Kev Munday - Stares & Smiles

Stares & Smiles από τον Kev Munday
Έργο σε πινέλο με μπογιά πάνω σε τελάρο κουτί
90 x 60 CM (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στην ανάστροφη πλευρά.
Πλήρες με πιστοποιητικό γνησιότητας με υπογραφή.
Άριστη κατάσταση.
Σπρέι μπογιά, ακρυλικές μπογιές, μαρκαδόροι και γυαλιστερή μαύρη μελάνη σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για hanging.
Απεσταλμένο μέσω ταχυμεταφοράς με ιχνηλάτηση και ασφάλεια, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν σε φυσικό φως.

---

Σημείωση – αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το ΗΒ έχει εξέλθει από την ΕΕ, οι τελωνειακοί δασμοί θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή στον μεταφορέα όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, αν βασίζεστε στην ΕΕ. Παρακαλούμε λαμβάνετε υπόψη αυτό κατά την προσφορά σε πακέτα από πωλητή στο ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κάθε κράτος-μέλος και το αντίστοιχο συντελεστή εισαγωγής. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον μεταφορέα μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δώρο-έκπληξη (μικρό υπογραμμισμένο σκίτσο) θα συμπεριλαμβάνεται με αυτές τις παραγγελίες για να εξισορροπήσει.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανά, ουτοπικά τοπία και καλεί τους θεατές να μπουν μέσα και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους της, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο ασυνήθιστο, μετατρέποντάς το σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες, εγείροντας περιέργεια και φαντασία σε όσους ασχολούνται με αυτή.

Οι πίνακες του Munday είναι γεμάτοι χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσια στοιχεία που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονα μαύρα περιγράμματα και ζωηρές γεωμετρικές αποχρώσεις δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως είναι ευρέως γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες με πλήθος ανθρώπων, καθώς ο Munday αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό, αλλά συγχρόνως ισχυρά συνδεδεμένο με το σύνολο. Το έργο του αποτελεί έναν ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Τα καλλιτεχνικά του βήματα ξεκίνησαν στις αρχές των 2000s ως εφηβικός γκραφίτι καλλιτέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση ενός συναδέλφου καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν ουσιαστικές στην πρακτική του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να δίνουν στην εργασία του ακατέργαστη ενέργεια. Είτε διακοσμεί αίθουσες γκαλερί είτε ζωντανές παρεμβάσεις σε δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε σημαντικά ιδρύματα όπως η Βασιλική Ακαδημία Τεχνών, η Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται για ζωντανή ζωγραφική σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και γεγονότα, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη καιτην Ασία, η εμβέλεια του Munday συνεχίζει να εξαπλώνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία ενός εξαιρετικά λεπτομερούς χρωματικού πόστερ με το χαρακτηριστικό του στυλ, που πωλήθηκε σε πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά πεδία, συχνά μελέτες σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές αμφότεροι αλληλεπιδρούν με την τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, επιβεβαιώνοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά και για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντανή μεταμόρφωση.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικοί Ανάδοχοι - -

2025- Φωτισμένος τοιχογραφικός συγχρονισμός με τον Stuart Melrose παραγγελθεί στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την μάρκα ενδυμάτων Boardies
2024- Έγχρωμο print «A Space To Grow» συμπεριλήφθηκε στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες παραγγέλθηκαν από μέλος της Βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλο τοιχογραφικό έργο παραγγελθεί στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι και Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε για ζωντανή ζωγραφική στην The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για το νέο της range takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με την ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων μπύρας κονκάρδων
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στη KI Galerie, Παρίσι
2019- Η «Οικογένεια» συμπεριλήφθηκε στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA για πόστερ χρωματισμού. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε για ζωντανή ζωγραφική και έκθεση στη The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε για ζωντανή ζωγραφική στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλο τοιχογραφικό έργο παραγγελθεί στο Ντύσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στη Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελία από την αστυνομία του Hampshire για γκραφίτι σε ένα αυτοκίνητο του σώματος
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερθεί σε άρθρο στο The Telegraph ως ένας από τους πέντε «British Artists To Invest In»
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στην Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση «The Way I See Things». Ταξίδι σε αρκετά κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την μάρκα ταπετσαριών Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με τη σειρά επίπλων που εκτέθηκαν στη Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από την Disney Asia να διακοσμήσει ένα φιγούρα Mickey Mouse για προβολή στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Περιλαμβάνεται στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακό στη Selfridges, Λονδίνο