StefanoArt - Harbor of Blue Echoes





| 10 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129859 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Harbor of Blue Echoes είναι πρωτότυπο έργο μελωμένης ζωγραφικής από τον StefanoArt, σε στυλ αφηρημένου εξπρεσιονισμού, έτος 2026, διαστάσεις 70 × 140 × 2,5 cm, λάδι σε καμβά τεντωμένο σε ξύλο, έτοιμο προς κρέμασμα, COA συμπεριλαμβάνεται, σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη στην Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 cm (Ύψος×Πλάτος×Βάθος)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Η πλαισίωση δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες είναι τελειωμένες)
- Η υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού ταχυμεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλικός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική χρήση πάστας με σπάτουλα (palette-knife) impasto συνδυάζει την εντύπωση με την αφαίρεση, φέρνοντας το μοντέρνο τοπίο στον κόσμο του συναισθήματος. Δουλεύει με διαδοχικές στρώσεις λαδιού, χτίζοντας τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—οι ακμές αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που γδέρνονται αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον εδρεύει σε μια μικρή επαρχιακή πόλη, αντλεί ισορροπία τόσο από τη αστική ορμή όσο και από την αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωμάτων, στρώση και άρση βαφής, και άφημα του μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να εγγραφεί στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικά κύματα.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, καλώντας τους θεατές να μείνουν λίγο, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην αλλάζουσα απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 cm (Ύψος×Πλάτος×Βάθος)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Η πλαισίωση δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες είναι τελειωμένες)
- Η υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού ταχυμεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλικός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική χρήση πάστας με σπάτουλα (palette-knife) impasto συνδυάζει την εντύπωση με την αφαίρεση, φέρνοντας το μοντέρνο τοπίο στον κόσμο του συναισθήματος. Δουλεύει με διαδοχικές στρώσεις λαδιού, χτίζοντας τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—οι ακμές αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που γδέρνονται αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον εδρεύει σε μια μικρή επαρχιακή πόλη, αντλεί ισορροπία τόσο από τη αστική ορμή όσο και από την αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωμάτων, στρώση και άρση βαφής, και άφημα του μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να εγγραφεί στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικά κύματα.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, καλώντας τους θεατές να μείνουν λίγο, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην αλλάζουσα απόσταση.

