Kev Munday - Stargazers

Stargazers από Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά κουτιού
90 x 60 εκ. (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογία 2026 στο μπροστινό και πίσω μέρος.
Σύνολο με ένα πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Τέλεια κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα και μαρκαδόροι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται με πάνω από μια παρακολουθημένη και ασφαλισμένη courier, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες λήφθηκαν σε φως ημέρας.

---

Παρακαλώ σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που η χώρα έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία courier κατά την άφιξη του αντικειμένου στη χώρα σας, εάν βρίσκεστε στην ΕΕ. Παρακαλώ λαβετε υπόψη αυτό κατά τον διαγωνισμό για τεμάχια από πωλητή του ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος-μέλος. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλέγεται από τον courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρό υπογεγραμμένο σκίτσο) θα περιλαμβάνεται με αυτές τις παραγγελίες για να αντισταθμίσει.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο ασυνήθιστο, μετατρέποντάς το σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, προκαλώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτήν.

Οι ζωγραφιές του Munday είναι ζωντανές με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλύφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με μαύρα περιγράμματα και ζωηρές κοντρες χρωμάτων δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως πιο γνωστός για τις εμβληματικές του εικόνες πλήθους, ο Munday αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό, αλλά μαζί αποτελούν μια ισχυρή συλλογικότητα. Το έργο του αποτελεί έναν ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, αποτυπώνοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε στις αρχές του 2000 ως εφήβος γκραφιτάς, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικές γειτονιές μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με καμβά, όπου βρήκε έναν νέο χώρο για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες της street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με αεροτροχό και μαρκαδόρους να δίνουν ζωηρή ενέργεια στο έργο του. Είτε διακοσμεί κτίρια γκαλερί είτε ζωντανεύει δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε εξέχουσες ιδρύματα όπως η Βασιλική Ακαδημία Τεχνών (Royal Academy of Arts), το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά του ζητούν να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς διεθνείς εκθέσεις τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένης της Affordable Art Fair Amsterdam και του London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχησή του συνεχίζει να εξαπλώνεται παγκοσμίως.

To 2019, συνεργάστηκε με την IKEA για να κυκλοφορήσει μια πολύ λεπτομερή αφηρημένη αφίσα σε στυλ του με σήμα, που πωλήθηκε σε παγκόσμιο επίπεδο πάνω από 30.000 αντίτυπα. Το έργο του εκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελέτηται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές αφομοιώνουν τη δουλειά του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν πρέπει μόνο να παρατηρείται αλλά να αλληλεπιδρά, να εξερευνά και να ζωντανεύει.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικά Αναθέματα - -

2025- Ανάθεση από την PepsiCo για να ζωγραφίσει τα γραφεία τους στο Ηνωμένο Βασίλειο
2025- Διαφώτιστη τοιχογραφία σε συνεργασία με τον Stuart Melrose, παραγγελθείσα στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με εμπορικό brand Boardies
2024- Έγχρωμο περιοδικό ‘A Space To Grow’ περιλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγελμένες από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχραϊν
2023- Μεγάλη ζωγραφική σε καμβά παραγγελθείσα στο Αιγκόντιν στη Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι και Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με την Nescafe Azera για την νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σχεδίαση σετ κουτιών μπύρας
2020- Μural και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά ‘Family’ περιλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA σε αφισόχρωμη αφίσα. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκληθεί να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στην Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκληθεί να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη ζωγραφική σε καμβά παραγγελθείσα στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελία από την αστυνομία του Hampshire να γκραφιτάρει αυτοκίνητο ενός από τα οχήματα της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφορά σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθεσιακός χώρος στο The Other Art Fair στο The Arnolfini, Bristol
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε ολόκληρο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την εταιρεία ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με σειρά επίπλων που παρουσιάστηκε στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να εξατομίσει ένα σχέδιο Mickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμμετοχή στην Πρώτη Πώληση Αστικής Τέχνης Dreweatts, εκθεσιακό στο Selfridges, Λονδίνο