Walker Evans - Depth of Field (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2015

ΜΕΓΑΛΗ ΕΥΚΑΙΡΙΑ να αποκτήσετε αυτό το ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΟ, ΞΕΧΩΡΙΖΟΝΤΑΣ, ΠΛΗΡΕΣ MONOGRAPHY ενός από τους σημαντικότερους φωτογράφους και καλλιτέχνες του 20ού και 21ου αιώνα: τον Αμερικανό Walker Evans.

Δημοσιευμένο με αφορμή την έκθεση στο «Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop» (2015/2016), στο «High Museum of Art, Atlanta» (2016) και στη «Vancouver Art Gallery» (2016/2017).

ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΕΝΟ ΜΕ ΤΗΝ ΑΡΧΙΚΗ ΔΙΠΛΟΧΑΡΤΗ ΚΑΙ ΜΕ ΤΗΝ ΑΡΧΙΚΗ BELLYBAND.

Μετά την κύρια έκθεση MoMA το 1971 και την έκθεση στο Metropolitan Museum το 2000, αυτή η ρετροσπεκτίβα θα είναι η πλέον πλήρης αναδρομική μελέτη του εξαιρετικού φωτογράφου (1903-1975) μέχρι σήμερα. Ταυτόχρονα, «Walker Evans. Depth of Field» είναι η πρώτη έκθεση Walker Evans αυτού του βεληνεκούς που ξεκινά στην Ευρώπη.

Νέο, αχτύπητο, αδιάβαστο· ακόμα μέσα στην πλαστική φούσκα του εκδότη.
ΑΝΤΑΛΑΚΤΙΚΟΣ ΑΝΤΑΛΑΚΤΗΣ.

Αυτή είναι μια δημοπρασία από το 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Κολωνία, Γερμανία).
Το 5Uhr30.com εγγυάται λεπτομερείς και ακριβείς περιγραφές, 100% προστασία, 100% ασφάλεια και συνδυασμένα αποστολή παγκοσμίως.

Prestel, Μόναχο, Λονδίνο, Νέα Υόρκη· Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop. 2015. Πρώτη έκδοση, πρώτη εκτύπωση.

Σκληρό εξώφυλλο με dustjacket και με bellyband. Διαστάσεις 255 x 270 mm. 408 σελίδες. 400 εικονογραφήσεις (50 σε χρώμα). Φωτογραφίες: Walker Evans. Συμβολές: Jerry L. Thompson, Alan Trachtenberg, Thomas Weski. Επεξεργαστές: John T. Hill και Heinz Liesbrock. Κείμενο στα Αγγλικά.

Μεγάλο φωτοβιβλίο - σε τέλεια κατάσταση.

«Η έκθεση φέρνει μαζί πάνω από 200 φωτογραφίες σε vintage ή ζωτικής διάρκειας ποιότητα από τις σημαντικότερες φωτογραφικές συλλογές στις ΗΠΑ, όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, το Metropolitan Museum, η Yale University Art Gallery και σημαντικές ιδιωτικές συλλογές στις ΗΠΑ και στην Ευρώπη. Αυτό σημαίνει ότι όλες οι σημαντικές ομάδες έργων του Walker Evans θα απεικονίζονται στο σύνολό τους ή με εξαιρετικά παραδείγματα. Όχι μόνο τα εμβληματικά έργα για τη Farm Security Administration (1935-1936), αλλά και η Κούβα (1933), Many Are Called (1938-41) και το Fortune magazine, καθώς και οι αργότερες πολaroid πορτρέτες του Evans, δείχνουν πώς αφιέρωνε συστηματικά τον εαυτό του σε ένα θέμα για δεκαετίες και με τις τεχνικές δυνατότητες της εποχής. Εκτός από πορτρέτα, για παράδειγμα, το ενδιαφέρον του για διαφήμιση γραφικών στοιχείων, σημεία και τυπογραφία αποτέλεσε επαναλαμβανόμενο μοτίβο από τα τέλη της δεκαετίας του 1920 μέχρι λίγο πριν τον θάνατό του. Οι εικονικές εφευρέσεις σε αυτά τα ορόσημα του μοντερνισμού αντικατοπτρίζουν την ιδέα του αντικειμένου trouvé και, φανερά, επηρέασαν τον μεταγενέστερο Ποπ Άρτ. Το ατελείωτο έργο πάνω σε ό,τι ο Evans αποκαλούσε ο ίδιος την επανεμφάνιση της φωτογραφίας είναι εξίσου ανακαλυπτικό όσο και η εξαιρετική επίδραση που είχε η λογοτεχνία, ειδικά η γαλλική λογοτεχνία, στη δουλειά του. Δεν είναι τυχαίο ότι το ίσως πιο γνωστό του έργο, το βιβλίο American Photographs (1938), αποτελεί απόδειξη ότι η φωτογραφία είναι, κατά λόγια του Evans, «… η πιο λογοτεχνική από όλες τις γραφικές τέχνες…»"-
(Josef Albers Museum, Bottrop, Γερμανία)

«Αυτός ο λαμπερός τόμος αποτελεί τη πιο ολοκληρωμένη μελέτη του έργου του Walker Evans που έχει δημοσιευθεί ποτέ, περιέχοντας μοναδικές εικόνες συν accompany by authoritative commentary από κορυφαίους ιστορικούς της φωτογραφίας.
Το όνομα Walker Evans προσκαλεί εικόνες του αμερικανού κάθε ανθρώπου. Αποτελεί ήνοχο συμβολικό του συμβολικού του ρόλου στα κλασικά βιβλία του James Agee, Let Us Now Praise Famous Men, τις αρχιτεκτονικές του εξερευνήσεις σε προπολεμικές φυτείες, ή τη σειρά του με μετρό, ληφθείσα με κάμερα κρυμμένη στο σακάκι του, οι εύκολες και εκφραστικές φωτογραφίες του Evans μιλούν σε όλους εμάς. Αυτό το περιεκτικό βιβλίο ακολουθεί ολόκληρη την τροχιά της εντυπωσιακής καριέρας του Evans, από τις δεκαετίες του 1930 μέχρι τη δεκαετία του 1970. Οι εικονογραφήσεις στο βιβλίο κυμαίνονται από τις πρώτες εικόνες που λήφθηκαν με κάμερα τσέπης σε γιλέκο, έως τις τελικές φωτογραφίες με τη νέα τότε SX-70, διότι το κανονικό του εξοπλισμό είχε γίνει βαρύ για μετακίνηση.

Το βιβλίο περιλαμβάνει σχόλια από τρεις μακροχρόνιους φίλους του Evans, τους φωτογράφους Alan Trachtenberg, Jerry Thompson και John T. Hill. Η αντίληψη και η άμεση εμπειρία τους δίνουν βάθος στα κριτικά τους κείμενα για το έργο του Evans. Εκτός από τη διαπέραση μιας ευρύτερης προοπτικής πάνω στο έργο του Evans, το βιβλίο διευκρινίζει επίσης τη “αντι-τέχνη” φιλοσοφία του φωτογράφου. Αποφεύγοντας την αισθητική υπερβολή, ο Evans ήθελε οι εικόνες του να αντηχούν σε ένα ευρύ κοινό. Ταυτόχρονα, η φυσική περιέργειά του τον κατέστησε έναν από τους πιο ευρηματικούς φωτογράφους όλων των εποχών. Αυτό που αποδεικνύουν αυτές οι φωτογραφίες και τα γραπτά είναι ένα τεράστιο και διαχρονικό ταλέντο, που δεν προήλθε από μια μηχανή, αλλά από το εξαιρετικά άπλητο μάτι του Evans."