Kev Munday - Jazzy Jungle

Jazzy Jungle του Kev Munday
Σχέδιο με χειροποίητη ζωγραφική πάνω σε καμβά τετράγωνου κουτιού
60 x 60 cm (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένα και χρονολογημένα το 2026 στο πίσω μέρος.
Ολοκληρωμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνη σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστολή μέσω εταιρείας ταχυμεταφοράς με παρακολούθηση και ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν σε ημέρα με φως.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το ΗΒ έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα χρεώνονται από τον αγοραστή στην εταιρεία courier όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, αν ζείτε στην ΕΕ. Λάβετε υπόψη αυτό κατά την υποβολή προσφορών για λοτ από πωλητή στο ΗΒ. ομοσπονδιακό τέλμα διαφέρει από 5% έως 21% επί της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος-μέλος εισαγωγής. Πρόκειται για πρόσθετο φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλέγεται από τον courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρή υπογεγραμμένη σκιαγραφία) θα συμπεριληφθεί με αυτές τις παραγγελίες ως αποζημίωση.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους που τη συνθέτουν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο απλό, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του απευθύνεται σε όλους τους ηλικιακούς φάσες, διεγείροντας περιέργεια και φαντασία σε εκείνους που αλληλεπιδρούν με αυτή.

Τα έργα του Munday είναι ζωντανά με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά ευρήματα. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο με πλούσια λεπτομέρεια έτοιμη να ανακαλυφθεί και να ερμηνευθεί από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονα μαύρα περιγράμματα και ζωηρά χρώματα δημιουργεί έναν ηλεκτρισμένο οπτικό αντίκτυπο. Ίσως είναι πιο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες πλήθους, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένα διακριτικό αλλά συν forming ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Οι καλλιτεχνικές του πορείες ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως εφηβικός γκραφίτι καλλιτέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε δημόσιους χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μία συμβουλή από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να προσδίδουν άμεση ενέργεια στο έργο του. Είτε κοσμεί γκαλερί είτε αναβιώνει δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσιτή και ενδιαφέρουσα.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε σημαντικά ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, οι Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εμποροπάντες τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Ασία, η επιρροή του Munday συνεχίζει να εξαπλώνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για τη δημιουργία μιας πολύ λεπτομερούς αφίσα χρωματολογίας με το χαρακτηριστικό του στυλ, που πουλήθηκε σε πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του εκτείνεται πέρα από τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά κέντρα, μελέτες συχνά χρησιμοποιούνται σε σχολεία παγκοσμίως. Οι δάσκαλοι και οι μαθητές αλληλεπιδρούν με τη τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, επιβεβαιώνοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά και για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνια.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Διαρκής τοιχογραφία συνεργασία με Stuart Melrose commissioned in Reading, England
2024- Συνεργασία με την μάρκα ενδύματος Boardies
2024- Έγχρωμο εκτύπωμα 'A Space To Grow' συμπεριλαμβανόμενο στην Έκθεση Καλοκαιριού του Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες παραγγελία από μέλος της Βαχραϊκής Βασιλικής οικογένειας
2023- Μεγάλη ζωγραφική τοιχογραφία παραγγελία στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκεκλημένος για ζωντανή ζωγραφική στο The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Μουρλά και έκθεση στην KI Galerie, Παρίσι
2019- Πίνακας 'Family' συμπεριελήφθη στην Έκθεση Θερινής Εκπαιδευτικής Σχολής της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA για αφίσα χρωματολογίας. Πάνω από 30.000 αντίτυπα πουλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκεκλημένος για ζωντανή ζωγραφική και έκθεση στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκεκλημένος για ζωντανή ζωγραφική στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη ζωγραφική τοιχογραφία παραγγελία στο Ντύσσελτορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Αναθεση από την αστυνομία του Hampshire για γκραφίτι σε αυτοκίνητο ενός από τα περιπολικά
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στην Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Καταγράφηκε σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιήγηση σε διάφορα κέντρα τεχνών σε ολόκληρο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με μπαρ wallpaper Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργατικό ρυμοτομικό σχέδιο επίπλων εκθέθηκε στη Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να προσωποποιήσει μια φιγούρα του Mickey Mouse προς έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην αρχική Urban Art Sale της Dreweatts, εκθέθηκε στη Selfridges, Λονδίνο