μορφή του Αφηρημένου Εκφραστισμού. Είναι κυρίως γνωστός ως εξέχων εκπρόσωπος της κίνησης Color Field, στην οποία ευρείες εκτάσεις φωτεινών χρωμάτων χρησιμοποιούνταν για να προκαλέσουν βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές αντιδράσεις.
Ο Ρόθκο προσπαθούσε να προτείνει πέρα από τα παραδοσιακά θέματα, με στόχο άμεσες συναντήσεις ανάμεσα στον θεατή και τα έργα του που, κατά τα λόγια του, «απευθύνονται στα βασικά συναισθήματα του ανθρώπου: τραγωδία, έκσταση, καταστροφή».
Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε με ρεαλιστικές/σουρεαλιστικές επιρροές, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχε αναπτύξει τον χαρακτηριστικό του στυλ: μεγάλου μεγέθους καμβάδες με απαλές, περιφερειακές επιφάνειες χρώματος που φαίνονται να επιπλέουν πάνω σε ήρεμα, διαβαθμισμένα φόντα. Αυτές οι μελετητικές δημιουργίες προσκαλούσαν σε παρατεταμένη περισυλλογή και συνήθως τοποθετούνταν σε ατμοσφαιρικά, παρεκκλησιαστικά περιβάλλοντα.
Οι ζωγραφιές του Ρόθκο ανήκουν στα πιο πολύτιμα έργα της σύγχρονης τέχνης.
Διάφορα έχουν πουληθεί σε δημοπρασίες για πάνω από 80 εκατομμύρια δολάρια, ενώ ένα έργο σε ιδιωτική πώληση απέφερε πάνω από 186 εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τη σπανιότητά τους και τη σημασία τους στον πολιτισμό. Οι συλλέκτες και τα ιδρύματα τα θεωρούν αριστουργήματα της αφηρημένης τέχνης του 20ού αιώνα.
Μερικοί καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως οι Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, among others.
