Origineel werk van Kobe de Peuter, uit de reeks The Stage. Onderstaand hoe hij heeft zich laten inspireren voor deze reeks. In het werk van Kobe De Peuter staat intersubjectiviteit centraal, niet als vanzelfsprekend menselijk gegeven, maar als een mechanisme dat subtiel, doch krachtig, de contouren van identiteit en realiteitsbeleving vormt. Zijn oeuvre ontvouwt zich als een langlopende verkenning van hoe de mens zich verhoudt tot zijn omgeving, en hoe die omgeving op haar beurt onze subjectiviteit structureert. Wat begint als introspectieve bevraging mondt uit in een lucide dissectie van de sociale en visuele systemen die ons collectief bewustzijn vormgeven. In de reeks The Stage (2007–2019) onderzoekt De Peuter de publieke ruimte als symbolisch podium: een plaats waar het individu zichtbaar wordt, maar binnen vooraf gescripte kaders. De architecturale interieurs die deze reeks domineren, suggereren niet alleen plaats en perspectief, maar ook gedrag en gedachtegang. De ruimte fungeert als een souffleur: een beeldtaal die fluistert hoe we ons dienen te gedragen, wat we horen te voelen. Naarmate de reeks vordert, maakt het directe realisme plaats voor een meer geconstrueerde, gefragmenteerde beeldtaal, alsof de kunstenaar de façade zelf wil openbreken. Toch blijven de beelden herkenbaar; ze appelleren aan een gedeeld cultureel geheugen, waarin symboliek en structuur elkaar spiegelen. Bron: https://kobe.exto.nl/index/143906016_home.html Kobe de Peuter is nog steeds actief en ontwikkeld zijn stijl nog steeds. Hij wordt door meerdere Belgische galeries vertegenwoordigd, waaronder recentelijk Galerie 10a uit Otegem en 3J Gallery in Knokke. Ongesigneerd, maar op zijn website wordt dit werk nog getoond in zijn portfolio Werk is afkomstig uit de collectie van Business Art Service. Het helaas ter ziele gegane Scheringa Museum voor Realisme had meerdere weekend van Kobe de Peuter in collectie welke na faillisement zijn geveild bij Christie’s in Amsterdam.